História Wallace Collection
Počiatky Wallace Collection sa odrážajú v súkromných akvizíciách 18. a 19. storočia. Sir Richard Wallace spolu s markízmi z Hertfordu zhromaždili rozsáhlu kolekciu, ktorá odzvedá meniace sa vkusy európskej šľachty. Tieto predmety boli zbierané po celé generácie, čím vznikla ucelená zostava krásnychastv a dekoratívneho umenia, ktorá pokrýva obdobie od 15. do 19. storočia. Po smrti Lady Wallace v roku 1897, kedy bol tento majetok zdedičený britskému národu, kolekcia nakoniec našla svoj trvalý domov v Londýne v Spojenom kráľovstve.
Založením tejto inštitúcie v roku 1897 sa zabezpečilo, že tieto nahromadené poklady zostanú spolu v múroch Hertford House. Táto vzácna zostava zahŕňa širokú škálu médií, od obrazov starých majstrov až po jemné dekoratívne predmety. Prítomnosť týchto diel v bývalej súkromnej rezidencii umožňuje, aby história ich získavania zostala hmatateľná. Rodovná línia zberateľov je viditeľná v spôsobe, akým boli predmety do sebe začlenené, čo vytvára špecifickú atmosféru vyvineného a vznešeného zgromadenia.
- The Laughing Cavalier, 1624 - Frans Hals I
- The Swing, 1767 - Jean-Honoré Fragonard
- Perseus and Andromeda, 1554 - Titian
- Napoleon and his Staff, 1868 - Jean-Louis Ernest Meissonier
Architektúra Hertford House
Budova nachádzajúca sa na Manchester Square v Londýne disponuje vrstvenou históriou, ktorá siahne hlbšie než jej súčasná identita. Už v 16. storočí slúžil tento pozemok ako londýnsky mestský dom Edwarda Seymoura, 1. védesa Somersetu. Súčasná stavba si však svedčí od roku 1776, kedy bola vybudovaná pre Erla z Hertfordu. Po Laufe dekád sa architektonický charakter domu menil, aby odrazil vyvíjajúci sa vkus jeho rôznych obyvateľov, pričom prechádzal obdobím od neskorého 18. storočia až po rané 19. storočie.
Interiér prešiel dôslednou a trpikľavou obnovou, ktorej cieľom bolo zachovať atmosféru obydlia, v ktorom sa skutočne žilo. Namiesto sterilného usporiadania, ktoré je typické pre verejné inštitúcie, sú miestnosti organizované tak, aby znovu vytvorili zmyslovnú bohatosť veľkolepého salónu. Nábytok je umiestnený akoby len čeluje prichádzajúcim hostom, a porcelán je vystavený v skriniach a na policiach spôsobom, ktorý naz sugiere jeho každodenné využitie. Toto závislé usporiadanie umožňuje umeniu existovať v jeho pôvodnom domácom kontexte, kde obrazy visia presne tak, ako by viseli v svojom prirodzenom prostredí.
Prechod od ohňostného veľkolepnosti konca 1700-tych rokov k vyváženejšej elegancii je v dizajne budovy jasne viditeľný. Táto architektonická evolúcia poskytuje špecifické pozadie pre celú kolekciu, kde sú fyzický priestor a uchádzajúce sa predmety nevyhnutelne prepojené. Dom zostáva vzácnym príkladom súkromného rezidenčného objektu premeneného na priestor pre verejnú prehliadku, ktorý si však dokázal zachovať intímnosť veľkolepého salónu.
Francúzske umenie 18. storočia a rokoko
Srdce tejto kolekcie bije v jej ohromujúcom súbore francúzskeho umenia 18. storočia. Táto koncentrácia diel ponúka hlboký pohľad na obdobia rokoka a neoklasicizmu. V galériách prostredie preniká duch umelcov ako Fragonard a Watteau, ktorí s neopísateľnou jemnosťou zachytávajú nuansy aristokratického života. Človek sa tu ocitá v svete krehkých fantázií, kde sa mitologické scény odvíjajú s hravou ľahkosťou. Mimoriadne významné sú plátna, ktoré vytvoril François Boucher, na ktorých krehké, cherubínské postavy tančia uprostred pastelových odtieňov.
Prítomnosť týchto diel vytvára príbeh umeleckej evolúcie. Vplyv osvietenstva je zvlášť hmatateľný v prechode k rozkvitajúcemu neoklasicistickému štýlu. Tento posun je zjavný v dojatieľnych, sentimentálnych scénach od Jean-Baptiste Greuze a v raných portrétoch, ktoré nakreslil Jacques-Louis David. Kolekcia uchováva dôležité zbierky 18. storočného francúzskeho umenia, ktoré odzrkadľuje meniace sa citové vnímanie danej éry. Tieto obrazy fungujú ako hmatateľné pozostatky špecifického európskeho vkusu, starostlivo usporiadané v salónoch Hertford House.
- Radosti života, okolo 1716 - Jean-Antoine Watteau
- Západ slnka, 1752 - François Boucher
- Hojdačka, 1767 - Jean-Honoré Fragonard
Zbrane, zbroj a dekoratívne umenie
Kolekcia v sebe nesie výnimočný súbor zbraní a zbroje, ktoré svojou fyzickou prítomnosťou svedčia o nesamernom remeselnom umení upadnutých éryk. Vedľa týchto kusov múzeum uchováva bohatstvo francúzskeho slávnom umenia a nábytku z 18. storočia. Spôsob, akým sú tieto predmety usporiadané, odzrkadľuje spôsob, akým kedysi fungovali v súkromných priestoroch, kde porcelán a zlaté tabakiery tvorili neoddeliteľnú súčasť každodenného rytmu života.
Dekoratívne umenie sa tu rozprestiera až do stredoveku a obdobia renesancie. V galériách možno nájsť rozmanitú keramiku a porcelán z Sévres. Súbor obsahuje limogesské smalty, majolikú, sklo a bronzy. Tieto objekty, ktoré sa pohybujú od funkčných predmetov až po čisto ornamentálne kúsky, demonštrujú vysokú úroveň technických zručností. Prítomnosť týchto diel vytvára pocit z materiálnej kultúry, ktorá kedysi obklopovala majiteľov Hertford House.
- Sekretár s padajúcim čelom, 1783 - Jean Henri Riesener
Majstrovské diela kolekcie
Prítomnosť obrazov starých majstrov v týchto múrach ponúka tiché stret s váhou histórie. Diela od Titian, Rembrandta, Halsa a Velázqueza zapĺňajú priestor s dôstojnosťou, ktorá si vyžaduje plnú pozornosť diváka. Človek by sa mohol nevedomkom zastaviť pred obrazom The Laughing Cavalier z roku približne 1624 od Fransa Halsa a pozorovať precíznosť jeho ťahov pędzla. V blízkosti sa nachádza 1656 kopia podľa Titiana, The Madonna of the Cherries od Davida Teniersa mladšieho, ktorá prináša iný druh vizuálneho pokoja a nehybnosti.
Kolekcia v si ťa uchováva aj diela, ktoré zachytávajú momenty intenzívneho dramatu alebo ľahkosti. Jean-Honoré Fragonard a jeho The Swing z roku 1767 vnáša do miest pocit rococovskej hravosti. Naopak, atmosféra sa radikálne mení, keď stojíme pred obrazom Eugène Delacroix s názvom The Execution of Doge Marino Faliero z roku 1825. Napätie v tejto kompozícii zostáva hmatateľné aj po stáročí pozorovaní.
- The Laughing Cavalier, približne 1624 - Frans Hals
- The Swing, 1767 - Jean-Honoré Fragonard
- The Execution of Doge Marino Faliero, 1825 - Eugène Delacroix
- The Madonna of the Cherries (kopia podľa Titiana), 1656 - David Teniers the Younger
Výstavy a verejná angažovanosť
Múzeum prežíva v neustálom vývoji prostredníctvom tematických utfúkaností. Nedávne výstavy sa venovali fascinujúcemu pretkaniu módy a funkčnosti a skúmali jemné nuansy ukryté v umiestnení portrétu. Tieto programy umožňujú hlbší pohľad na to, ako predmety a podobizny pôsobia v rámci svojich historických kontextov. Vstup do múzea zostáva bezplatný, čím sa zabezpečuje, že kolekcia zostáva prístupná všetkým, ktorí ju chcú spoznať.
Interakcia s kolekciou prebieha prostredníctvom rôznych štruktúrovaných aktivít. Sprievodovými prehliadkami a prednáškami sa vytvádajú rámce pre hlbšie pochopenie špecifických dejín uchovávanych pokladov. Pre tých, ktorých lákajú technické aspekty dekoratívneho umenia, sa organizujú dielne zamerané na skúmanie rôznych historických technik. Tieto stretnutia ponúkajú spôsob, ako sa priamo dotknúť remeselnej dokonalosti vystavených objektov. Súčasťou programu sú aj rodinné aktivity, ktoré sú navrhnuté tak, aby podnietili mladú predstavivosť prostredníctvom priamého kontaktu s umením.
