Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (14 november)
old maid
Størrelse på reproduktion
London, 1822. Frederick Goodall træder ind i en verden af præcise linjer og teknisk håndværk som den anden søn af Edward Goodall, en stålindgraver. Denne familiære forbindelse til graveringens mekanik giver ham en grundlæggende forståelse for detaljen. Han modtager sin formelle uddannelse på Wellington Road Academy, en studietid, der forbereder ham på de krav, som professionel repræsentation stiller.
Overgangen fra studerende til professionel sker med en forbløffende hastighed. Som blot sekstenårig sikrer Goodall sig en betydelig opgave fra Isambard Brunel. Opdraget går ud på at dokumentere konstruktionen af Rotherhithe-tunnelen gennem seks akvarelmalerier. Disse værker gør mere end blot at registrere ingeniørkunst; de placerer hans spirende talent på en offentlig scene. Fire af disse akvareller finder vej til Royal Academy, hvilket markerer hans første store møde med den institution, der skulle komme til at definere hans karriere.
Frederick Goodalls karriere tog sin begyndelse med en opsigtsvækkende tidlig succes, der vidnede om et ekstraordinært talent. Som blot sekstenårig skabte han seks akvarelmalerier, der dokumenterede konstruktionen af Isambard Kingdom Brunels Thames Tunnel – værker, som i 1838 fandt deres vej til Royal Academy. Denne tidlige fremdrift fortsatte ind i hans oliemalerier, hvor hans første værk i dette medie blev belønnet med en sølvmedalje fra Society of Arts. Han etablerede hurtigt en fast position i Londons kunstneriske etablissement og udstillede på Royal Academy hele 27 gange i perioden mellem 1838 og 1859.
Den institutionelle anerkendelse fulgte i kølvandet på hans voksende ry. I 1852 blev han valgt som Associate of the Royal Academy (ARA), en opstigning der fortsatte, indtil han i 1863 opnåede status som fuldgyldigt Royal Academician (RA). Hans indflydelse i Akademiet forblev stabil gennem årtier; over en periode på 46 år udstillede han i alt 170 malerier på institutionen. Hans kunstneriske produktion fokuserede ofte på storslåede figurkompositioner, der spændte fra dybe historiske fortællinger til levende, samtidige scener fra det egyptiske liv.
Det egyptiske tema dominerer gennemgribende Goodalls samlede værk. Under hans første besøg i 1858 delte han hus og atelier i Cairo med kunstneren Carl Haag. Sammen udforskede de byens gader og dens udkanter med skitseblokken i hånden. Denne periode markerer et afgørende skift mod den etnografiske detaljerigdom, som skulle komme til at definere hans karriere. Han nøjedes ikke blot med at observere på afstand; han slog lejr sammen med beduinstammer for at indfange de autentiske teksturer og nuancer i deres dagligdag.
I 1870 vendte han tilbage til Egypten, og på denne anden rejse bosatte han sig ved Saqqara, tæt ved pyramiderne. Hans utrættelige stræben efter præcision var så stor, at han tog både får og geder med tilbage til England, blot for at sikre, at han kunne gengive dyrene helt korrekt i sine malerier. Han søgte efter ørkenens helt særlige lys og bevægelse, og han bevægede sig langt væk fra ungdommens velkendte landskaber for at dokumentere en kultur, som han betragtede med et intenst og analytisk blik.
I 1846 indtrådte Goodall i et ægteskab, der knyttede ham tæt til graveringens tekniske traditioner. Han blev gift med Anne Thomson, datter af den dygtige graver James Thomson. Sammen skabte de et hjem, der udviklede sig til et betydningsfuldt knudepunkt for kunstnerisk talent. Deres fem børn voksede op i et miljø, der var præget af visuelle studier og kunstnerisk fordybelse; blandt dem var Frederick Trevelyan og Howard Goodall, som begge fulgte i faderens fodspor og skabte deres egne karrierer som kunstnere.
Denne stabile familiære tilværelse gennemgik dog en markant forandring i 1869, da Anne gik bort. Efter en periode med sorg fulgte et andet ægteskab i 1872. Hans nye hustru, Alice May Tarry, var selv kunstner, og dette partnerskab fortsatte det mønster, hvor det private familieliv var uløseligt vævet sammen med malerkunsten og de professionelle kunstneriske cirkler.
Højdepunktet i Frederick Goodalls sociale status blev markeret af opførelsen af Grims Dyke i Harrow Weald. Huset, der blev opført mellem 1870 og 1872, blev et centralt samlingspunkt for hans sociale kreds og husede prominente gæster, herunder prinsen af Wales. Denne periode repræsenterer toppen af hans personlige og professionelle stabilitet – en tid præget af velstand, som står i skarp kontrast til de økonomiske omvæltninger, der skulle følge.
De senere år bragte dog et markant forfald med sig. Omkring 1902 stod kunstneren over for den barske virkelighed i form af konkurs. Den velstand, der engang havde defineret hans karriere, forsvandt og efterlod en arv præget af både betydelige kunstneriske bedrifter og pludselig økonomisk nød. Han gik bort den 29. juli 1904, og hans sidste hvile er fundet i familiens gravkammer på den vestlige side af Highgate Cemetery.
1822 - 1904 , Storbritannien