x
PredogledPredogled AR predogledAR predogled Kupi ročno naslikano sliko Kupi ročno naslikano slikoKupi digitalno sliko Kupi digitalno sliko PošljiPošlji
Podrobnosti o deluPodrobnosti o delu Dodaj v priljubljene Dodaj v priljubljene PrenesiPrenesi Podobni izdelkiPodobni izdelki Rentgenski posnetekRentgenski posnetek Predvajaj diaporamaPredvajaj diaporama

The Hell Courtesan

  • Datum nastopa1850
  • Dimenzije165.0 x 101.0 cm

Odkrijte Utagawa Kunisado (1786–1865), najbolj priljubljenega umetnika ukiyo-e v 19. stoletju Japona! Raziskujte njegove ikonične portrete igralcev kabukija (yakusha-e), čudovite ženske (bijin-ga) in živahne drevesnorezne printe.

Giclée tisk / Umetniški tisk

Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. (Kupi ročno naslikano sliko Kupi ročno naslikano slikoKupi digitalno sliko Kupi digitalno sliko)

Standardna velikost
prilagojeno
CM
INCH

Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

širina
višina

Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.

Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (4 september)

why_choose_icon
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
why_choose_icon
Visokokakovostno laneno platno
why_choose_icon
Popolno zavarovanje pošiljke
why_choose_icon
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
why_choose_icon
Garancija popolnega ujemanja barv
why_choose_icon
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
why_choose_icon
Garancija 100% povračila denarja
why_choose_icon
Popust pri večjem naročilu

Skupna cena

$ 68

reproduction

The Hell Courtesan

Giclée tisk / Umetniški tisk

Velikost reprodukcije

-

Skupna končna cena

$ 68

This dazzling, nearly life-size, portrayal of a courtesan commands our attention because of the sumptuously patterned robes showing gory scenes of the Buddhist hell, presided over by Enma-ō, a wrathful god in Buddhism who judges the dead and presides as the King of Hell. Seated on throne, he is surrounded by seven of his judges while he reviews and records the misdeeds of the recently deceased, some of whom are prostrated in terror before him. Surrounding the central image of King Enma’s court are gory scenes of punishments of hell with demons presiding over sinners being variously tortured, burnt, and boiled.The subject is a woman of medieval times in Japan who worked in the Takasu district of Osaka and who was known as the Hell Courtesan, (Jigoku Dayū). Jigoku, literally “hell,” was also a term referring to unlicensed courtesans, while tayū (read dayū in combination with jigoku) was the term for the highest-ranking courtesan. In this portrayal, the woman’s high status is recognizable through her ornate hair adornments and luxurious, layered garments. Jigoku is said to have achieved redemption through an encounter with the fifteenth-century Zen monk Ikkyū (1394–1481), son of an emperor and forty-seventh abbot of the great Rinzai Zen temple Daitokuji in Kyoto. Although one of most venerable monks in the history of medieval Buddhism, Ikkyū was notorious for pursuing the path of enlightenment while enjoying the sensual pleasures of drink and cavorting with prostitutes. He mocked the hypocrisy of other monks who adopted a holier-than-thou attitude. According to legend, on his first encounter with Jigoku, he composed the opening stanza of a linked verse (renga):Kikishi yorimite osoroshikiJigoku kanaThough I had heardall about “Hell,”seeing the real thing—more daunting still!The Hell Courtesan"s beauty was osoroshiki, which can mean “frightening.” as in the case of the Buddhist hell, or “daunting,” to describe the attractions of this femme fatale. Jigoku, a woman of many talents, immediately improvised the final stanza:Iki-kuru hito moochizarameyawaEven the living who draw nearcannot but fall into the abyss!(Trans. John T. Carpenter)By cleverly alluding to men who are ensnared by the beauty of courtesans, Jigoku revealed herself already enlightened in a worldly sense, and Monk Ikkyū was to direct her on the path to spiritual redemption. The apocryphal story was updated by the popular writer and ukiyo-e artist Santo Kyōden (Kitao Masanobu, 1761–1816) in Stories of drunken enlightenment in Japan (Honchō suibodai zenden), illustrated by Utagawa Toyokuni and published in 1809. This book inspired numerous nineteenth-century paintings of the Hell Courtesan including by prominent artists Kuniyoshi, Kunichika, and at the fin-de-siecle, by Kawanabe Kyōsai. The story was even more widely popularized when the play Ikkyū’s Tale of Hell (Ikkyū jigoku banashi) by the leading Kabuki dramatist, Kawatake Mokuami (1816–1893), was performed at the Ichimura theater in Tokyo in 1865. Actor prints commemorating the play, including one by Kunisada II, circulated widely. In the Kabuki version of events, Ikkyū enters a brothel and meets the courtesan Jigoku. As he dances with women in the brothel Jikoku peeps from behind a screen and to her astonishment sees that Ikkyū’s voluptuous companions have shriveled to their bare bones. The vision of dancing skeletons vanishes when she rejoins the group, but still viewers were reminded of the underlying Buddhist truth that beneath even the most glamorous facade lurks inevitable old age and death. In the play, Jigoku finds enlightenment with this graphic demonstration of human impermanence.

Biografija umetnika

Maestro umetnostnega vrhunca obdobja Edo

Utagawa Kunisada, rojen kot Sumida Shōgorō IX v živahnem japonskem okroju Honjo, stoji kot morda najbolj slavni ukiyo-e umetnik 19. stoletja. Njegova obilna produkcija in neprepodobna komercialna uspešnost so utrdile njegov položaj tita med sodobniki—Hiroshigejem, Hokusajem in Kuniyoshijem—in ga vzpostavile kot nedvomljivega prvaka barvnega lesoreza v obdobju Edo. Čeprav so evropski zbiratelji te mojstre sprva imeli za manj vredne klasičnim ukiyo-e umetnikom, je vzpon spoštovanja v sredini 20. stoletja upravičeno dvignilo Kunisadovo znamenitost ter ga prepoznal kot enega najpomembnejših likovnih umetnikov v japonski umetnostni zgodovini.

Kunisadova mladost je bila zaznamovana z družinsko stabilnostjo, ki je izhajala iz očetove skromne tovarniške službe s čolni—okoličino, ki mu je omogočila stopinjo finančne varnosti, neobičajno za umetnike njegove dobe. Njegov oče, ljubiteljski pesnik, je v Kunisado vdel globoko strast do literature in umetniškega izražanja. Prepoznavajoč njegov vročen talent, ga je legendarni Toyokuni I, prevladujoča figura Utagawa šole in znameniti oblikovalec kabukija, sprejel v svoje mentorstvo kot učenca. To podjubljanje mu je podarilo neprecenljivo znanje o teatrološki umetnosti in tehnikah grafike, s čimer je utrdil Kunisadovo vez z Utagawa linijo. Studio ime kuni-sajda, izvlečeno iz priimka Toyokunija I, je simboliziralo to dediščino in napovedalo Kunisadovo lastno trajno zapuščino vodilnega umetnika na tem področju.

Moč barv in karakterov

Ko se je njegova kariera razpršila, je Kunisada postal mojster zajemanja efemerne lepote »floatajočega sveta«. Njegovo del zaznamuje izjemna sposobnost, da skozi živahne barve in drobničljivo podrobnost v svoje motive vdihne življenje. Dosegel je neprepodobno zmagovalno mesto v več različnih žanrih:

  • Yakusha-e: Njegovi ikonični portreti igralcev kabukija, ki so s psihološko globino zajemali dramatično intenzivnost in stilizirano gibanje na odri.
  • Bijin-ga: Njegove čudovite prikaze lepih žensk, kjer je uporabil tekoče linije in zapletene vzorce za izražanje elegance in gracioznosti.
  • Musha-e: Njegovi dinamični printi legendarnih vojakov in zgodovinskih scen, ki prikazujejo njegovo vladanje z dejanjem in kompozicijo.

Tehnična briljantnost Kunisade je temeljila v njegovi sposobnosti premikanja meji lesoreza. Uporabljal je bogato paleto barv, ki je postala sinonim za estetiko poznega obdobja Edo v Japonskem. Njegove kompozicije niso bile le dekorativne; bile so pripovestne moči, ki so odražale družinski utrip obdobja, od visoke drame v gledališču do tihe elegance v čajnici.

Zapuščina in zgodovinski pomen

Zgodovinski pomen Utawave Kunisade ni mogoče pretiravati. Ni bil le slikar, temveč kulturni kronikar, ki je dokumentiral vrhunec urbanega življenja v Edo obdobju. Njegovo del je premostilo vrzel med tradicionalnim okusom za ročno izdelavo in razvijajočim se komercialnim trgom umetnosti, s čimer je visokokakovostno umetnost omogočil dostop do širšemu občinstvu. Čeprav se je njegova slava v zgodnji moderni dobi na Zahodu soočala z obdobjem relativne neznanosti, ga sodobna znanstvena raziskava ponovno priznava kot osrednji steber japonjske umetnosti.

Danes na Kunisado ne gledamo le kot na naslednika Toyokunija I, temveč kot na umetnika, ki je vredno redefiniral možnosti medija ukiyo-e. Njegov vpliv lahko opazimo v evoluciji grafičnega oblikovanja in nenehnem spoštovanju japonske grafike po vsem svetu. Študirati Kunisado pomeni biti priča samemu bitku 19. stoletja Japona, zajetemu v črnilo, pigmente in les.

Utagawa Kunisada

Utagawa Kunisada

1786 - 1865 , Japonija

Hitri podatki

  • Artistic Movement Or Style: Ukiyo-e
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Klasični Ukiyo-e']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Toyokuni I']
  • Date Of Birth: 1786
  • Date Of Death: 1865
  • Full Name: Utagawa Kunisada
  • Nationality: Japonska
  • Notable Artworks:
    • Spominski portret igralca Ichikawa Ōmezō I
    • Tokyo Civilization Famous Places: Contests: Ginza Brick Stone
    • Ronini napadejo hišo lorda Kira (levo stran triptika)
  • Place Of Birth: Honjo, Japonska