1
The Mill Valley, Karekare Bay
Handmålad oljereproduktion från $181 40 × 25 cm
Samma storlek som originalet $453 126 × 80 cm Beställ i originalstorlek →
The Mill Valley, Karekare Bay (1899) är det mest kända verket av Frank Wright och finns i Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki i Auckland. The Close of day (1909) och Morning after rain (1912) är de nästa två verk som världen känner till bäst. Av de 5 verk av Frank Wright i vår katalog, här är de 5 som samlare och museum besökare tittar mest på, med årtal, museum och historien bakom varje verk.
Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad november 2026. Varje mästerverk på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion av museikvalitet eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.
De 2 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Frank Wright | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki |
Auckland | 4 | The Mill Valley, Karekare Bay, The Close of day, Morning after rain |
 Te Whare O Rehua Sarjeant Gallery |
1 | Waitakeres |
The Mill Valley, Karekare Bay (1899), Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, Auckland. Därefter följer The Close of day (1909) och Morning after rain (1912).
39 år gammal: The Mill Valley, Karekare Bay dateras från 1899 och Frank Wright föddes 1860.
Vår katalog innehåller 5 verk av Frank Wright, daterade från 1899 till 1912.
De flesta av dem finns i Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki (Auckland) och Te Whare O Rehua Sarjeant Gallery. Tabellen ovan listar museerna ett efter ett.
Under 1910s: 2 av de 5 verk som finns på denna sida härstammar från den tiden, däribland Morning after rain.
Det tidigaste på denna sida är The Mill Valley, Karekare Bay (1899), det senaste Morning after rain (1912).
The Mill Valley, Karekare Bay, The Close of day och Morning after rain är bland de 4 verk på denna sida som innehas av Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, Auckland.
Ja. Varje målning på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion av museikvalitet eller som ett konsttryck i den storlek du väljer, direkt från målningens egen sida.
Frank Wright remains a figure of significant interest for collectors tracking the turn-of-the-century landscape of New Zealand. While his reputation was long confined to the Auckland region, his technical proficiency distinguishes him from his contemporaries. He was a professional painter who operated with a level of discipline that set him apart from more popular, less structured artists of his era. His work provides a direct visual record of the New Zealand landscape and its inhabitants during a transformative period.
The market has recently begun to recognize the true value of his output. For years, his works lagged behind others in price, but recent auction results have corrected this oversight. His ability to capture specific locales, from the waters of Whangarei Harbour to the estuaries of Tamaki, demonstrates a focused commitment to the geography of his surroundings.
Wright’s practice was defined by a clear, observational approach to his subjects. He worked across various media, showing a particular aptitude for both oil on canvas and watercolour. His compositions often centered on the intersection of land and water, capturing the specific light and atmosphere of the New Zealand coast.
His repertoire includes several notable subjects and formats:
The significance of Wright’s work is cemented by his inclusion in major regional exhibitions. A joint exhibition arranged by the Auckland City Art Gallery in 1953 confirmed his place in the local canon. He was part of a final generation of painters who defined the aesthetic of the turn of the century in New Zealand. His paintings are no longer merely regional curiosities; they are essential components for understanding the development of New Zealand's early art market.