Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede Del som kort
Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Diasshow Spørgsmål og svar Præsentation Statistikker

Condé

David d’Angers sculpted ‘Condé,’ a powerful depiction of heroic idealism reflecting the Republican spirit. Located at Château de Chantilly & Musée Condé, it showcases masterful bronze artistry alongside illuminated manuscripts and aristocratic heritage.

Pierre-Jean David d'Angers (1788-1856): Udforsk de neoklassiske skulpturer og portrætter af denne berømte franske kunstner. Kendt for monumentale værker som Pantheon-frisen, indfangede han heroiske figurer og formede det 19. århundredes kunst.

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (21 november)

Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb

Samlet pris

Dkr 461

Condé

Giclée / Kunsttryk

Størrelse på reproduktion

-

Samlet pris

Dkr 461

Hurtige fakta

  • Influences: Jacques-Louis David
  • Notable elements or techniques: Dynamic Pose; Textured Fabric; Patina
  • Title: Condé
  • Year: 1817
  • Location: Musée Condé, Chantilly

Kunstquiz

Der er kun ét korrekt svar på hvert spørgsmål.

Spørgsmål 1:
What artistic movement is David d’Angers primarily associated with?
Spørgsmål 2:
The sculpture depicts a figure seated on a base. What material was predominantly used for its creation?
Spørgsmål 3:
David d’Angers' father participated in which significant historical event?
Spørgsmål 4:
What stylistic elements characterize the sculpture's depiction of clothing and musculature?
Spørgsmål 5:
The sculpture’s patina suggests it has been exposed to what environmental condition?

A Monument to Republican Virtue

Created in 1817, this bronze sculpture captures François Gérard, Marquis de Condé, a Huguenot noble who defended the Protestant faith during the Wars of Religion. The figure is seated upon a simple pedestal, projecting a sense of dignity and repose. One arm is raised in a gesture of authority or solace, while the other rests upon his thigh, suggesting a steadfast resilience. The work reflects the neoclassical pursuit of idealized beauty, moving away from the decorative frivolity of the Rococo toward a focus on reason and moral character.

Form and Materiality

The sculpture demonstrates a sophisticated command of bronze casting and surface texture. The artist utilizes a controlled patina to create a rich depth that emphasizes the passage of time. A deliberate contrast exists between the smooth rendering of the skin and the heavy, textured folds of the draped fabric. This interplay of surfaces highlights the anatomical precision central to the neoclassical style.

Historical Resonance

The commission emerged during a period of political complexity, coinciding with Napoleon III’s desire to commemorate Condé’s loyalty to the Bourbon monarchy. Despite these partisan origins, the figure transcends specific political affiliations to represent universal qualities: courage, honor, and devotion to public service. The work remains a significant example of how sculpture was used to embody the civic ideals of the era.

Spørgsmål og svar

Hvor gammel var David D'Angers, da "Condé" blev skabt?

David D'Angers var 29 år gammel, da vedkommende skabte "Condé" i 1817. Alderen er beregnet ud fra kunstnerens fødselsår, 1788.

Hvad er den overordnede stemning i "Condé" af David D'Angers?

"Condé" har en Elegant atmosfære.

Kan jeg bruge augmented reality til at se "Condé" af David D'Angers i mit eget rum?

"Condé" har en augmented reality-forhåndsvisning: kunstværkets Se i AR-side viser det i dit eget rum på en kompatibel enhed.


Kunstnerbiografi

Pierre-Jean David d’Angers: Den heroiske idealismes billedhugger

Pierre-Jean David d’Angers (1788 – 1856) står som en skelsættende skikkelse i det franske neoklassiske kunstlandskab, en kunstner der personificerede ånden af republikansk idealisme og monumentale skulpturelle bedrifter. Han blev født i Angers, Loiret, og hans tidlige liv var præget af familiære bånd til den republikanske hær – hans far, selv træskærer og billedhugger, deltog modigt i kampen mod Chouan-oprøret. Denne formative oplevelse indpodede i ham en dyb værdsættelse for borgerlig pligt og kunstnerisk udtryk som redskaber for national stolthed. Denne arv formede hans kunstneriske bane fundamentalt og drev ham mod en fremragende karriere centreret omkring skulptur og modellering, især under den indflydelsesrige periode i Jacques-Louis Davids atelier.
  • Tidlig træning og indflydelser: Davids formative år blev brugt på at forfine sit håndværk under Jean-Jacques Delusse og Philippe-Laurent Roland i Paris, hvor han opsugede romantikkens stilistiske principper side om side med den klassiske skulpturs vedvarende arv. Særligt bemærkelsesværdigt var hans møde med Antonio Canova – en billedhugger, hvis omhyggelige opmærlevende på anatomiske detaljer og følelsesladede portrætter fangede Davids fantasi – hvilket etablerede en afgørende forbindelse til Roms kunstneriske traditioner, som skulle definere hans samlede værk.
  • École des Beaux-Arts og Prix de Rome: Da hans talent blev anerkendt, sikrede David sig optagelse på École des Beaux-Arts i 1808, hvor han udmærkede sig og kulminerede i en sejr ved skolens konkurrence for tête d'expression, for efterfølgende at vinde den prestigefyldte Prix de Rome i 1811. Dette legat gav ham en uovertruffen adgang til romerske kunstidealer og gjorde det muligt for ham at udvikle sin skulpturelle teknik – karakteriseret ved en mesterlig beherskelse af marmor og bronze – hvilket yderligere forfinede hans evne til at indfange menneskelig emotion og heroisk storhed.
  • Den romerske periode og kunstnerisk evolution: Davids femårige ophold i Rom viste sig at være transformativt; det fremmede samarbejder med ligesindede kunstnere og lod ham fordybe sig i tidens kunstneriske glød. Han studerede minutiøst værkerne af Michelangelo Buonarroti og Bernini, og absorberede deres teknikker og stilistiske sans – indflydelser, der gennemsyrede hans efterfølgende skulpturer og raderinger. I denne periode foretog han ekspeditioner til Venedig, Napoli og Firenze, hvilket udvidede hans kunstneriske horisont og berigede hans forståelse af den klassiske kunsthistorie.
  • Monumentalskulptur og bemærkelsesværende bestillingsværker: Davids ry som billedhugger steg voldsomt under restaurationsperioden, hvor han sikrede sig opgaver til monumentale værker, der cementerede hans plads i fransk kulturhistorie. Blandt hans mest fejrede bedrifter er Pantheon-frisen – en betagende skildring af romersk mytologi bestilt for at mindes Napoleon Bonapartes triumf – rytterstatuen af marskal Jacques-Nicolas Gobert opført på Père Lachaise-kirkegården – samt den monumentale skulptur til ære for den græske befrier Markos Botsaris, et vidnesbyrd om Davids dedikation til at portrættere heroiske figurer med urokkelig overbevisning.
  • Eftermæle og anerkendelse: Davids omfattende produktion omfattede over 500 medaljoner og byster, der indfangede portrætter af lysende skikkelser fra hele Europa – herunder Voltaire, Rousseau, Goethe, Napoleon Bonaparte og Friedrich Schiller – hvilket demonstrerede hans alsidighed som kunstner og sikrede hans varige indflydelse på efterfølgende generationer af billedhuggere. Hans urokkelige hengivenhed til klassiske idealer og hans evne til at formidle dybe følelser gennem skulpturel form sikrede, at David d’Angers ville forblive en æret skikkelse i den franske kunsthistories annaler.

Vigtige værker og kunstnerisk stil

Davids kunstneriske stil er karakteriseret ved en urokkelig forpligtelse til neoklassiske principper – specifikt anatomisk nøjagtighed, idealiseret skønhed og dramatisk komposition – hvilket afspejler indflydelsen fra Michelangelo Buonarroti og Bernini. Han anvendte dygtigt marmor og bronze til at formidle følelser og storhed, hvor han prioriterede formens klarhed og det ekspressive gestus over ren dekorativ udsmykning. Hans skulpturer er gennemsyret af en mærkbar følelse af pathos og adel, idet de indfanger øjeblikke af dyb menneskelig erfaring med minutiøse detaljer og urokkelig overbevisning. Pantheon-frisen eksemplificerer hans mesterskab inden for monumentalskulptur og præsenterer et ambitiøst værk, der fejrer romersk mytologi og mindes Napoleon Bonapartes sejr – et bevis på Davids ambition og kunstneriske vision. På samme måde står rytterstatuen af marskal Gobert som et symbol på fransk militær styrke og borgerlig dyd, hvilket demonstrerer Davids evne til at ophøje den skulpturelle form til et medie for komplekse fortællinger og emotionel resonans.
David D'Angers

David D'Angers

1788 - 1856 , Frankrig

Kort om kunstneren

  • Bemærkelsesværdige Værker:
    • Pantheon-frisen
    • Gutenberg i Strassburg
  • Dødsdato: 4. januar 1856
  • Fulde Navn: Pierre-Jean David d'Angers
  • Fødested: Angers, Frankrig
  • Fødselsdato: 12. marts 1788
  • Kunstnere Der Påvirkede Denne Kunstner: Jacques-Louis David
  • Kunstnere Eller Bevægelser Påvirket Af Denne Kunstner: Antonio Canova
  • Kunstnerisk Bevægelse Eller Stil: Neoklassisk kunst
  • Nationalitet: Fransk