x
Переглянути в інтер'єріПереглянути в інтер'єрі Перегляд в ARПерегляд в AR Замовити репродукцію ручної роботи Замовити репродукцію ручної роботиКупити цифрове зображення Купити цифрове зображення Надіслати як листівкуНадіслати як листівку
ДетальнішеДетальніше Додати до улюблених Додати до улюблених ЗавантажитиЗавантажити Схожі експонатиСхожі експонати Рентгенівське дослідженняРентгенівське дослідження Слайд-шоуСлайд-шоу

The Hell Courtesan

  • Дата створення1850
  • Розміри165.0 x 101.0 cm

Утагава Кунісада – видатний японський майстер едґо-е (укійо-е), відомий своїми вражаючими портретами акторів, красивими жінками та яскравими гравюрами. Його творчість стала вершиною мистецтва 19-го століття, а сьогодні він визнається одним із найважливіших художників Японії.

Гікле / Художній принт

Музейна якість друку جيкле або на полотні з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. (Замовити репродукцію ручної роботи Замовити репродукцію ручної роботиКупити цифрове зображення Купити цифрове зображення)

Стандартний розмір
індивідуальний
CM
INCH

Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.

ширина
висота

Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо обраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або розширимо зображення за допомогою дзеркального відображення чи суцільної заливки країв. Перед початком виробництва вам буде надіслано цифровий макет для затвердження.
Будь ласка, зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення. Тільки макет точно покаже фінальну композицію.
Хоча можливість замовлення індивідуальних розмірів доступна, ми рекомендуємо обирати формат із попередньо визначеного списку, щоб зберегти оригінальні пропорції.

Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (4 Вересень)

why_choose_icon
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
why_choose_icon
Високоякісне лляне полотно
why_choose_icon
Повне страхове покриття доставки
why_choose_icon
Гарантія відшкодування митних зборів
why_choose_icon
Гарантія точного відтворення кольорів
why_choose_icon
Політика повернення протягом 60 днів (лише у разі виявлення дефектів)
why_choose_icon
Гарантія повернення 100% коштів
why_choose_icon
Пропозиція на оптові замовлення

Загальна вартість

$ 68

reproduction

The Hell Courtesan

Гікле / Художній принт

Розмір репродукції

-

Підсумкова вартість

$ 68

This dazzling, nearly life-size, portrayal of a courtesan commands our attention because of the sumptuously patterned robes showing gory scenes of the Buddhist hell, presided over by Enma-ō, a wrathful god in Buddhism who judges the dead and presides as the King of Hell. Seated on throne, he is surrounded by seven of his judges while he reviews and records the misdeeds of the recently deceased, some of whom are prostrated in terror before him. Surrounding the central image of King Enma’s court are gory scenes of punishments of hell with demons presiding over sinners being variously tortured, burnt, and boiled.The subject is a woman of medieval times in Japan who worked in the Takasu district of Osaka and who was known as the Hell Courtesan, (Jigoku Dayū). Jigoku, literally “hell,” was also a term referring to unlicensed courtesans, while tayū (read dayū in combination with jigoku) was the term for the highest-ranking courtesan. In this portrayal, the woman’s high status is recognizable through her ornate hair adornments and luxurious, layered garments. Jigoku is said to have achieved redemption through an encounter with the fifteenth-century Zen monk Ikkyū (1394–1481), son of an emperor and forty-seventh abbot of the great Rinzai Zen temple Daitokuji in Kyoto. Although one of most venerable monks in the history of medieval Buddhism, Ikkyū was notorious for pursuing the path of enlightenment while enjoying the sensual pleasures of drink and cavorting with prostitutes. He mocked the hypocrisy of other monks who adopted a holier-than-thou attitude. According to legend, on his first encounter with Jigoku, he composed the opening stanza of a linked verse (renga):Kikishi yorimite osoroshikiJigoku kanaThough I had heardall about “Hell,”seeing the real thing—more daunting still!The Hell Courtesan"s beauty was osoroshiki, which can mean “frightening.” as in the case of the Buddhist hell, or “daunting,” to describe the attractions of this femme fatale. Jigoku, a woman of many talents, immediately improvised the final stanza:Iki-kuru hito moochizarameyawaEven the living who draw nearcannot but fall into the abyss!(Trans. John T. Carpenter)By cleverly alluding to men who are ensnared by the beauty of courtesans, Jigoku revealed herself already enlightened in a worldly sense, and Monk Ikkyū was to direct her on the path to spiritual redemption. The apocryphal story was updated by the popular writer and ukiyo-e artist Santo Kyōden (Kitao Masanobu, 1761–1816) in Stories of drunken enlightenment in Japan (Honchō suibodai zenden), illustrated by Utagawa Toyokuni and published in 1809. This book inspired numerous nineteenth-century paintings of the Hell Courtesan including by prominent artists Kuniyoshi, Kunichika, and at the fin-de-siecle, by Kawanabe Kyōsai. The story was even more widely popularized when the play Ikkyū’s Tale of Hell (Ikkyū jigoku banashi) by the leading Kabuki dramatist, Kawatake Mokuami (1816–1893), was performed at the Ichimura theater in Tokyo in 1865. Actor prints commemorating the play, including one by Kunisada II, circulated widely. In the Kabuki version of events, Ikkyū enters a brothel and meets the courtesan Jigoku. As he dances with women in the brothel Jikoku peeps from behind a screen and to her astonishment sees that Ikkyū’s voluptuous companions have shriveled to their bare bones. The vision of dancing skeletons vanishes when she rejoins the group, but still viewers were reminded of the underlying Buddhist truth that beneath even the most glamorous facade lurks inevitable old age and death. In the play, Jigoku finds enlightenment with this graphic demonstration of human impermanence.

Біографія митця

Маестро художнього зеніту Едо

Утагава Кунісада, який народився під іменем Суміда Шōґо IX у жвавому районі Хонґо, Японія, по праву вважається найбільш прославленим майстром укійо-е XIX століття. Його надзвичайна творча продуктивність та безпрецедентний комерційний успіх закріпили його позицію титана серед сучасників — Хірошіге, Хоккая та Кунійосі, — утвердивши його як беззаперечного лідера кольорової ксилографії в епоху Едо. Хоча європейські колекціонери спочатку розглядали цих майстрів як менш значущих порівняно з класичними художниками укійо-мунда, відродження інтересу в середині XX століття справедливо підняло статус Кунісади, визнавши його однією з найвидатніших постатей в історії японського мистецтва.

Формуючі роки Кунісади пройшли в атмосфері сімейної стабільності завдяки скромному переправному бізнесу його батька — обставина, що забезпечила йому рівень фінансової безпеки, нехарактерний для митців того часу. Батько, поет-аматор, прищепив синові глибоку пристрасть до літератури та художнього самовираження. Розпізнавши його вроджений талант, легендарний Тойокуні I, домінуюча постать школи Утагава та відомий дизайнер театру Кабукі, взяв Кунісада під своє крило як учня. Це навчання дало йому безцінні знання про театральне мистецтво та техніки гравюри, зміцнивши зв'язок Кунісади з династією Утагава. Назва студії куні-сада, що походить від прізвища Тойокуні I, символізувала цю спадщину та передвіщала майбутню славу самого Кунісади як лідера в цій галузі.

Майстерність кольору та характеру

У міру розквіту своєї кар'єри Кунісада став справжнім майстром у зафіксуванні ефемерної краси «плаваючого світу». Його творчість вирізняється надзвичайною здатністю вдихати життя в свої сюжети через яскраві кольори та ретельну деталізацію. Він досяг неперевершеного успіху в кількох окремих жанрах:

  • Якуша-е: Його культові портрети акторів Кабукі, що передавали драматичну інтенсивність та стилізовані рухи сцени з глибоким психологізмом.
  • Бідзін-га: Вишукані зображення прекрасних жінок, де він використовував плинні лінії та складні візерунки для передачі елегантності та грації.
  • Муша-е: Динамічні гравюри з легендарними воїнами та історичними сценами, що демонстрували його майстерне володіння дією та композицією.

Технічна досконалість Кунісади полягала в його здатності розширювати межі ксилографії. Він використовував багату палітру, яка стала синонімом естетики пізньої епохи Едо. Його композиції не були просто декоративними; вони були потужними наративами, що відображали соціальний пульс епохи — від високої драми театру до тихої елегантності чайних будиночків.

Спадщина та історичне значення

Історичне значення Утагави Кунісади неможливо переоцінити. Він був не просто художником, а культурним хронікером, який задокументував зеніт міської культури Едо. Його праця стала містком між традиційним ремеслом та зростаючим комерційним ринком мистецтва, зробивши високоякісне мистецтво доступним для широкої аудиторії. Хоча в ранній сучасний період його слава зазнала періоду відносної забутості на Заході, сучасне наукове дослідження повернуло його як центральний стовп японського мистецтва.

Сьогодні ми дивимося на Кунісаду не просто як на наступника Тойокуні I, а як на митця, що переосмислив можливості медіуму укійо-е. Його вплив простежується в еволюції графічного дизайну та тривалій пошані до японської гравюри в усьому світі. Вивчати Кунісаду — означає відчувати саме серцебиття Японії XIX століття, закарбоване в чорнилі, пігменті та дереві.

Кунісада

Кунісада

1786 - 1865 , Японія

Короткі факти

  • Artistic Movement Or Style: Укійо-е
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Тойокуні І']
  • Date Of Birth: 1786
  • Full Name: Utagawa Kunisada
  • Nationality: Японський
  • Notable Artworks:
    • Портрет актора Ічіхава Омезо I
    • Токійська цивілізація Відомі місця: Конкурси: Джинґа
    • Роніни атакують будинок лорда Кіра
  • Place Of Birth: Honjo, Японія