Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Objednať ručne maľovanú reprodukciu
Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (23 október)
Seven
Veľkosť reprodukcie
Θεόδωρος Στάμος (1922 – 1997) bol americký šľachticý maliar, ktorý sa stal jedným z mladších predstaviteľov skupiny abstraktných expresionista pracujúcich v New Yorku počas rokov 40. a 50. rokov القرن العشرين. Narodil sa v New Yorku potomkovým gréckym emigrantom – jeho matka pochádzala zo Sparty, jeho otec z Lefkady – čo výrazne ovplyvnilo jeho životné cestovanie a umeleckú tvorbu.
Jeho začiatková kariéra bola poznačená štúdiami na americkej škole umenia v roku 1936, kde získal štipendiu za štúdium sochárskeho umenia s Josephom Kennedyom a Jozefom Konzalom. Jeho umelecký jazyk sa vyvíjal nespočetnými cestami – od počiatkových biomorfických obrazov až po rozsiahle farebné poli, ktoré boli jeho charakteristickým znakom.
Stamos bol významným účastníkom skupiny „Irascibles“ – mladších umelcov, ktorí v roku 1950 vyhlásili svoj nesúhlas s konzervatívnymi politikami Metropolitan Museum of Art. Tento akt odporu neznamenal len politické vyjadrenie; bolo to deklarácia hodnoty abstraktného umenia ako hlavného hnadla súčasnej kultúry.
Jeho tvorba získala uznanie významných obchodníkov, ako Betty Parsons, ktorá organizovala jeho prvý samostatný výstavu v roku 1943. Jeho práce boli prezentované mnohými múzeami a súkromnými kolektormi – medzi nimi Muzeum moderného umenia, Peggy Guggenheimová a Edward R. Root – ktoré začali získávať diela Stamosa.
Najvýznamnejším obdobím jeho tvorby bolo obdobie farebných polí, ktoré začalo okolo roku 1950. Jeho obrazy boli charakteristické redukovanými kompozíciami a použitím tenkých vrstiev pigmentu na vytvorenie hĺbky v rozsiahlych plochách farieb. Tento postup umožnil Stamosovi dosiahnuť nové estetické možnosti, ktoré boli výrazne ovplyvňované jeho skúsenosťami s európskymi avantgardnými umelcami – najmä Arshile Gorkyho a Fernanda Légera.
Stamos bol tiež vyhlásený učiteľ a pôsobil v mnohých institúciách. Pracoval na Hartley Settlement House štyri roky na začiatkoch 50. rokov a na progresívnej škole umenia Black Mountain College, kde stretol Clementa Greenberga a jeho študentom bol Kenneth Noland.
Stamosovo umelecké diela sú dôkazom toho, že abstraktný výraz dokáže vyjadriť ľudské skúsenosti hlboko. Jeho tvorba zostáva zdrojom inspirácie pre ďalších umelcov a bude pokračovať v rozhovore o podstatách umenia a jeho schopnosti meniť naše vnímanie sveta.
1922 - 1997 , USA