Pregledaj u prostoru Isprobaj u AR-u Pređi na prodaju štampanih primeraka Pređi na prodaju digitalnih slika Podeli
Detalji Vodič Dodaj u omiljene Preuzmi sliku Slični predmeti Rendgenski snimak Automatska prezentacija Statistika

Genesis Creation Sermon II: And God Brought Forth the Fimament and the Waters

Explore Jacob Lawrence’s ‘Genesis Creation Sermon II.’ A vibrant, Expressionist masterpiece depicting biblical creation through a unique Harlem lens. Discover its dynamic style & historical significance.

Otkrijte Jakoba Lorensa (1917-2000), ključnog afroameričkog umetnika Harlem Renesance. Poznat po svom 'dinamičnom kubizmu' i snažnim prikazima crnačkog života, istorije i socijalne pravde.

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Pređi na prodaju štampanih primeraka Pređi na prodaju digitalnih slika)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste prilagodili umetničko delo određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama originala, slika će biti isečena ili proširena dodatnim elementima koji se ručno oslikavaju. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno prisecanje ili proširenje. Samo mockup će precizno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo da izaberete dimenziju iz unapred definisane liste kako biste sačuvali originalne proporcije.

Primeri mogućih izmena: Zamena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promena pejzaža ili elemenata pozadine.
Nakon narudžbine, tim WahooArt.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja

Svetska isporuka () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (24 септембар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Sveobuhvatno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji
why_choose_icon
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust pri većoj količini

Ukupna cena

$ 297

reproduction

Genesis Creation Sermon II: And God Brought Forth the Fimament and the Waters

Tehnika izrade reprodukcije

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cena

$ 297

Brzi pregled

  • Artist: Jacob Lawrence
  • Year: 1989
  • Influences:
    • Biblical texts
    • Harlem Renaissance
  • Subject or theme: Biblical creation narrative
  • Movement: American Art
  • Artistic style: Expressionism

Kviz o umetnosti

Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

Pitanje 1:
What biblical event is the artwork 'Genesis Creation Sermon II: And God Brought Forth the Fimament and the Waters' based on?
Pitanje 2:
What artistic style is noted for influencing Jacob Lawrence's depiction in this series?
Pitanje 3:
The artwork draws inspiration from which specific cultural setting and figure?
Pitanje 4:
Which technique is described as being used to achieve texture in the painting?
Pitanje 5:
What symbolic element is mentioned in the photo description, representing chaos before order?

A Divine Narrative in Vibrant Hues

Jacob Lawrence’s Genesis Creation Sermon II: And God Brought Forth the Fimament and the Waters is far more than a depiction of biblical scripture; it is a vibrant, deeply personal sermon rendered in paint. Inspired by the powerful oratory of Rev. Adam Clayton Powell Sr., this work channels the electrifying energy of Harlem’s cultural heart into an epic moment of cosmic genesis. The scene pulses with divine activity, capturing that breathtaking instant when order emerges from primordial chaos. Lawrence masterfully translates the spiritual weight of creation—the bringing forth of the firmament and the waters—into a visual spectacle that feels both ancient and urgently contemporary.

Style and Technique: An Expressionist Force

The aesthetic power of this piece lies in its bold, expressive execution. While the subject matter is rooted in sacred narrative, Lawrence employs a style leaning heavily into Expressionism. Observe how the forms are stylized rather than strictly realistic; shapes are geometric and dynamic, giving way to an overwhelming sense of movement. The technique suggests thick impasto brushwork, allowing visible layers of color to build up texture, lending a palpable physicality to the painted surface. Lawrence utilizes dramatic lighting, creating stark contrasts between illuminated divine action and deep shadow, guiding the viewer's eye inexorably toward the central, monumental figure embodying creation itself.

Symbolism Woven into the Canvas

Every element within this composition carries symbolic resonance. The central figure, often robed in rich saffron tones, embodies divinity and creative power. Surrounding this core action, the swirling depiction of water serves as a potent symbol for the chaos that precedes divine structure. Emerging forms—the nascent life and creatures—signify the triumph of order over void. Lawrence’s genius is in making these profound theological concepts accessible through bold color choices; the palette is intensely saturated and deliberately non-naturalistic, amplifying the emotional and spiritual impact rather than mimicking earthly tones.

Historical Echoes and Emotional Resonance

To own this reproduction is to connect with a pivotal moment in American art history. Lawrence’s work is inseparable from the narrative of African-American experience, transforming communal memory and religious fervor into high art. The piece evokes an overwhelming sense of awe and reverence—the feeling one experiences when confronted with boundless power. For collectors and designers alike, this artwork offers more than mere decoration; it provides a focal point charged with intellectual depth, historical significance, and unstoppable creative energy. It is a testament to the enduring power of story, rendered in glorious, monumental color.


Biografija umetnika

Život iscrtan pričom: Svet Jakoba Lorensa

Jakob Armsted Lorens, rođen u Atlantič Sitiju, u Nju Džerziju, 1917. godine, istaknuo se kao jedan od najznačajnijih američkih umetnika 20. veka. Njegova životna priča neraskidivo je isprepletana sa njegovom umetnošću—to je moćna naracija oblikovana realnostima afroameričkog iskustva tokom perioda dubokih društvenih promena. Nakon razvoda roditelja 1elog 1924. godine, Lorens je prošao kroz detinjstvo obeleženo kretanjem i prilagođavanjem, provodeći vreme u hranitelničkim porodicama u Filadelfiji pre nego što je konačno pronašao dom sa majkom u Harlemu, tokom vibrantnih godina Harlem Renesanse. Ovo uranjanje u kulturno srce crne Amerike postalo bi izvor njegove umetničke vizije. Upravo su u užurbanim ulicama i zajedničkom duhu Harlema Lorens prvi put susreo umetnost, pohađajući časove u dečjem domu Utopia, a kasnije studirajući pod vođstvom Čarlsa Alstona u Harlem Art Workshop-u—što je bilo formativno iskustvo koje ga je usmerilo na put da postane vizuelni pripovedač neprevaziđene dubine.

Dinamični kubizam: Stil rođen iz iskustva

Lorens nije jednostavno usvajao umetničke stilove; on ih je sam stvarao, opisujući ih slavno kao „dinamični kubizam“. Ovo nije bilo imitiranje evropske avangarde, već jedinstvena sinteza modernističkih principa i proživljenog iskustva njegove zajednice. Pod uticajem jarkih boja i ravnih formi afričke skulpture i meksičkih muralista—umetnika koji su prioritet davali narativu i društvenoj komentari; Lorens je razvio vizuelni jezik koji je bio istovremeno zapanjujuće moderan i duboko ukorenjen u crnoj kulturi. Njegova dela karakterišu snažni, pojednostavljeni oblici, vibrantne palete boja i namerno odbacivanje tradicionalne perspektive. Ovaj pristup nije bio samo estetski; on je služio da naglasi emocionalnu težinu njegovih motiva i stvori osećaj neposrednosti i pristupačnosti. On nije težio da replicira stvarnost, već da izvadi njenu suštinu, beležeći duh jednog naroda i njihovu istoriju sa nepokolebljivom iskrenošću.

Hronika istorije i svakodnevnog života

Lorensov umetnički opus izuzetno je impresivan po svojoj širini i tematskoj doslednosti. On se nije fokusirao na izolovane portrete ili pejzaže; umesto toga, stvarao je sveobuhvatne serije koje su se bavile monumentalnim istorijskim događajima i nijansama svakodnevnog crnog života. Njegov prelomni trenutak došlo je sa Serijom migracija (The Migration Series), moćnim nizom od šezdeset panela koji prikazuju Veliku migraciju—masovno kretanje Afroamerikanaca iz ruralnog Juga na industrijski Sever u potrazi za boljim životom i bekstvom od segregacije poznate kao Jim Crow zakoni. Ovo delo, započeto 1940-41. godine, lansiralo je Lorensa u nacionalne krugove, donoseći mu priznanja i osiguravajući mu mesto vodećeg glasa u američkoj umetnosti. Ali Serija migracija bila je samo početak. Nastavio je da stvara podjednako upečatljive serije posvećene ličnostima kao što su Tusan L'Ovjer, Frederik Daglas i Henrieta Tambman—pretvarajući istorijske narative u pristupačne vizuelne priče. Pored ovih grandioznih istorijskih ciklusa, Lorens je pronašao lepotu i značaj i u običnom: scene berbernica, restorana i porodičnog života postale su platna za istraživanje tema zajedništva, otpornosti i identiteta. Njegova slika Bar i gril (Bar and Grill), sirova prikaz segregacije unutar kafića u Nju Orleansu, primer je njegove sposobnosti da složene društvene realnosti sažme u snažne vizuelne izjave. Slično tome, Pobeda i poraz (Victory and Defeat), sa svojim impresivnim zidom od topovskih kugli, obeležava ključnu opsadu Jorktauna u Virdžiniji, nudeći nijansiran odraz američke istorije.

Nasleđe i trajni uticaj

Uticaj Jakoba Lorensa proteže se daleko izvan njegovog impresivnog dela. On nije bio samo umetnik, već i posvećeni edukator, predajući znanje na institucijama kao što su Black Mountain College i Univerzitet u Vašingtonu tokom šesnaest godina. Kroz svoje podučavanje, on je negovao generacije umetnika, podstičući ih da pronađu sopstveni glas i istražuju teme relevantne za njihova iskustva. Lorens je utrao put brojnim afroameričkim umetnicima koji su došli posle njega, izazivajući postojeće norme i proširujući granice američke umetnosti. Njegovo delo nastavlja da odjekuje i danas, pokrećući kritičke razgovore o rasi, istoriji i socijalnoj pravdi. Njegove slike, zastupljene u istaknutim muzejima kao što je Smithsonian American Art Museum i kolekcija Univerziteta u Vašingtonu, služe kao trajni dokazi moći umetnosti da osvetli ljudsku sudbinu i inspiriše promene. Za sobom je ostavio nasleđe ne samo prelepih slika, već i hrabre priče—vizuelnu hroniku putovanja jednog naroda ka slobodi i samoodređenju.
Džejkob Lorens

Džejkob Lorens

1917 - 2000 , Sjedinjene Američke Države

Brzi pregled

  • Artistic Movement Or Style: Dinamički kubizam
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: Afroamerički umetnici
  • Date Of Birth: 7. septembar 1917.
  • Date Of Death: 9. jun 2000.
  • Full Name: Jacob Lawrence
  • Nationality: Američka
  • Notable Artworks:
    • Bar and Grill
    • Victory and Defeat
    • Captain Skinner
    • Firewood 55
  • Place Of Birth: Atlantic City, SAD