Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. ( Kupite ručno oslikano delo
Pređi na digitalnu sliku)
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Unesite željenu širinu i visinu kako bi se štampa uklopila u vaš ram ili zid. Štampu je moguće samo iseći, ali nikada povećati iznad dimenzija originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama uzrokuje gubitak dela slike. Pre početka štampe, poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni isrez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (22 новембар)
Durgerdam
Dimenzije reprodukcije
Rođen u Vitmarsumu 1862. godine, Hobbe Smit je odrastao u svetu bogatog kolora i tekstura. Njegov otac je radio kao kućni moler, što je bio praktičan početak koji je verovatno mladom dečaku približio fizičku stvarnost pigmenata i četica. Pre nego što je ikada dotakao fino platno, naučio je disciplinu zanata kao šegrt litografa. Ta rani trening preciznosti i reprodukcije ostao bi mu u rukama, čak i kada bi se njegova ruka okrenula fluidnijim, ekspresivnijim potezima slikara. Na kraju je pronašao put do Rijksakademije u Amsterdamu, gde je njegov talenat privukao pažnju bogatog mecenasa. Ova podrška mu je omogućila da dobije Kraljevsku stipendiju, otvarajući mu vrata formalnog studija pod vođstvom Augusta Allebéja.
Njegovo obrazovanje nije bilo ograničeno samo na Holandiju. Putovao je do Kraljevske akademije likovnih umetnosti u Antverpenu kako bi studirao kod Charlesa Verlata, upijajući nove načine posmatranja sveta. Ovaj period studija pomogao mu je da razvije stil koji teži ka post-impresionističkom pokretu, koji karakteriše opušten, impresionistički dodir. Nije se zadovoljavao samo jednom temom, već je svoj pogled okrenuo ka mnogim aspektima holandskog života i prirode.
Smitovo delo bilo je izuzetno raznoliko, odražavajući radoznalost prema svetu koji ga je okruživao. Kretio se između tihe stillednosti unutrašnjeg prostora i prostranstva mora. Njegove teme su uključivale:
Bio je čovek duboko ukorenjen u umetničku zajednicu svog vremena. Bio je član nekoliko uglednih grupa, uključujući Arti et Amicitiae i Sint-Lucasgilde u Amsterdamu, kao i Pulchri Studio u Hagui. Njegovo prisustvo u ovim krugovima osiguralo je da njegovo delo vide kako kolege, tako i šira javnost, što je dovelo do međunarodnog priznanja nakon njegove izložbe u Pulchri Studiju 1902. godine.
Priznanje koje je Smit dobio bilo je i profesionalno i lično. Godine 1888. dodeljena mu je nagrada Willink van Collen, a kasnije, 1917. godine, primio je zlatnu medalju od kraljice Vilhelmine. Njegova sposobnost da uhvati esenciju scene, bilo da je to miran torak sa putti figurama koje se igraju pored cveća ili arhitektura grada, zaslužila mu je mesto u značajnim kolekcijama. Njegove slike pronašle su dom u Rijksmuseum Twenthe, Drents Museum i Fries Scheepvaart Museum.
Do svoje smrti u Amsterdamu 1942. godine, ostavio je za sobom raznolik korpus dela koji je obuhvatio ulje na platnu, akvarele, litografije i litografije. Bio je učitelj mnogima, prenoseći svoje znanje studentima kao što su Henri Braakensiek i Willem Kooiman. Njegov rad ostaje deo holandskog umetničkog zapisa, sačuvan u muzejima koji slave istoriju slikara koji su oblikovali vizuelni identitet nacije.
1862 - 1942 , Holandija