PredogledPredogled AR predogledAR predogled Kupi ročno naslikano sliko Kupi ročno naslikano slikoPreklop na digitalno sliko Preklop na digitalno sliko PošljiPošlji
Podrobnosti o deluPodrobnosti o delu Dodaj v priljubljene Dodaj v priljubljene PrenesiPrenesi Podobni izdelkiPodobni izdelki Rentgenski posnetekRentgenski posnetek Predvajaj diaporamaPredvajaj diaporama StatistikaStatistika

Licet tributum dare Caesari.

The Reynolds Morse Foundation houses an unparalleled collection of Dalí artworks, including ‘The Hallucinogenic Toreador,’ offering visitors a comprehensive understanding of his artistic vision. Furthermore, Dalí’s influence extends beyond painting into film and sculpture, cementing his legacy as one of the 20th century's most influential artists.

Raziščite Salvatorja Dalija (1904–1989), mojstra nadrealizma! Odkrijte sanjave pokrajine, ikonično simboliko kot stalne ure in njegov trajni vpliv na umetnost ter pop kulturo. #SalvadorDali #Nadrealizem

Giclée tisk / Umetniški tisk

Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. (Kupi ročno naslikano sliko Kupi ročno naslikano slikoPreklop na digitalno sliko Preklop na digitalno sliko)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardna velikost
prilagojeno
CM
INCH

Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

širina
višina

Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.

Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (10 september)

why_choose_icon
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
why_choose_icon
Visokokakovostno laneno platno
why_choose_icon
Popolno zavarovanje pošiljke
why_choose_icon
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
why_choose_icon
Garancija popolnega ujemanja barv
why_choose_icon
Politika vračilo v 100 dneh (le v primeru okvar)
why_choose_icon
Garancija 100% povračila denarja
why_choose_icon
Popust pri večjem naročilu

Skupna cena

$ 68

reproduction

Licet tributum dare Caesari.

Giclée tisk / Umetniški tisk

Velikost reprodukcije

-

Skupna končna cena

$ 68

Ključni podatki

  • Artist: Salvador Dalí
  • Location: Reynolds Morse Foundation
  • Influences: Georges Braque
  • Artistic style: Symbolic
  • Year: 1967
  • Subject or theme: Biblical scene; Question of tribute to authority.
  • Notable elements or techniques: Minimalistic composition; Use of light and shadow.

Umetniški kviz

Pri vsakem vprašanju je na voljo le eden pravilen odgovor.

Vprašanje 1:
What artistic movement is Salvador Dalí’s ‘Licet tributum dare Caesari?’ associated with?
Vprašanje 2:
The image description mentions the use of what medium for this painting?
Vprašanje 3:
What is the primary focus depicted in the scene portrayed by Dalí?
Vprašanje 4:
‘Licet tributum dare Caesari?’ belongs to Dalí’s series titled:

Licet tributum dare Caesari.: A Surrealist Meditation on Authority

Salvador Dalí’s “Licet tributum dare Caesari,” created in 1967, stands as a striking testament to the artist's enduring fascination with religious iconography and his masterful command of surrealist technique. This lithograph, part of Dalí’s ambitious Biblia Sacra series—a project dedicated to interpreting biblical narratives through the lens of his subconscious—captures a moment of profound contemplation framed within a deceptively simple composition.

  • Style: Expressionism – Dalí eschewed meticulous realism, favoring loose brushstrokes and muted hues that convey emotion rather than precise representation. This stylistic choice aligns perfectly with the movement’s core ethos: prioritizing subjective experience over objective observation.
  • Technique: Lithography – The artwork utilizes a printing process known for its ability to achieve tonal variations and subtle textures, enhancing the ethereal quality of the scene. Dalí skillfully manipulated the stone matrix to produce an image that feels both tangible and dreamlike simultaneously.
  • Historical Context: Produced during Dalí’s prolific output in the mid-1960s, “Licet tributum dare Caesari” reflects a broader artistic preoccupation with exploring spiritual themes amidst the anxieties of the Cold War era. The biblical reference speaks to questions of power and obedience—concepts that resonated deeply within the cultural landscape of the time.

The central figure dominates the canvas, rendered in shades of greenish hue – an unsettling color often associated with decay and transformation. Its obscured face suggests a deliberate avoidance of direct gaze, inviting viewers to engage in their own interpretations of its emotional state. Behind it stands another figure, sketched delicately in pencil, embodying a sense of vulnerability and fragility against the backdrop of monumental solemnity.

Three birds—one perched prominently at the upper left corner and two positioned centrally—add layers of symbolic significance. Birds frequently appear in Dalí’s oeuvre as emblems of freedom, aspiration, and divine presence. Their placement within the composition reinforces the artwork's contemplative mood and underscores its exploration of spiritual contemplation.

"Licet tributum dare Caesari" isn’t merely a depiction; it’s an invitation to delve into Dalí’s inner world—a realm where logic yields to intuition, and where visual imagery serves as a conduit for conveying profound psychological truths. Its enduring appeal lies in its ability to provoke reflection on fundamental questions of faith, governance, and the human condition.


Biografija umetnika

Salvador Dalí: Potovanje v Podzavest

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, ime sinonimno za nadrealizem, se je rodil 11. maja 1904 v slънčnem mestu Figueres v Španiji. Življenje mu je bilo namenjeno, da bo vse prej kot običajno – življenje premišljeno ustvarjeno kot performans, raziskovanje podzavesti, prikazano skozi osupljive slike in tehnično briljantnost. Senca izgube se je nad njim začela že zgodaj; njegov starejši brat, prav tako imenovan Salvador, je umrl le devet mesecev pred Dalíjevim rojstvom, trauma, ki je umetnost prežeta s temami dualnosti in zamenjave. Ta oblikovljajoča izkušnja, v kombinaciji s kompleksnim odnosom do njegovega strogega, a pragmatičnega očeta in razkošne ljubezni matere, je oblikovala osebnost, ki je bila hkrati ekstravagantna in globoko samospoznana. Že od mladosti je Dalí pokazal izjemen umetniški talent, negovan s formalnim usposabljanjem na Akademiji za lepe umetnosti San Fernando v Madridu. Vendar pa je ključno srečanje z moderno slikarstvo – predvsem dela impresionistov in mojstrov renesanse – prižgalo v njem goreče željo, da se odmakne od tradicije in ustvari svojo edinstveno pot.

Pariški kotel in rojstvo nadrealistične vizije

Potovanje v Pariz leta 1926 je bilo prelomno, saj ga je potopilo v srce avangardnega gibanja. Pritegnila ga je uporniška duha dadaizma, ki je resoniral z njegovimi razvijajočimi se umetniškimi nagnjenji. Še pomembneje pa je bilo, da je ravno v Parizu popolnoma sprejel nadrealizem in stopil v stik s ključnimi figurami, kot so André Breton, Pablo Picasso – ki ga je Dalí globoko občudoval – in Joan Miró. To srečanje ni bila le prevzem sloga; Dalí je sam revolucioniral gibanje. Razvil je to, kar je poimenoval "paranoična-kritično metodo", samoinducirano stanje paranoje, zasnovano za odklepanje skrite slike podzavesti. Ta tehnika mu je omogočila, da sanje, tesnobe in globoko osebne simbole prevede na platno z osupljivo jasnostjo in natančnostjo. Rezultat je bil svet, naseljen s talilnimi urami, raztegnenimi sencami, popačenimi figurami in bizarnimi združitvami – prepoznavni znaki njegovega takoj prepoznave stil. Vztrajnost spomina, končana leta 1931, ostaja morda njegovo najbolj ikonično delo, ki uteleša nadrealistično raziskovanje tekočnosti časa, krhkosti pomnilnika in neizogibnosti propadanja.

Onkraj platna: Ploden in vsestranski umetnik

Dalíjeva ustvarjalna produkcija se je raztezala daleč onkraj slikarstva. Bil je izjemno ploden umetnik, ki se je podal v kiparstvo, film – zlasti sodelovanja z Alfredom Hitchcockom v Spellbound in Waltom Disneyjem – grafično oblikovanje, dizajn nakita in celo pripravo odrskih dekoracij. Njegovo zanimanje ni bilo omejeno na tradicionalne umetniške medije; raziskal je meje komercialne umetnosti, oblikoval oglase in okna trgovin. Ponavljajoče se motive so preževale njegovo delo: mrčes, ki simbolizirajo propad, jajca, ki predstavljajo predporodno življenje in upanje, palice za hojo, ki nakazujejo podporo in krhkost, predalčki, ki skrivajo skrite skrivnosti in talilci predmeti, ki utelešajo nestabilnost resničnosti. Ti simboli niso bili arbitrarni; temeljili so na njegovih lastnih anksioznostih, željah in spominih. Dela, kot je Juliet's Tomb, ganljiva raziskava izgube,Mannequin (Barcelona Mannequin), ki odraža obsedenost z umetnostjo in identiteto ter Landscape with Flies, moteče upodobitev umrljivosti, dokazujejo širino in globino njegovih tematskih skrbi. Njegova natančna tehnika, ki jo je pilil skozi leta prakse, mu je omogočila, da te fantastične vizije upodobi z fotografsko realnostjo, kar še okrepil njihovo motečo moč.

Ekscentričnost, zapuščina in trajen vpliv

V svojem življenju je Dalí kultiviral osebnost tako ekstravagantno in ekscentrično kot njegova umetnost. Sprejel je samo promocijo, saj je razumel moč spektakla pri pritegnjevanju javne pozornosti. Poroča s Gala Éluard leta 1934 je bil ključen, ne le osebno, temveč tudi umetniško; ona je postala njegova muza, poslovna vodja in zvesta zagovornica. Čeprav so bile njegove kasnejše leta zaznamovane s povečanim komercialnim podjetništvom in včasih kontroverznim sprejemom režima Franca, ostaja njegova umetniška zapuščina ogromna. Umrl je 23. januarja 1989 in za seboj pustil delo, ki še naprej izziva, provokira in navdihuje. Salvador Dalí Museum v St. Petersburgu na Floridi stoji kot priča njegovemu trajnega pritegnjevanju in gosti obsežno zbirko, ki omogoča obiskovalcem, da se potopijo v svet tega izjemnega umetnika. Dalí je presegel meje umetnosti in postal kulturni ikon, katerega vpliv lahko vidimo v modi, filmu, oglaševanju in popularni kulturi. Ostaja eden najbolj prepoznavnih in vplivnih umetnikov 20. stoletja – pravi vizionar, ki se je upal raziskati globine podzavesti in njene skrivnosti prenesti na platno za vse, da bi jih videli.

Salvador Dalí

Salvador Dalí

1904 - 1989 , Španija

Hitri podatki

  • Datum Rojstva: 11. maj 1904
  • Datum Smrti: 23. januar 1989
  • Kraj Rojstva: Figueres, Španija
  • Nacionalnost: Španski
  • Pod Vplivom:
    • Pop art
    • Sodobni umetniki
  • Polno Ime: Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech
  • Umetniški Slog: Surlrealizem
  • Vplivneži:
    • Pablo Picasso
    • Renesančni mojstri
  • Znani Dela:
    • Vztrajnost spomina
    • Juliet's Tomb
    • Mannequin
    • Landscape with Flies
Raziščite umetniška dela, razvrščena po temah, slogih in značilnostih.