Is Vga 222 under copyright?

Yes, this artwork is still under copyright.

Objednajte si ručne maľovanú reprodukciu diela Vga 222

Domov
Reprodukcia olejomaľby
Victor Vasarely
Vga 222

Kúpiť tlač

Kúpiť digitálnu verziu

Odoslať

Zdieľať

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz bol skopírovaný!

Details

Pridať do obľúbených Odstrániť z obľúbených

Vga 222

Acrylic On Canvas
WallArt
Op Art

Zobraziť viac

Objavte fascinujúci svet Victora Vasarelyho (1906-1997), pioniera Op Artu! Pozrite si jeho geometrické abstraktné diela, optické ilúzie a trvalý vplyv na moderné umenie a dizajn.

Zobraziť viac

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami.

Kúpiť tlač

Kúpiť digitálnu verziu

Veľkosť
Rámovanie
Prispôsobenie
Možnosti

Plátno zrolované v tubuse V cene

Natažené plátno

V rámoch

Rámované s použitím antického dreveného gessa

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Zobraziť viac informácií

Štandardné na mieru

Standard

custom

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

vyberte si veľkosť

Loading sizes...

šírka

výška

Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.

Zobraziť viac informácií

Prispôsobte si svoje dielo + $50

Príklady možných zmien: nahradiť tvár fotografiou zákazníka; pridať domáce zviera (napr. nahradiť mačku psom); vložiť skryté posolstvo do pozadia; zmeniť krajinu alebo prvky pozadia.
Po odoslaní objednávky vám tím WahooArt.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.

Zobraziť viac informácií

Elitný seniorný umelec (vyšší stupeň detailu, jemnosť a dodatočný čas na výrobu) + $100

Zobraziť viac informácií

Bez názvu diela

Výrezká bronzová doska so zobrazeným menom umelca a preloženým názvom diela. Veľkosť: 9x2 cm. + $10

Transparentná akrylová tabuľka s čiernymi UV-gravírovanými informáciami o dielo a QR kódom. Veľkosť: 10×15 cm. + $30

Čierna akrylová tabuľka s bielym gravírovaným textom, informáciami o dielo a QR kódom. Veľkosť: 10×15 cm. + $30

Detaily vygravírovaného bronzového pláka

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily transparentnej akrylovej plăty

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily čiernej akrylovej plătte

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Zobraziť viac informácií

Bez lesklého laku

Pridať lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou) + $15

Zobraziť viac informácií

Potrebujete urgentné doručenie? + $30

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (1 júl). Bez kompromisov v kvalite.

Zobraziť viac informácií

Bezplatná expresná doprava po celom svete

Prémiové lnianske plátno

Kompletné poistenie prepravy

Záruka vrátenia colného poplatku

Záruka presného farebného zhodnutia

60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)

100% záruka vrátenia peňazí

Výhodná množstevná zľava

Zobraziť viac informácií

Celková cena

-

ExclamationCircle Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm

Vga 222

Technika reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Výborný skúsený umelec

Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

-

Rámovanie reprodukcie

-

ExclamationCircle Umelecké diela alebo reprodukcie, ktorých rozmer je na ktorejkoľvek strane väčší ako 105 cm (približne 41 palcov), budú dodané ako montážna sada. Tento postup zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.
Jednoduchá montáž pomocou priložených skrutiek – bez potreby lepenia.
Súčasťou balenia je návod na montáž; zostavenie trvá menej ako 10 minút pomocou bežného skrutkovača.

Dôležité:
Pri napínaní plátna na zostavenom ráme môžete potrebovať klieže na napínanie plátna, ktoré nie sú súčasťou sady. Tento nástroj pomáha zabezpečiť správne napätie a profesionálny výsledok.

Zobraziť viac informácií

Popisné označenie

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

-

Prispôsobiť moje dielo

Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

-

Prioritné

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (1 júl). Bez kompromisov v kvalite.

-

Rýchla doprava

Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (8 júl).

V cene

Celková cena za vybrané možnosti

-

Základné informácie

Title: Vga 222
Artistic style: Kinetic art
Notable elements or techniques: Optical illusions; Geometric abstraction
Medium: Offset print on paper
Influences: Bauhaus
Subject or theme: Abstract patterns

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:

What artistic movement is Vga 222 primarily associated with?

Cubism

Renaissance

Op Art

Otázka 2:

The image description mentions optical illusions. What is the main characteristic of Op Art?

Realistic depiction of landscapes

Use of traditional painting techniques

Creation of visual effects that deceive the eye

Otázka 3:

What color palette dominates Vga 222?

Pale yellows and greens

Deep reds and blues

Neutral browns and whites

Otázka 4:

Victor Vasarely is known for his pioneering work in which art form?

Sculpture

Photography

Geometric abstraction

Otázka 5:

The large circle in Vga 222 serves what purpose within the artwork's composition?

To create a symmetrical balance

To draw attention to itself and generate depth

To represent a natural element

Popis diela

Victor Vasarely: Pioneering Op Art & Democratizing Visual Experience

Victor Vasarely (1906-1997) stands as an undisputed titan of Op Art, a movement that irrevocably altered the landscape of 20th-century art and design. Born Károly Vásárhelyi in Pécs, Croatia – then part of Austria-Hungary – his artistic journey began with aspirations toward medicine but swiftly pivoted towards the vibrant realm of visual expression. This decisive choice propelled him into a lifelong exploration of perception and form, culminating in a singular style characterized by geometric abstraction and mesmerizing optical illusions.

His formative years were steeped in Bauhaus principles, absorbing the ethos of functional design and prioritizing clarity of shape. The Műhely workshop, led by Sándor Bortnyik, solidified this influence, fostering an environment where Vasarely honed his craft and embraced radical experimentation. It was here that he encountered the genesis of Op Art – a deliberate challenge to conventional visual experience.

The seminal “Vega 222,” created in 1970, exemplifies Vasarely’s groundbreaking approach. This striking artwork features a dominant circular form surrounded by concentric circles of varying sizes and hues—primarily red and blue. More than just aesthetically pleasing, it embodies the core tenets of Op Art: exploiting visual ambiguity to stimulate the viewer's mind rather than simply registering images through their eyes.

Vasarely’s meticulous technique involved creating a silkscreen print on vellum paper, utilizing a halftone pattern—a grid of dots that simulates shading and texture. This method ensured exceptional color fidelity and sharpness, preserving the vibrancy of Vasarely's original vision. The artwork’s placement in a decorative frame further enhances its impact, transforming it into an elegant addition to any interior space.

“Vega 222” transcends mere visual decoration; it represents a pivotal moment in artistic history—a conscious effort to democratize visual experience and provoke contemplation about the nature of perception. Vasarely’s legacy continues to inspire artists and designers alike, cementing his position as one of the most influential figures of the mid-century avant-garde.

Podobné diela

Victor Vasarely

Abstract Composition 13

Victor Vasarely

Untitled 16

Victor Vasarely

ZUR-2

Victor Vasarely

Einstein

Victor Vasarely

Abstract Composition 21

Victor Vasarely

Abstraktné 15

Victor Vasarely

Abstraktná Kompozícia 23

Victor Vasarely

Abstract Composition 32

Victor Vasarely

Abstract 14

Victor Vasarely

Composition with Abstract Figure

Biografia umelca

A Life Forged in Geometry: The World of Victor Vasarely

Victor Vasarely, známy aj ako Károly Vaszary a Győző Vásárhelyi, bol fascinujúci umelec, ktorý zásadne ovplyvnil vývoj moderného umenia a dizajnu. Jeho cesta k sebaurčeniu bola nepredvídaná – začal študovať medicínu na univerzite v Budapešti, no čoskoro sa rozhodol pre svet vizuálnej tvorby. Narodil sa v roku 1906 v Pécs, meste vted' súčasťou Rakúska-Uhorska (dnes Chorvátsko), a jeho dielo je silne spojené s geometrickou abstrakciou a optickým umením, známe ako Op Art. Vasarelyho tvorba sa vyznačuje systematickým prístupom k vizuálnej ilúzii, ktorý podnútil diváka aktívne sa zapájať do vnímania diela.

Ranné obdobie: Jeho rané roky naznačovali cestu ďaleko od plátna; začal ako lekársky študent na univerzite v Budapešti, no čoskoro sa rozhodol pre svet maľby a zaradil sa do akadémie Podolini-Volkmann.
Vplyv Bauhausu: Klíčovým momentom bolo jeho zaradenie do dielne Sándora Bortnyika – Műhely, školy silne ovplyvnené Bauhausovou filozofiou. Tu získal základy funkčného dizajnu a geometrickej abstrakcie.
Od reprezentácie k abstrakcii: V neskorých 20. rokoch 20. storočia sa Vasarely postupne odvracajúci od realistického zobrazovania, hlbšie skúmal geometrickú abstrakciu. Práce ako "Modrá štúdia" a "Zelená štúdia" z roku 1929 ilustrujú tento prechod – zámerný odklad naratívneho obsahu v prospech čistých tvarov a farebných vzťahov.

The Dawn of Op Art and Systematic Illusion

Vasarelyho dielo sa rozvíja v 60. rokoch, kedy sa stal vedúcou figúrou nového hnutia Op Art. Na rozdiel od mnohých umelcov, ktorí spoléhali na intuíciu a spontánnu expresiu, Vasarely pristupoval k svojej práci systematicky. Používal siete a matematické princípy na generovanie vzorov, ktoré vytvárali silné optické ilúzie – vizuálne vibrácie, vlnivé efekty a dojmy hĺbky, kde fyzicky neexistovali. Nebol to o triku; išlo o odhalenie dynamiky zabudnutej v samotnom vnímaní. Veril v reprodukovateľnosť a širokú verejnú dostupnosť, snažil sa demokratizovať umenie tým, že ho urobí prístupným mimo galérie a muzej. Jeho dielo vyzývalo divákov, aby spochybňovali svoje vlastné vnímanie a aktívne sa zapojili do vytvárania významu. Tento aktívny prístup k vnímaniu odlišoval Op Art od iných trendov a upevnil jeho postavenie na čele tohto hnutia.

Matematika a geometria: Vasarelyho diela sú založené na matematických vzoroch, ktoré vytvárajú ilúzie pohybu a perspektívy.
Reprodukovateľnosť: Dôraz na reprodukciu v sériových dielach umožňoval šírenie jeho myšlienok a dosiahnutie širokého publika.
Interakcia s divákom: Vasarelyho diela vyzývajú diváka, aby aktívne sa zapojil do procesu vnímania a interpretácie.

Beyond the Canvas: Kinetic Exploration and Lasting Legacy

Vasarelyho umelecké skúmanie nebolo obmedzené na statické ilúzie. Začal experimentovať s kinetickým umením, vytváral diela, ktoré obsahovali skutočný pohyb alebo pôsobili ako pohyb vďaka starostlivo zorganizovaným vizuálnym efektom. "Georges Pompidou" (1976), rozsiahly kinematický objekt nainštalovaný v Centre Pompidou v Paríži, je dôkazom jeho ambícií – integrácia umenia s architektúrou a mestským dizajnom na veľkom pláne. Experimentoval aj s aplikáciami svojich návrhov na komerčné produkty, najmä prostredníctvom spolupráce s Rosenthal porcelain, čo viedlo k ikonickému porcelánovému rade "Suomi". Táto ochota rozmaznávať hranice medzi umením a funkčnými objektmi ďalej zdôrazňovala jeho presvedčenie o potenciáli umenia preprechadnutie do každodenného života.

Kinematické diela: Vasarelyho kinetické diela spájajú vizuálne ilúzie s fyzickým pohybom.
Komerčné aplikácie: Jeho návrhy boli použité na rôzne komerčné produkty, ako je porcelán a obalové materiály.
Fondácia Vasarely: Založenie Fondácie Vasarely v Aix-en-Provence zabezpečilo ochranu a propagáciu rozsiahleho diela.

Historical Significance

Vasarelyho prínos dejinám umenia je mnohostranný. Prešiel od tradičných maľbárskych techník k dielam, ktoré aktívne zapojujú diváka do vnímania. Jeho systematický prístup zmenil konvencie umeleckej tvorby a položil základy pre počítačovo generované umenie a digitálny dizajn. Dôrazom na reprodukovateľnosť a komerčné aplikácie Vasarely rozmazával hranice medzi umením a populárnou kultúrou, zanechal trvalý odkaz v oboch oblastiach. Nebol to len tvorca esteticky príjemných objektov; bol to vedúci experimentátor, ktorý odhalil základné pravdy o tom, ako vnímame svet. Jeho dielo sa dodnes rezonuje a pripomína nám silu abstrakcie, krásu geometrie a nekonečné možnosti ľudskej kreativity.

Victor Vasarely

1906 - 1997 , Kroatia

Základné informácie

Artistic Movement Or Style: Op Art, Kinetický umenie
Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Grafický dizajn
- Interiérový dizajn
Artists Who Influenced This Artist:
- Piet Mondrian
- Kazimir Malevich
Date Of Birth: 9. apríl 1906
Date Of Death: 15. marec 1997
Full Name: Victor Vasarely
Nationality: Maďarsko-Francúzsko
Notable Artworks:
- Modrá Štúdia
- Zelená Štúdia
- Suomi
Place Of Birth: Pécs, Chorvátsko

Súvisiace články

Top 10 majstrov geometrickej abstrakcie: Umění pre váš domov s WahooArt.com

Ponorte sa do sveta geometrickej abstrakcie! Objavte 10 majstrovských diel od Mondriana, Kandinského a ďalších. História umenia, techniky a farebné kompozície na WahooArt.com – reprodukcie obrazov pre váš domov.