Konstverket som visas på denna sida skyddas av upphovsrättslagen, vilket innebär att vi inte lagligt kan skapa eller sälja en identisk reproduktion. Detta skydd upprätthålls genom internationella avtal såsom den Bernkonventionen och genom nationella lagar, inklusive de som fastställs av Amerikansk upphovsrättslag – Titel 17. Alla rättigheter förbehållna. Återgivning av konstverk är förbjuden utan skriftligt tillstånd från WahooArt.
Denna metod följer fullt ut upphovsrättsliga regler eftersom den inte innebär kopiering eller duplicering av det skyddade konstverket. Istället är det en kreativ nytolkning – en ny målning som är influerad av originalet men inte identisk med det.
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (
Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning)
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver, för att passa din ram eller din vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än bilden, vilket innebär att ett format med en annan formform leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi trycker något. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (25 oktober)
Conveyor
Reproduktionsstorlek
Född i Buenos Aires, Argentina, 1975, är Alejandro Gigli en fascinerande gestalt inom samtida konst – en målare, skulptör, författare och en fängslande uppfinnare av imaginära språk. Hans konstnärliga resa speglar ett djupt engagemang i både det visuella och språkliga riket, vilket resulterar i ett oeuvre som kännetecknas av sin skarpa skönhet och kontemplativa stillhet. Giglis bakgrund avslöjar en hängivenhet till rigorös träning; han finslipade sina målningsfärdigheter under ledning av Jorge González Perrín, utforskade konceptuella tillvägagångssätt inom Luis Felipe Noés "clínica de obra" och fördjupade sig i nyanserna av artistisk självreflektion genom Laura Casanovas skrivarverkstäder. Dessa formativa erfarenheter lade grunden för hans distinkta stil – abstrakta geometriska målningar som framkallar avskalade och tysta rum, vilket bjuder betraktaren in att försjunka sig i en värld av lugn kontemplation.
Gigli’s konstnärliga språk är rotat i formens precisa geometri. Hans dukar domineras ofta av sammanlänkade former – kvadrater, rektanglar och linjer – arrangerade med omsorgsfull precision. Men det är inte bara de geometriska formerna i sig som fängslar; det är sättet Gigli manipulerar rum, ljus och färg för att skapa en atmosfär av djup stillhet. Paletten är typiskt sett återhållsam, med dämpade toner och subtila graderingar som förstärker känslan av djup och lugn. Det finns en medveten frånvaro av uppenbara berättelser eller symbolik, vilket gör det möjligt för betraktaren att projicera sina egna tolkningar på verket. Detta minimalistiska tillvägagångssätt handlar inte om tomhet; snarare handlar det om att skapa ett utrymme för introspektion – en visuell motsvarighet till tystnad där tankar kan resonera fritt. Hans skulpturer ekar denna estetik, och utvidgar hans utforskning av form och rum i tre dimensioner.
Det som verkligen skiljer Gigli åt är hans parallella strävan som uppfinnare av imaginära språk. Denna till synes åtskilda aktivitet är intimt kopplad till hans konstnärliga praktik. Precis som han konstruerar visuella världar genom geometriska former, bygger han språkliga system med sin egen unika grammatik och vokabulär. Detta intresse för språk understryker ett bredare intresse för de underliggande strukturer som styr både perception och kommunikation. Det antyder att Gigli ser konst inte bara som ett estetiskt strävan utan som en form av världsskapande – en process för att skapa sammanhängande system, vare sig visuella eller verbala. Denna uppfinnaranda lägger till ytterligare ett lager av komplexitet till hans konstnärliga persona och avslöjar honom som en tänkare djupt engagerad i principerna för ordning och mening.
Gigli’s arbete har fått ökande erkännande inom Argentina och bortom. Han har ställt ut sina verk omfattande i gallerier och museer, inklusive Praxis Art, vilket visar hans förmåga att skapa fängslande visuella upplevelser som resonerar med en bred publik. Hans deltagande i prestigefyllda nationella konsttävlingar, såsom Salón Nacional de Artes Visuales och Gran Premio Banco Provincia de Pintura, stärker ytterligare hans ställning inom den argentinska konsten. Inkluderingen av hans verk i betydande samlingar som MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires) visar en växande uppskattning för hans unika konstnärliga vision. Hans aktiva närvaro på sociala medieplattformar, särskilt Instagram, gör det möjligt för honom att komma i direkt kontakt med publiken och dela insikter om sin kreativa process.
Alejandro Giglis konst erbjuder en välkommen paus från dagens livs brus och komplexitet. Hans målningar är inte menade att vara visuellt högljudda eller känslomässigt överväldigande; istället bjuder de betraktaren in att sakta ner, observera noggrant och engagera sig i lugn kontemplation. Hans arv ligger i hans förmåga att skapa utrymmen – både på duken och inom sinnet – som främjar introspektion och en djupare uppskattning för enkelhetens skönhet. När han fortsätter att utvecklas som konstnär och uppfinnare, lovar Giglis verk att förbli ett fängslande bevis på geometrisk abstraktions kraft och tystnadens bestående lockelse.
1975 - , Argentina
Visa i rummet
Skicka
Dela
Detaljer
Studentguide för konstverk
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
Besökstatistik
Läs mer
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
