NáhledNáhled Náhled v ARNáhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazPřepnout na digitální obraz Přepnout na digitální obraz SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow StatistikyStatistiky

Mathilda Stoughton de Jaudenes Y Nebot

Capture the elegance of this 1794 portrait by Gilbert Stuart, featuring a woman in white against a vibrant red backdrop; discover timeless American Neoclassicism today.

"meta_description": "Gilbert Stuart (1755-1828): Americký malíř nejznámější díky portrétu George Washingtona v stylu národního baroka a jeho významné roli v americkém umění."

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazPřepnout na digitální obraz Přepnout na digitální obraz)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardní velikost
na míru
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (11 září)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
100dená lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

$ 68

reproduction

Mathilda Stoughton de Jaudenes Y Nebot

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

$ 68

Základní informace

  • Movement: Neoclassicism
  • Year: 1794
  • Title: Mathilda Stoughton de Jaudenes Y Nebot
  • Location: Metropolitan Museum of Art
  • Notable elements or techniques: Elegant composition; Feather adornment
  • Medium: Oil on canvas
  • Dimensions: 50 5/8 x 39 1/2 in.

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What is the title of the artwork?
Otázka 2:
In what year was this painting created?
Otázka 3:
Which artistic movement is Gilbert Stuart associated with?
Otázka 4:
What prominent feature is visible on the wall in the painting's setting?
Otázka 5:
What type of subject matter is Gilbert Stuart most known for?

A Glimpse into Late Georgian Elegance

This captivating portrait, dating from 1794, transports us directly into the refined atmosphere of the late Georgian era. The subject, Mathilda Stoughton de Jaudenes Y Nebot, is rendered with an air of serene dignity that speaks volumes about her social standing and personal grace. She is depicted in a flowing white gown, a color traditionally associated with purity and elevated status during this period. Her composure, as she sits holding what appears to be a book or manuscript, suggests a life steeped in culture and intellectual pursuits. The entire composition is framed by a vibrant, almost dramatic red background, which serves not merely as backdrop but as an energetic counterpoint to the subject's pale attire, drawing the viewer's eye immediately to her thoughtful presence.

The Mastery of Gilbert Stuart’s Brush

The hand that captured this likeness belongs to the celebrated portraitist, Gilbert Stuart. Known for his unparalleled ability to capture the essence and spirit of his sitters, Stuart employed a technique that balances meticulous detail with an almost ethereal softness. While the background features architectural elements—most notably a visible clock hanging on the wall above her head—the focus remains intensely personal. Stuart’s skill allowed him to imbue the scene with depth; one can almost feel the texture of the fabric and the weight of the book in her lap. The inclusion of other figures, subtly positioned at the edges, grounds the portrait within a narrative moment, suggesting a gathering or an important social occasion.

Symbolism and Compositional Harmony

The elements surrounding Mathilda are rich with potential symbolism. The white dress speaks to virtue, while the book hints at erudition and cultivated taste—qualities highly valued in the society Stuart documented. Furthermore, the clock itself is a potent symbol; it serves as a memento mori, reminding both the viewer and the sitter of the passage of time, yet within this reminder lies an appreciation for the moment captured. The overall composition is one of balanced elegance: the verticality of the figures contrasts beautifully with the bold horizontal sweep of the red drapery behind them. It is a study in controlled drama.

Bringing History Home

For the collector or designer seeking to infuse a space with historical gravitas and artistic pedigree, this reproduction offers an unparalleled opportunity. Owning a piece echoing Stuart’s masterful portraiture allows one to curate an environment that feels both timeless and deeply personal. The vibrancy of the red against the delicate whites ensures that even in a modern setting, the artwork commands attention, acting as a focal point that whispers tales of 18th-century refinement and enduring beauty.


Biografie umělce

Gilbert Stuart: Život zasvěcený portrétnímu malířství

  • Narozen: 3. prosince 1755, Saunderstown, Rhode Island
  • Zemřel: 9. července 1828, Boston, Massachusetts
  • Národnost: americká
  • Směr: Neoklasicismus
  • Proslul zejména: portrétní malbou, zejména portréty významných postav rané americké historie.

Raný život a umělecké vzdělání

Gilbert Stuart přišel na svět v rodině se skotskými kořeny; jeho otec, rovněž jménem Gilbert, byl vynálezce, který založil první mlýn na tabák v Rhode Island. Jeho umělecký talent se projevil již v raném věku, kdy jako dítě vykazoval neobvyklé schopnosti. Již ve čtrnácti letech namaloval dílo „Dr. Hunter's Spaniels“, které naznačovalo jeho budoucí velký potenciál. Kolem roku 1771 odcestoval do Skotska, aby studoval pod vedením Cosma Alexandera, avšak po Alexanderově úmrtí v roce 1775 se musel vrátit zpět. Další zásadní vzdělávací období pro něj představovalo Londýn, kde v letech 1775 až 1780 studoval u Benjamina Westa, významného amerického malíře žijícího v Anglii. Tato éra byla klíčová pro rozvoj jeho vlastního uměleckého stylu a získání uznání v rámci Královské akademie.

Umělecká kariéra a hlavní díla

Stuartova kariéra čelila náročným zkouškám během americké revoluce, což ho v roce 1775 přimělo přestěhovat se do Anglie. Svůj první velký úspěch však dosáhl s portrétem „The Skater“ (1882), který mu definitivně vybudoval pověst mistra. Jeho nejslavnějším dílem zůstává nedokončený portrét George Washingtona, známý jako Athenaeum Portrait (začat v roce 1796). Tento obraz se stal ikonickým symbolem, který se objevuje na amerických bankovkách i poštovních známkách. Stuart pro své klienty v Americe i Evropě vytvořil mnoho kopií tohoto portrétu. Kromě Washingtona namaloval portréty dalších významných postav, jako byli John Adams, Thomas Jefferson či James Madison, a mnoha jiných představitelů federální elity. Jeho styl byl charakteristický neoklasicistickým přístupem, který kladl důraz na realismus a zachycení podobnosti i povahy jeho subjektů, často využíval dramatické světlo a stín pro zvýšení emocionálního dopadu svých děl.

Vlivy a vývoj uměleckého projevu

Základy techniky a kompozice mu položil Cosmo Alexander, zatímco vliv Benjamina Westa byl pro Stuartovo chápání portrétního malířství a uměleckých principů naprosto zásadní. Silnou inspiraci čerpal i z neoklasicistického hnutí, které zdůrazňovalo klasické formy a ideály. Nicméně to, co dalo jeho portrétům skutečnou duši, byly Stuartovy vlastní pozorování a interakce s modely. Snažil se zachytit nejen fyzickou podobnost, ale především psychologickou hloubku, charakter a osobnost lidí, které maloval.

Historický význam a odkaz

Gilbert Stuart je považován za jednoho z nejvýznamnějších amerických portrétistů, který hrál vitální roli při dokumentování počátků Spojených států. Jeho Athenaeum Portrait George Washingtona se stal trvalým symbolem americké identity a vůdcovského ducha. Jeho portréty poskytují nenahraditelný historický pohled na životy a vzhled postav konce 18. a začátku 19. století. Dílo Stuarta je zastoupeno v nejvýznamnějších muzeích po celé Americe i v Evropě, což zaručuje, že jeho odkaz bude vděčným předmětem obdivu dalších generací. Dokázal totiž vytvořit specifický americký styl portrétního malířství, který mistrně propojil evropské techniky s jedinečnou americkou citlivostí.

Gilbert Stuart

Gilbert Stuart

1755 - 1828 , Spojené království

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Neoklasicismus
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Cosmo Alexander
    • Benjamin West
  • Date Of Birth: 3. prosince 1755
  • Full Name: Gilbert Charles Stuart
  • Nationality: Američan
  • Notable Artworks:
    • George Washington (Athenaeum Portrait)
    • John Adams
    • Thomas Jefferson
  • Place Of Death: Boston, Massachusetts
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.