Visa i rummet Se i AR Byt till tryckta exemplar Byt till digital bildförsäljning Skicka
Detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Besökstatistik

Desert Scene No. 2

Dia al-Azzawi's 'Desert Scene No. 2' (1981) presents an abstracted elephant within a desert landscape, blending geometric shapes & earthy tones with Iraqi heritage. Explore this striking piece of modern art.

Dia al-Azzawi (1939-) är en pionjärisk irakisk konstnär känd för sin fusion av arabisk kalligrafi, färgrik palett och utforskning av arabisk identitet, konflikt & arv. Grundare av New Vision gruppen.

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryckta exemplar Byt till digital bildförsäljning)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardstorlek
anpassad
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om den valda storleken inte matchar originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka målningen med ytterligare handmålade element. En digital skiss skickas till dig för godkännande innan produktionen påbörjas.
Observera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast skissen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer en dimension från den fördefinierade listan för att bevara originalproportionerna.

Exempel på vad som kan anpassas: Byt ut ansiktet mot ett foto av kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller element.
Efter beställning kommer WahooArt.com team att mejla kunden för instruktioner och tillhandahålla en skissförhandsvisning

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (23 september). Inga kompromisser med kvaliteten.

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalt pris

$ 272

reproduction

Desert Scene No. 2

Tryckteknik

Reproduktionsstorlek

-

Totalpris

$ 272

Snabbfakta

  • Artistic style: Abstract, simplified folk art
  • Movement: Abstract Expressionism
  • Notable elements or techniques:
    • Geometric shapes
    • Flat planes of color
  • Influences: Mesopotamian heritage
  • Location: Ibrahimi Collection
  • Dimensions: 100 x 70 cm
  • Artist: Dia al-Azzawi

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
What is the dominant style of Dia al-Azzawi’s "Desert Scene No. 2?"
Fråga 2:
Which of the following best describes the color palette used in 'Desert Scene No. 2'?
Fråga 3:
What is a potential symbolic meaning associated with the elephant depicted in the artwork, considering the artist's background?
Fråga 4:
What is a notable characteristic of the perspective in 'Desert Scene No. 2'?
Fråga 5:
Based on the description, what materials were most likely used to create 'Desert Scene No. 2'?

A Gaze Across Shifting Sands: Dia al-Azzawi's "Desert Scene No. 2"

Dia al-Azzawi’s “Desert Scene No. 2,” painted in 1981, is more than a depiction of a landscape; it’s a resonant echo of Iraqi heritage and the enduring spirit of resilience against a backdrop of political turmoil. Measuring 100 x 70 cm, this oil on canvas work presents a striking abstraction of an elephant within a desert setting, rendered with bold shapes, flat planes of color, and a deliberate simplification that transcends mere representation. The artwork invites us to contemplate themes of strength, memory, and the profound connection between culture and identity—a connection deeply rooted in al-Azzawi’s own life experiences.

The Language of Form and Color

Al-Azzawi's artistic vocabulary is one of geometric clarity. The composition is dominated by a powerful central figure – the elephant, rendered in dark tones that anchor the piece—contrasting sharply with a lighter background. This visual weight is balanced by a large triangular shape occupying the upper right corner, creating a dynamic tension within the frame. Horizontal lines bisecting the canvas add structure and stability to this otherwise fluid arrangement. The color palette itself speaks volumes; earthy browns, beiges, and reds evoke the arid landscape, while darker accents of black, green, and blue define the elephant's form with striking precision. A delicate line of yellow provides a subtle spark of brightness, preventing the composition from becoming overly somber. Noticeably absent are detailed textures or shading—the paint is applied smoothly, emphasizing the flatness and graphic quality of the work. This deliberate lack of traditional rendering techniques aligns with al-Azzawi’s broader artistic project: to distill complex narratives into their essential forms.

Echoes of Mesopotamia and Modernism

Born in Baghdad in 1939, al-Azzawi's life has been inextricably linked to the history and culture of Iraq. His formative years were steeped in Iraqi folklore and the remnants of ancient Mesopotamian civilizations—a rich heritage that profoundly shaped his artistic vision. “Desert Scene No. 2” can be seen as a visual embodiment of this legacy, with the elephant itself carrying symbolic weight within Middle Eastern cultures, often representing strength, wisdom, and memory. The artwork’s style draws from both early modernism and simplified folk art traditions, creating a unique aesthetic that is both timeless and deeply personal. It's a testament to al-Azzawi’s ability to synthesize diverse influences—from classical European painting studied during his formal training to the vibrant artistic currents of his native Iraq—into a cohesive and compelling visual language. The work was created in 1981, a period marked by significant political upheaval in the Middle East, adding another layer of complexity to its interpretation.

A Symbol of Resilience and Enduring Spirit

Beyond its formal qualities, “Desert Scene No. 2” resonates with an emotional depth that speaks to universal themes of resilience and endurance. The solitary elephant traversing a vast desert landscape evokes a sense of quiet strength in the face of adversity—a powerful metaphor for the Iraqi people navigating periods of conflict and change. Al-Azzawi’s abstraction allows for multiple interpretations, inviting viewers to project their own experiences and emotions onto the canvas. It is an artwork that lingers in the mind long after viewing, prompting reflection on the enduring power of culture, memory, and the human spirit.


Om konstnären

En Liv Förgött av Mesopotamiens Ekon

Dia al-Azzawi, född i Bagdad 1939, är mer än bara en målare; han är en vis poesi för den arabiska världen, en konstnär vars liv och verk oåtskiljligt är sammanvävda med Iracks turbulenta historia och den bestående kulturella arvet. Hans formativa år utspelades mitt i en period av djupgående politisk och social förändring, en bakgrund som djupt skulle påverka hans konstnärliga vision. Från tidiga barndomsupplevelser fyllda med irackiska folksagor och de majestätiska resterna av Mesopotamiens urgamla civilisationer utvecklade al-Azzawi en skarp känslighet för symbolismens och berättelsens kraft. Detta fundament ledde honom till Institutet för Konst i Bagdad, där han fick formell utbildning, behärskade tekniska färdigheter samtidigt som han absorberade strömmarna av konsthistoria – en kunskapsbas han senare briljant syntetiserade med sitt eget unika estetiska språk. Även då var det tydligt att al-Azzawi inte bara ville återskapa befintliga stilar; han sökte gräva fram och revitalisera sin förfadrags visuella kultur.

Födelsen av en Distinkt Vision

Al-Azzawis konstnärliga resa inleddes med utforskningar inom abstrakt expressionism, men denna fas utgjorde bara ett steg på vägen mot något mycket mer distinkt. Han utvecklade snabbt en innovativ stil som vågfullt integrerade arabisk kalligrafi i sina kompositioner. Detta var inte bara dekoration; det var en avsiktlig handling av återtagande, en kraftfull assertion av arabisk identitet på den globala konstscenen. Al-Azzawi blev en central figur i *Hurufiyya*-rörelsen, ett gemensamt försök att befria arabiska bokstäver från deras traditionella lingvistiska funktion och utforska deras inneboende estetiska potential som abstrakta former. Hans dukar började pulsera med energin från urgamla skrifter, förvandlade till dynamiska former och mönster som resonerade med både historisk vikt och samtida relevans. Den palett han använde var ofta livfull och känslomässigt laddad, återspeglande inte bara hans personliga intensitet utan också en djup engagemang med de politiska realiteter som omgav honom. Han tvekade inte att konfrontera svåra teman; istället kanaliserade han dem in i verk av djupt skönhet och obehaglig kraft.

Skapande av Nya Vägar: New Vision Gruppen

År 1963, med erkännandet av behovet av en mer progressiv konstnärligt röst i Irak, grundade al-Azzawi tillsammans med andra konstnärer *New Vision*-gruppen (Jama’at al-Ru’ya al-Jadida). Detta kollektiv av iracka konstnärer syftade till att bryta sig loss från konventionella normer och modernisera arabisk konst. Det var ett modigt företag, som utmanade etablerade institutioner och förespråkade experiment. Al-Azzawis ledarskap inom gruppen visade sig vara avgörande för att främja ett levande konstnärligt samhälle och inspirera en ny generation kreatörer. *New Vision*-gruppen var inte bara ett försök till stilmässig innovation; det handlade om att odefiniera vad det innebar att vara en arabisk konstnär i en snabbt förändrande värld, att forma en väg mot större kulturell autonomi och självuttryck. Genom utställningar, publikationer och samarbetsprojekt sökte de lyfta profilen för modern irakisk konst både nationellt och internationellt.

Teman om Arv, Konflikt och Flykt

Under hela sin rika karriär har Dia al-Azzawi konsekvent tagit upp teman om arv, identitet, konflikt och flykt – ämnen som resonerar djupt med de erfarenheter som den arabiska världen har genomgått. Hans verk fungerar som en gripande reflektion av den politiska turbulensen och sociala upproret som präglat Iracks historia och fortsätter att forma dess nutid. Han behärskar skickligt olika medier – måleri, skulptur, grafik och digital konst – och visar ett outsläckt engagemang för konstnärlig innovation. Noterbara verk som ”Amin Hasanain Al-Ibrahimy”, en rörande hyllning till den kända irackiske poeten, och de hjärtskärande ”Nasheed Al Jassad (Bodily Anthem) Tel el Zaatar”-serien, som minnesätter offren i Tel al-Zaatar flykttältmassakern i Libanon, står som kraftfulla vittnesbörder om hans konstnärliga medvetenhet. Hans samarbetsanda är också tydlig i projekt som Nabu Museum i Libanon, ett testamente till hans engagemang för att bevara och främja arabisk konst och kultur för framtida generationer.

En Arv Inristad i Kalligrafi och Mod

Idag betraktas Dia al-Azzawi rättvist som en av de viktigaste och mest inflytelserika konstnärerna i det moderna Arabvärlden. Hans banbrytande användning av arabisk kalligrafi, kombinerat med hans obevekliga utforskning av komplexa samhälls- och politiska teman, har lämnat ett bestående intryck på efterföljande generationer konstnärer. Trots att han nu bor i London förblir han en vital röst i samtida konst, fortsätter att förespråka arabisk konstnärlig uttrycksförmåga på den globala scenen. Hans verk visas internationellt och finns i många prestigefyllda samlingar, vilket säkrar hans plats som en betydelsefull figur inte bara inom ramen för Mellanösternkonst utan också inom det bredare narrativet av global konsthistoria.
Dia al-Azzawi

Dia al-Azzawi

1939 - , Irak

Snabbfakta

  • Artistic Movement Or Style: Hurufiyya, Abstr Expressionism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Modern Arab konstnärer']
  • Date Of Birth: 1939
  • Full Name: Dia al-Azzawi
  • Nationality: Irakisk
  • Notable Artworks:
    • Amin Hasanain Al-Ibrahimy
    • Nasheed Al Jassad
  • Place Of Birth: Bagdad, Irak
Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.