Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo
Preklop na digitalno sliko)
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (8 november)
Model in Sunshine
Velikost reprodukcije
V zlatnem sutonju devetnajestega stoletja je le malo umetnikov posedovalo z enough vsestranosti, da bi zajemeli tako globoke šepote danske obale kot veličastne, pozlaščene odmeve evropskih prestolov. Laurits Regner Tuxen je bil slikar globoke dualnosti, človek, čiji je č笔 lahko z nevidno grace prešel od soljo prepojenih peščenih pejzažov Skagena do veljaških, z mahatnimi zvočniki obdanih veličastnosti kraljskih portretov. Rodjen v Københavnu leta 1853, je bil Tuxen sin Nicolaija Eliasa Tuxena, poraščenskega častnika, čiji je vpliv morda poselil seme umetnikove zgodnje fascinacije moralskimi prizorami. V okolju, ki je bilo prepojeno z vizualno pripovedevanjem, alongside s svojo sestro, talentirano slikarico mrtve narave Nicoline Tuxen, je Laurits razvil disciplinirano oko, ki je postalo njegovo največje pripajanje v kompetitivnem umetniškem svetu Danske in Francije.
Njegova umetniška pot je bila določena z neumirnim iskanjem odličnosti, ki se je začela z oblikovalnimi leti na Kralijni danski akademiji likovnih arts. Prav v teh svetih, med letoma 1868 in 1872, je vzpostavil trajne vezi s sodelavci, ki so bili luminarji, kot je Peder Severin Krøyer. Vendar pa je bila Tuxenova vizija preširoka, da bi jo lahko omejale tradicionalističke meje samega Københavna. V iskanju pulsa moderne umetnosti se je odločil za pot v Pariz, kjer je študiral pod legendarnim Léonom Bonnatom. Ta obdobje v Franciji je bilo preobrazilno; parižski studio ga je izpostavil novemu, bolj živahnemu, impresionističnemu pristopu k svetlobi in barvi, kar je združilo klasično natančnost njegove danske izobrazbe z novo pridobljeno, atmosfere polno fluidnostjo, ki se je izkazala kot značilnost njegovega poznejšega dela.
Čeprav je bilo njegovo srce pogosto privlačno k velikim evropskim scenam, je bila Tuxenova duša trdno povezana z divjo lepoto Jyllandske polotoka. Njegov odnos s Skagenskimi slikarji—skupino umetnikov, ki so bili očarjani nad edinstvenim svetlom na najsevernejšem koncu Danske—je bil obiskovanje in vodstvo. Čeprav v Skagenu ni imel stalnega prebivališča v njegovem najboljem obdobju, so mu njegovi pogost obiski in globoka povezanost z gibanjem omogočili, da je pomembno prispeval k dediščini Skagenske šole. Bil je človek progresivnih prepričanj, ki je slavno služil kot prvi direktor Kunstnernes Frie Studieskoler (Slobodnih umetniških študijskih šol). Ta institucija je bila rojena iz želje po uporoku proti strogim, pogosto zastojnim hierarhijam Kralijeve akademije, saj je nudila zatočišče za eksperimentiranje in umetniško svobodo.
V njegovih pejzažih in portretih človeških figure je mogoče opaziti značilnosti tega progresivnega duha. Tuxen je osvojil sposobnost zajema eteričnih, prebliskovnih lastnosti nordiškega svetlobe—načina, kako pleše čez peščene dune ali nežno obogne obmorsko prizorišče. Njegovo del iz tega obdobja odraža globoko spoštovanje do naravnega sveta, pri čemer uporablja paleto, ki deluje hkr zakorenjena v realnosti in izvišena z impresionističnim dotikom. Ta obvladljivost atmosfere mu je omogočila premostitev razporeditve med surovim realizmom njegove zgodnje izobrazbe in emotivno, svetlobo prepojeno estetiko konca devetnajstega stoletja.
Ko se je njegova tehnična dovršenost povečevala, je rasla tudi njegova ugled med najvišjimi sloji družbe. Tuxen se je vznesel v enega izmed najbolj iskanih portretistov viktorianskega in edvardiškega obdobja. Njegova sposobnost, da ne izrazi le fizične podobe, temveč tudi vso naravno dostojnost in psihološko globino svojih subjektov, je zapadla v oči najmočnejšim monarhim kontinenta. Postal je priljubljen kroničar Hiše Glücksburg in več, saj je pridobil prestižne naloge, ki so ga postavile v prisotnost:
Te kralješke naloge niso bile le preprosta izpolnjevanja statusa; bile so trijumfi karakterizacije. V svojih portretih se je Tuxen izogibal prazni osebnosti, ki je pogosto prisotna v dvorjanskem slikarstvu, namesto tega pa je želel zajeti človeški element pod črnim perjem in čipko. Ne glede na to, ali je slikal razrastno družinsko skedenje ali samostojno, dominanco figuro, je njegovo del ostalo zakorenjeno v globokem občutku resničnosti. Do svoje smrti leta 1927 je Laurits Tuxen pustil neizbrisno marko v zgodovini umetnosti—dediščino, ki stoji kot dokaz življenja, porabljenega za lov na svetlobo, bodisi v skromnem pesku Skagena ali v blestavih dvoranah kraljevih palač.
1853 - 1927 , Danska