Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. ( Kupite ručno oslikano delo
Pređi na digitalnu sliku)
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Unesite željenu širinu i visinu kako bi se štampa uklopila u vaš ram ili zid. Štampu je moguće samo iseći, ali nikada povećati iznad dimenzija originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama uzrokuje gubitak dela slike. Pre početka štampe, poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni isrez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (12 новембар)
The Deluge
Dimenzije reprodukcije
A chaotic surge of water dominates the canvas, capturing the moment of cataclysmic destruction described in the Book of Genesis. The composition is defined by a violent, dynamic movement where massive waves crash over the land, swallowing the landscape in a surge of white foam and dark, churning depths. Amidst the deluge, minute figures struggle against the current, their smallness emphasizing the overwhelming scale of the flood. A single animal, likely a horse, is visible near the center, caught in the same desperate struggle for survival as the humans. The scene is set under a sky of intense atmospheric pressure, where the celestial bodies—the sun, the moon, and a comet—are positioned in a rare conjunction, suggesting an astronomical cause for the terrestrial upheaval.
The oil on canvas technique allows for a meticulous rendering of both the vastness of the environment and the minute details of the chaos. The artist employs a dramatic use of light and shadow to heighten the sense of terror and scale. The structural elements of the work include:
This approach creates a sense of the sublime, where the viewer is confronted with the terrifying power of nature and the divine. The scale of the work, measuring 168 x 258 cm, forces a physical confrontation with the subject matter.
Created in 1834, this work represents a peak in the Melodramatic Romanticism movement. It was a significant achievement for the artist, earning a gold medal at the Paris Salon of 1835. The painting reflects a period where science and religion were frequently intertwined in visual narratives, specifically through the lens of geological catastrophe and biblical prophecy. It was later exhibited at the Royal Academy Exhibition of 1837 in London. The work remains part of the Paul Mellon Collection at the Yale Center for British Art in New Haven, Connecticut.
„The Deluge”, autor Džon Martin odiše Dramatic emocijom.
Među upečatljivim temama umetnika Džon Martin – bible genesis, lord byron's verse drama, sublime power of nature, divine retribution, artist's favorite picture – delo "The Deluge" donosi sopstveni fokus na people, waves, water, horse, sky, landscape.
Digitalnu sliku dela „The Deluge”, autor Džon Martin možete kupiti na njegovoj stranici za Digitalna slika u visokoj rezoluciji: preuzimanje digitalne slike visoke rezolucije.
Džon Martin (1789–1854) bio je slavni engleski romantičarski slikar, gravir i ilustrator čije su dramatične kompozicije očaravale viktorijansku javnost. Rođen u Hejdon Bridžu, u Nortamberlendu, 19. jula 1789. godine, izrazio je uspon od skromnih početaka do statusa jednog od najpopularnijih umetnika svog vremena. Postao je poznat po svojim prostranim pejzažima ispunjenim sitnim figurama, koji prikazuju biblijske scene i fantastične narative sa moćnim osećajem razmere i dubokih emocija.
Martinov rani život obeležili su praktični poslovi. Bio je šegrt kočaraškog majstora u Njukastlu na Tajnu, gde je učio heraldičko slikarstvo – veštinu koja će kasnije odrediti njegovu pedantnu pažnju posvećenu detaljima. Godine 1806. preselio se u London, gde se oženio sa devetnaest godina i sam sebe izdržavao časovima crtanja i radovima na akvarelima, kao i dekorativnim radovima na porcelanu i staklu. Ovaj period je izbrusio njegove tehničke veštine, omogućavajući mu istovremeno da istražuje različite umetničke medije. Njegova rana dela pokazuju rastuće interesovanje za dramatično osvetljenje i kompoziciju, što je nagoveštavalo njegov kasniji prepoznatljiv stil.
Prepoznatljiv Martinov stil karakterišu veličanstvena razmera, melodramatični intenzitet i pedantni detalji. Često je prikazivao biblijske teme, kao što su Uništenje Sodoma i Gomora i
, sa teatralnim senzibilitetom koji je duboko odjekivao kod publike. Njegovi pejzaži, poput dela Crkva Harnam, blizu Salizburija, pokazali su njegovu sposobnost da uhvati mirne seoske prizore uz zadržavanje osećaja veličanstvenosti. Ključna dela koja svedoče o njegovoj umetničkoj virtuoznosti uključuju:Džon Martin je tokom svog veka postigao značajno priznanje. Valter Sikert ga je 1821. godine nazvao „najpopularnijim slikarom svog vremena“, a primio je i zlatnu medalju od ruskog cara Nikole I. Dobitnik je reda Leopolda od kneza Leopolda Saksovokamburškog i Gote, postajući zvanični istorijski slikar kneza Leopolda. Njegova dela su izlagana u Nacionalnoj galeriji i Tate galeriji, čime je učvrstio svoje mesto u britanskom umetničkom etablismanu.
Uprkos periodu relativne zaboravljenosti nakon njegove smrti 17. februara 1854. godine, Martinovo delo je doživelo preporod u apreciji. Danas se njegova slika prepoznaju po jedinstvenom spoju romantične drame, pedantnog detalja i maštovitog dometa. Njegov uticaj se može videti u radovima kasnijih umetnika, uključujući Džejmsa Francisa Danbija, kojeg su inspirisali Martinovi dramatični pejzaži. Džon Martin ostaje važna figura u istoriji britanske umetnosti, slavljen zbog svoje sposobnosti da gledaoce prenese u epske svetove ispunjene i zastrašujućom lepotom i užasnom moći.
1789 - 1854 , Уједињено Краљевство