Adèle Kindt, 1804 – 1884

De 4 mest kända målningarna av Adèle Kindt

Målningen som gjorde Adèle Kindt känd är Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826); den hänger på Museum of Fine Arts Ghent (MSK) i Gent. The Fortune Teller (1828) och Young Polish Freedom Fighter (1834) följer efter i samlarnas och museumbesökarnas hjärtan. Av de 4 verk av Adèle Kindt i vår katalog är dessa 4 de mest beundrade, var och en presenterad med sitt datum, sitt museum och vad som utmärker dem.

Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad november 2026. Varje mästerverk på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion av museikvalitet eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.

Porträtt av Adèle Kindt
Adèle Kindt · 1804 – 1884
Född · död
1804 – 1884, Brussels
Verk i vår katalog
4
Mest kända
Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826)
Flest verk på
Museum of Fine Arts Ghent (MSK)

Adèle Kindt: de tio mästerverken

Var du kan se Adèle Kindts målningar

De 3 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.

Museum Stad Verk av Adèle Kindt Målningar från denna lista
Museum of Fine Arts Ghent (MSK), GentMuseum of Fine Arts Ghent (MSK) Gent 2 Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife, Young Polish Freedom Fighter
Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen, AntwerpenKoninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen Antwerpen 1 The Fortune Teller
Museum of Fine Arts, BostonMuseum of Fine Arts Boston 1 Faith, Hope and Charity

Adèle Kindt, decennium för decennium: det mest betydelsefulla verket från varje period

  1. 1820s
  2. 1830s
  3. 1840s

Adèle Kindts mästerverk: frågor och svar

Vilken målning är Adèle Kindt mest känd för?Visa svaret

Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826), Museum of Fine Arts Ghent (MSK), Gent. Därefter följer The Fortune Teller (1828) och Young Polish Freedom Fighter (1834).

Hur gammal var Adèle Kindt när Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife målades?Visa svaret

22 år gammal: Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife dateras från 1826 och Adèle Kindt föddes 1804.

Hur många verk målade Adèle Kindt?Visa svaret

Vår katalog innehåller 4 verk av Adèle Kindt, daterade från 1826 till 1840.

I vilka museer kan jag se Adèle Kindts mästerverk?Visa svaret

De flesta av dem finns i Museum of Fine Arts Ghent (MSK) (Gent), Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (Antwerpen) och Museum of Fine Arts (Boston). Tabellen ovan listar museerna ett efter ett.

När målade Adèle Kindt sina mästerverk?Visa svaret

Under 1820s: 2 av de 4 verk som finns på denna sida härstammar från den tiden, däribland Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife.

Vilka är de första och sista kända målningarna av Adèle Kindt?Visa svaret

Det tidigaste på denna sida är Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826), det senaste Faith, Hope and Charity (1840).

Vilka mästerverk av Adèle Kindt finns utställda på Museum of Fine Arts Ghent (MSK)?Visa svaret

Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife och Young Polish Freedom Fighter är bland de 2 verk på denna sida som innehas av Museum of Fine Arts Ghent (MSK), Gent.

Kan jag äga en reproduktion av ett mästerverk av Adèle Kindt?Visa svaret

Ja. Varje målning på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion av museikvalitet eller som ett konsttryck i den storlek du väljer, direkt från målningens egen sida.

Livet för Adèle Kindt

A Life in Brussels

Born into a Brussels family where female artistry was a shared language, Marie-Adélaïde Kindt entered the world on 16 December 1804. Her path was shaped early by the engraver Antoine Cardon, who provided her initial training in drawing. This foundation allowed her to move toward more complex studies under Sophie Rude and François-Joseph Navez. Even the presence of Jacques-Louis David offered a form of encouragement during her formative years.

Her early career was marked by a certain ambition that saw her navigating the male-dominated sphere of history painting. By age twenty-two, she had secured first prize at the Royal Academy in Ghent. Her talent was recognized through various medals in Douai, Kamerrijk, and Brussels. While her training was rooted in Neoclassicism, her brush often leaned toward the sensibilities of Romanticism.

The Evolution of Subject and Style

The scope of her work shifted as the decades passed. Her early years were defined by historical scenes, most notably Épisode des journées de septembre 1830, which captured a moment from the Belgian Revolution. This particular work remains a significant part of her record, held within the Brussels city museum on the Grand-Place.

After the 1840s, Kindt’s focus moved away from large-scale historical narratives toward more intimate subjects. She turned her attention to portraiture and genre scenes, often depicting Flanders interiors or quiet, religious themes. Her later works included:

  • Faith, Hope and Charity (1840)
  • A lady, bust-length, holding a bouquet of roses (1853)
  • Scène galante à la fenêtre (1857)
  • Jeune femme accoudée à une console (1837)

In these later pieces, she utilized chiaroscuro and a precise hand to render details. Her portraits of women and children often featured elements like birdcages or stained-glass windows, reflecting a shift toward the domestic and the everyday.

Final Years and Recognition

Kindt’s professional standing was solidified by her election to several prestigious institutions, including the Royal Academy of Fine Arts in both Brussels and Ghent. Her paintings found homes in significant collections, such as the Rijksmuseum Amsterdam, the Museum of Fine Arts Boston, and the Royal Museum of Fine Arts Antwerp.

She lived through a period of immense change in Belgian art, adapting her style to meet the shifting tastes of her public. Though she did not maintain the same level of success in her later years as she had during her early career, her technical skill remained evident in her draughtsmanship. She passed away in Brussels on 8 May 1893.