Acrylic On Canvas
WallArt
Surrealism
1928
81.0 x 116.0 cmGiclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupi ročno naslikano sliko
Preklop na digitalno sliko)
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (9 september)
The obsession
Velikost reprodukcije
René Magritte’s “The Obsession,” painted in 1928, stands as a cornerstone of Surrealist art—a deceptively simple image brimming with unsettling psychological depth. Captured in oil on canvas measuring 81 x 116 cm, the painting depicts a solitary man holding a pistol aloft against a backdrop of urban architecture dominated by windows. This seemingly straightforward composition immediately draws attention to its paradoxical nature, prompting viewers to question what is visible and what lurks beneath the surface.
René Magritte’s artistic journey began with a formative encounter—the tragic death of his mother—an event that instilled within him an enduring preoccupation with loss and the hidden dimensions of existence. His early explorations encompassed Impressionism, demonstrating a sensitivity to light and color before he decisively embraced Surrealism.
A high-quality reproduction of “The Obsession” can transform any interior space—injecting a touch of intellectual intrigue and subtly unsettling beauty. Consider framing it in a neutral tone to maximize its impact, allowing the painting’s evocative imagery to command attention without overwhelming the surrounding décor.
René Magritte, rojen René François Ghislain Magritte 21. novembra 1898 v kraju Lessines v provinci Hainaut kot najstarejši sin krojača Léopolda Magritta in klobučarke Adeline. Z učnimi urami risanja je začel leta 1910. Dve leti kasneje (1912) je njegova mati storila samomor, ko se je utopila v Samberskem jezerskemu vodstvu. Obdukcija njene telo je bila opravljena na jezerskem vodstvu, kjer je njena obleka skušala zakriti obraz, kar je postalo strašljivo motiviko, ki jo je kasneje Magritte subtilno uporabljal v svoji umetnosti, pojavljajoč se kot zakrivljeni obrazi in vztrajna raziskovanje skrivnih dejstev. Ta zgodnja travma je ustvarila fascinacijo z misterijem, izgubo in strašno močjo neizglednega. Čeprav podrobnosti njegove mladosti ostajajo nekoliko izgubljene, je jasno, da je ta oblikovana izkušnja položila temelj za njegovo življenje dolgega soočenja s percepcijo in predstavitev. Začel je učne ure risanja leta 1910, kar je pokazalo naravno naključje k vizualnemu izražanju, vendar je začasno raziskoval impresionizem pred sprejemom poti, ki ga je vodila k postanku enega najbolj pomembnih umetnikov surrealistične umetnosti.
Magrittejev umetni razvoj ni bil takojšen ali brez težav. Študiral je na Akademiji kraljevske lepote v Bruslju, vendar je njen tradicionalni način znanja zavračal kot omejujoč. Jeho zgodnja dela eksperimentirala z futurizmom in kubizemom, vpeta elementi teh avantgardnih gibanj, vendar jih ni zavrčal zaradi njihove čistih oblikovitih potreb. Šele srečanje z Giorgio de Chiricojo slikajo *Pesem ljubezni* leta 1922 je Magritta vodilo k odkupitvi način videti – svet, kjer je običajno prikazano čudno in kjer je povsod prisotna skrivnost. To srečanje je vzbudilo njegovo predanost surrealizmu, čeprav ga je pogosto držal pri daljavi od njegove bolj očutljive ali avtomatične pristopi. Prednost je dajal skrbnemu tehnikam, ki jih uporablja za prikazovanje neskladnih scen.
Do leta 1926 Magritte popolnoma sprejel načela surrealizma, ustvaril *Izgubljenega jahača*, ki ga je širši javnost pogosto označila kot njegovo prvo pravo surrealistično delo. Čeprav ni bil zainteresiran za raziskovanje nesobave skozi prostovoljno asociacijo ali sanje v slogu nekaterih njegovih sodelavcev, Magritte je iskal način videti svet, kjer je običajno prikazano čudno in kjer je povsod prisotna skrivnost. To srečanje je vzbudilo njegovo predanost surrealizmu, čeprav ga je pogosto držal pri daljavi od njegove bolj očutljive ali avtomatične pristopi. Magritte ni želel uporabljati futurističnih tehnik za prikazovanje svetovnega okolja kot nekateri njegovi sodelavci. Čeprav ni bil zainteresiran za raziskovanje nesobave skozi prostovoljno asociacijo ali sanje v slogu nekaterih njegovih sodelavcev, Magritte je iskal način videti svet, kjer je običajno prikazano čudno in kjer je povsod prisotna skrivnost. Čeprav ni bil zainteresiran za raziskovanje nesobave skozi prostovoljno asociacijo ali sanje v slogu nekaterih njegovih sodelavcev, Magritte je iskal način videti svet, kjer je običajno prikazano čudno in kjer je povsod prisotna skrivnost. Čeprav ni bil zainteresiran za raziskovanje nesobave skozi prostovoljno asociacijo ali sanje v slogu nekaterih njegovih sodelavcev, Magritte je iskal način videti svet, kjer je običajno prikazano čudno in kjer je povsod prisotna skrivnost.
Čeprav je začasno izgubil priznanje, njegova dela so postopoma pridobila pomembnost, še posebej v Združenih državah z razstavo leta 1936 in kasnejšimi retrospektivnimi sejami na Muzeju moderne umetnosti (1965) in Metropolitan Museum of Art (1992). Magritte je ostal politični angažiran skozi celotno življenje, podpirajoč umetnično neodvisnost. Čeprav je nadalje raziskoval svoj podpisni slog, ustvarjal slike, ki so intelektualno stimulativne in vizualno osupljive. Magritte je umrl 15. avgusta 1967., pustil za sabo umetniško dediščino, ki še vedno očarljuje in izziva gledalce po vsem svetu. Njegov vpliv se širi daleč od umetnosti – pop art, minimalistična umetnost, konceptualna umetnost, tudi reklama in kinematografija.
Magrittejeva trajna dediščina je njena sposobnost prikazovanja sveta novo, izzivanja naših pričakovanj o resnici in cenitve umetnosti za vzbuditev razmišljanja in čudovja. Ni bila samo slikarka slik; ustvarjala je vizualne paradokse, ki še vedno resonirajo z gledalci desetletja po njihovem ustvarenju, kar jo je okronalo za pravo mojstra surrealizma in ključno osebo 20. stoletja.
1898 - 1967 , Belgija