Om os Kontakt og hjælp Sælg din kunst
      x
      Om os Kontakt og hjælp Sælg din kunst
          Bistro (1909) af Edward Hopper, håndmalet oliemalerireproduktion udført af en mesterkunstner
          Se i rummet Se i AR Skift til printsalg Skift til digitalt billede Del som kort
          Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Præsentation Statistikker
          Edward Hopper

          Bistro Håndmalet oliemalerireproduktion

          Dimensioner
          72.0 x 59.0 cm

          Explore Edward Hopper’s ‘Bistro,’ a poignant 1909 oil painting capturing urban solitude & light. Discover its Impressionistic style, muted tones, and evocative city scene.
          Vis mere

          En mester i amerikansk realisme, der fangede ensomheden i Nighthawks. Opdag hans ikoniske malerier og stemningsfulde lys og skygge i dag.
          Vis mere

          Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.

          Som et respektfuldt og lovligt alternativ tilbyder vi skræddersyede, håndmalede kunstværker inspireret af originalen. Vores dygtige og professionelle kunstnere studerer omhyggeligt originalens stil, stemning og kunstneriske essens for at skabe et nyt, unikt værk, der fremkalder den samme følelse – samtidig med at det forbliver en original skabelse i egen ret.

          Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.

          Læs mere

          Håndlavet oliereproduktion

          Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printsalg Skift til digitalt billede)

          Corner sample of the P118B picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118B Dkr10
          Corner sample of the P118H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118H Dkr10
          Corner sample of the P118W picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118W Dkr10
          Corner sample of the P438Z picture frame: støbt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
          P438Z Dkr10
          Corner sample of the P508JH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P508JH Dkr12
          Corner sample of the P508YH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P508YH Dkr12
          Corner sample of the P805H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
          P805H Dkr10
          Corner sample of the P805Z picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
          P805Z Dkr10
          Corner sample of the P919BZ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919BZ Dkr10
          Corner sample of the P919G picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919G Dkr10
          Corner sample of the P919XJ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919XJ Dkr10
          Corner sample of the P959ZH picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
          P959ZH Dkr10
          Corner sample of the P968JZ picture frame: støbt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
          P968JZ Dkr12
          Corner sample of the W106C picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
          W106C Dkr8
          Corner sample of the W218G picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218G Dkr10
          Corner sample of the W218JH picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218JH Dkr8
          Corner sample of the W218Y picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218Y Dkr10
          Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
          W307PJ Dkr10
          Corner sample of the W316G picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316G Dkr10
          Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316PJ Dkr8
          Corner sample of the W316Y picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316Y Dkr10
          Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
          W398PJ Dkr8
          Corner sample of the W4111J picture frame: massivt træ, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
          W4111J Dkr10
          Corner sample of the W500HY picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
          W500HY Dkr15
          Corner sample of the W500JH picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
          W500JH Dkr15
          Corner sample of the W692G picture frame: massivt træ, 8 cm wide and 4 cm thick
          W692G Dkr12
          Corner sample of the W849H picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
          W849H Dkr8
          Corner sample of the W940BG picture frame: massivt træ, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
          W940BG Dkr15
          Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3.5 cm thick
          W953PJ Dkr8

          Standardstørrelse
          speciallavet
          CM
          INCH

          Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

          bredde
          højde

          Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.

          Læs mere

          Eksempler på hvad der kan ændres: Udskift ansigt med kundens eget foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder en skjult besked i baggrunden; Ændr baggrundslandskab eller elementer.
          Efter bestilling vil WahooArt.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang
          Læs mere

          Læs mere

          Læs mere

          Læs mere

          Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (16 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.

          Læs mere

          Gratis ekspresforsendelse til hele verden
          Lærred af linned i høj kvalitet
          Fuld transportforsikring
          Garanti for refusion af told og importafgifter
          Garanti for præcis farvegengivelse
          100 dages returret ved fabrikationsfejl
          100% fuld returret
          Mængderabat ved flere køb
          Læs mere

          Samlet pris

          Dkr 1974

          Bistro

          Reproduktionsmetode

          Størrelse på reproduktion

          -

          Samlet pris

          Dkr 1974

          Hurtige fakta

          • Title: Le Bistrot
          • Dimensions: 72 x 59 cm
          • Location: Private Collection
          • Influences: French Impressionism
          • Notable elements or techniques: Loose brushstrokes, Impressionistic style
          • Artistic style: Impressionism

          Edward Hopper’s Bistro: A Study in Urban Isolation

          Edward Hopper's “Bistro,” painted in 1909, stands as a quintessential emblem of American Modernism—a deceptively simple scene brimming with profound psychological depth. More than just a depiction of a Parisian café, it’s an exquisitely crafted meditation on solitude and the quiet dramas unfolding within the confines of everyday life.

          • Subject Matter: The artwork portrays a dimly lit bistro interior featuring two figures seated at a table beneath an awning. This commonplace setting—a familiar haunt for Parisians—becomes imbued with significance through Hopper’s masterful observation and rendering.
          • Style & Technique: Hopper employs Impressionistic principles, prioritizing the conveyance of atmosphere and light over precise realism. Brushstrokes are loose and expressive, capturing the fleeting quality of perception. The technique is oil paint applied in multiple layers, building up texture and depth—a hallmark of Hopper’s distinctive approach.
          • Color Palette & Composition: Dominated by muted blues and greens, the color scheme evokes a melancholic mood, mirroring the emotional resonance of the scene. Subtle ochre tones illuminate the walls and awning, creating warmth against the coolness of the dominant hues. The horizontal composition emphasizes stability while subtly directing the viewer’s gaze towards the figures at the table.
          • Historical Context: Painted during Hopper's formative years in Paris—a period marked by artistic experimentation and a burgeoning interest in capturing the complexities of modern urban experience— “Bistro” reflects the anxieties and aspirations of its time. It aligns with the broader movement toward portraying psychological interiors, anticipating the stylistic innovations that would characterize American Art Deco.
          • Symbolism & Emotional Impact: The figures at the table are positioned close together yet emotionally distant, embodying a pervasive sense of isolation despite physical proximity. Hopper’s masterful use of light—particularly the diffused glow emanating from the awning—creates an atmosphere of contemplative stillness. “Bistro” invites viewers to contemplate themes of loneliness, contemplation, and the unspoken narratives that permeate human interaction – leaving a lasting impression of quiet melancholy.

          This evocative artwork continues to captivate audiences today due to Hopper’s unparalleled ability to distill complex emotions into visual form. Its understated beauty resides in its capacity to resonate with our own experiences of solitude and observation, cementing its place as an enduring masterpiece of American art history.

          Spørgsmål og svar

          Hvilken stemning og hvilke følelser udtrykker "Bistro" af Edward Hopper?

          I "Bistro" ledsages en Calm stemning af en Melancholic følelse.

          Hvordan relaterer stilen i "Bistro" sig til kunstnerens samtid?

          I "Bistro" af Edward Hopper mødes Contemporary Realism-stilen med Moderne tid-æraen.

          Hvor mange ser "Bistro"?

          Der findes en Besøgsstatistik-side for "Bistro", som viser de månedlige besøgstal for kunstværket og kunstnerens øvrige værker, opdelt efter land og sprog.

          Lignende kunstværker

          Squam Light — Edward Hopper, Contemporary Realism Contemporary Realism
          Edward Hopper squam light
          Untitled (2224) — Edward Hopper, Contemporary Realism
          Edward Hopper untitled (2224)
          City Sunlight — Edward Hopper, Contemporary Realism
          Edward Hopper City Sunlight
          Edward Hopper Self-portrait — Edward Hopper, Contemporary Realism
          Edward Hopper Edward Hopper Self-Portrait
          Barber Shop — Edward Hopper, Contemporary Realism
          Edward Hopper Barber Shop
          August In The City — Edward Hopper, Contemporary Realism
          Edward Hopper August in the City
          House On The Shore — Edward Hopper, Realist Modernism
          Edward Hopper House on the Shore
          House By The Railroad — Edward Hopper, Realist Modernism
          Edward Hopper House by the Railroad
          Le Bistro — Edward Hopper, Realist Modernism
          Edward Hopper le bistro
          Portrait Of Hettie Duryea Meade — Edward Hopper, Contemporary Realism
          Edward Hopper Portrait of Hettie Duryea Meade

          Kunstnerbiografi

          Den amerikanske scenes stilhed

          Edward Hopper blev født i Upper Nyack, USA. Hans tidlige år blev brugt på at betragte verden med et uafbrudt og skarpt blik, en vane der tog sin begyndelse med barndommens skitser, som han omhyggeligt daterede og underskrev. Selvom hans forældre foreslog en praktisk karrierevej inden for kommerciel illustration, forblev hans fokus rettet mod den skønne kunst. Han studerede ved New York School of Art under William Merritt Chase og Robert Henri. Disse år lærte ham det tekniske håndværk, der kræves for at skildre verden upoleret og ærlig. Han søgte ikke de flygtige penselstrøg fra de impressionister, han mødte i Paris. I stedet udviklede han en særlig måde at se på, der vægtede et øjebliks stilhed højere end menneskemængdens bevægelse.

          Hans værker centrerer sig ofte om det banale. Han betragtede huse, dinerer, kontorer og hotelværelser. Han skrællede de unødvendige detaljer væk for at finde scenens underliggende følelsesmæssige sandhed. I House by the Railroad (1925) afslører en simpel komposition en følelse af mystik og isolation. Han brugte lys og skygge ikke blot til at beskrive et rum, men til at skabe en stemning. Den præcise gengivelse af en skygge på en væg eller måden, lyset rammer et vindue på, blev hans metode til at kommunikere sine subjekters psykologiske tilstand.

          Lys og det urbane interiør

          Måden lyset trænger ind i et rum på, fungerer som en central karakter i hans malerier. I Nighthawks (1942) skærer det skarpe lysstofrørlys fra en natcafé gennem mørket på en øde, urban gade. Figurerne indeni er fysisk tæt på hinanden, men virker fortabt i deres egne tanker, afkoblet fra hinanden. Denne følelse af anonymitet i en overfyldt by blev et gennemgående tema. Han indfangede spændingen ved at være alene på et offentligt sted, en følelse der genlyder i værker som Automat og Office in a Small City. Han var fascineret af, hvordan det kunstige lys interagerer med nattens naturlige mørke.

          Hans hustru, Josephine Nivison Hopper, var en konstant tilstedeværelse. Hun var selv kunstner og fungerede ofte som hans model. Hendes nærvær mærkes i karakteriseringen af mange af hans kvindefigurer. Sammen levede de et beskeden liv, og de tilbragte ofte somre i New England, hvilket prægede de landskaber, han malede. Hans skildringer af det amerikanske landskab, både det rurale og det urbane, fremhæver ofte en vis råhed eller tomhed. Uanset om det er en tankstation i vejkanten i Gas (1940) eller et stille værelse på et hotel, er motivet altid krydsfeltet mellem et fysisk sted og en privat, indre oplevelse.

          En arv af observation

          Hoppers indflydelse strækker sig ind i filmens og litteraturens visuelle sprog. Hans evne til at skabe en følelse af psykologisk spænding gennem komposition er blevet bemærket af mange, der studerer, hvordan historier fortælles gennem billeder. Hans malerier findes i store museer verden over, herunder i samlinger som Whitney Museum of American Art og Museum of Fine Arts i Boston. Han stræbte ikke efter de store historiske fortællinger. Han fandt sit motiv i hverdagens stille hjørner, hvor han forvandlede et simpelt vindue eller en forbipasserende fremmed til en undersøgelse af den menneskelige tilstand. Hans arbejde forbliver en undersøgelse af den stilhed, der eksisterer mellem mennesker.

          Edward Hopper

          Edward Hopper

          1931 - 1967 , USA

          Kort om kunstneren

          • Artistic Movement Or Style: Amerikansk realisme
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pierre Sanford Ross']
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • William Merritt Chase
            • Robert Henri
            • Edgar Degas
            • Édouard Manet
          • Date Of Birth: 1931
          • Date Of Death: 1967
          • Full Name: Edward Hopper
          • Nationality: Amerikansk
          • Notable Artworks:
            • Nighthawks
            • Gas
            • House by the Railroad
            • Automat
            • Office in a Small City
            • Summertime
          • Place Of Birth: Upper Nyack, USA

          Relaterede artikler

          Mastering Solitude: The 25 Most Iconic Edward Hopper Paintings

          Mastering Solitude: The 25 Most Iconic Edward Hopper Paintings

          Step into the evocative world of American Realism with our curated guide to the 25 most iconic Edward Hopper paintings. Explore the profound beauty of light, shadow, and urban solitude through museum-quality art stories and decor inspiration. Discover all masterpieces on WahooArt.com.

          Læs mere read article
          Edward Hopper: Hele samlingen
          Udforsk kunstværker organiseret efter temaer, stilarter og karakteristika.