Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálnu verziu obrazu Odoslať
Podrobnosti Príručkovo Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky

Saint Jerome in His Study

A profound sense of divine revelation fills this Dutch Renaissance masterpiece by Marinus van Reymerswaele as Saint Jerome contemplates his studies amidst symbols of mortality, inviting you to explore this timeless scene.

Objavte žánrové scény a nábožné kompozície Marinus van Reymerswaele, holandského renesančného maľovníka známeho zobrazením vycuňovateľov daní a štúdia sv. Jeroma.

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Štandardné rozmery
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie ani doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.

Príklady možných zmien: nahradiť tvár fotografiou zákazníka; pridať domáce zviera (napr. nahradiť mačku psom); vložiť skryté posolstvo do pozadia; zmeniť krajinu alebo prvky pozadia.
Po odoslaní objednávky vám tím WahooArt.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (22 september). Bez kompromisov v kvalite.

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Vysokokvalitné lnianske plátno
why_choose_icon
Úplné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Ponuka množstevnej zľavy

Celková cena

$ 272

reproduction

Saint Jerome in His Study

Spôsob reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena

$ 272

Rýchle fakty

  • Movement: Dutch Renaissance
  • Notable elements: Skull, cardinal's hat, scriptorium tools
  • Dimensions: 82 x 84 cm
  • Subject or theme: Devotion and divine revelation
  • Artistic style: Genre painting / Religious
The painter chose to represent Saint Jerome in a corner of his scriptorium, symbolizing the retreat from the affairs of the world. Other symbols of his detachment from worldly values are the skull – a sign of the vanity and transience of all worldly things – and the cardinal’s hat, pushed back from his head, signifying contempt for hierarchical rank. The paraphernalia of work in a scriptorium is spread out on the table, in front of him: inkwell, chalk powder and metal pen (stylus). The labour of translating the Bible is under way (suggested by the presence of the manuscript of one of Saint Paul’s epistles) and fairly close to completion, for the codex in front of him is open to a miniature representing the scene of The Ascension – possibly the end of the Gospel of Mark or Luke. What immediately impresses the viewer of this painting, giving it a particular feel, is a sense of miracle, in accordance with the Protestant belief that the only source of divine revelation is the Bible. Saint Jerome is experiencing revelation, in no way different from the inspiration of the Holy Spirit, that was granted to biblical authors; his eyes focus on other-worldly things and his upraised right hand suggests the acknowledgement of a mysterious, divine whisper. The painting is flooded by light and yet his candle has gone out and the floating folds of the loincloth of the Christ figure on wooden crucifix facing him suggest the unfolding miracle. ©Dana Roxana Hrib, European Art Gallery Guidebook, Second edition, Sibiu 2011.

Biografia umelca

Titian: Slne Benútok Beníci

Dec!}{k 1490-te bolo svedectvom rozkveta renesancie po celom Európe, a v tomto živote výkriží sa Titian – narodený Tiziano Vecellio okolo roku 1488/90 v maleb Alpine mestíčku Pieve di Cadore – ako jeden z jeho najjasnejších svetel. Jeho život, ktorý trval takmer osem desaťročí, sa prebiehal počas obdobia obrovskej umeleckej transformácie, označeného prechodmi od menej rigidnej formálnosti rannej renesančnej Florencie k bohatším, senzuálnejším paletám a dynamickým kompozíciám, ktoré definovali benícianske maľbu na generácie. Jeho príbeh nie je len o technickej vyspelosti; je to odraz rozvíjajúcich sa kultúrnych prúdov jeho doby – dôkaz ambície, patrocnístva a trvajúcej sily farby.

Titianovo rané štúdium bolo konvenčné pre aspirujúceho umelca jeho éry. Začal ako učeň v pracédi Sebastiano Zuccato, známeho mozaikára v Beníci, pred krátkou spoluprácou so štúdiom Gentile Bellini, jedného z najvýznamnejších majstrov mesta. Avšak to až jeho asociácia s Giorgione – postavič, čia sebástrahne ovplyvnenie rezonovalo po celom Titianovom kariére – mu pomohla skutočne vytvoriť svoj vlastný znakový štýl. Giorgioneovo inovatívne použitie farby a atmosférskej perspektívy, spojené s dôrazom na zachytávanie uludých momentov krásy, poskytlo kľúčovú základňu pre Titianov neskorší rozvoj. Paľovali spolu pri vytvorení nádherných fresiek obzierujúcich „Scuola del Santo“ v Padove, projekt, ktorý upevnil ich väzby a etabloval Titiana ako rastúci talent.

Vzost k Významnosti

Po predčasnej smrti Giorgionea v roku 1510 si Titian uchytil príležitosť. Rýchlo sa upevnil ako nezávislý umelec, ktorý pritahoval pozornosť bohatých patroňov po celom Tuscáne – od mocnej rodiny Medicí vo Florencii až po vojvodov a princov z Ferrary, Mantúi a Urbina. Jeho všestrannosť bola pozoruhodná; exceloval v širokej škále tém, vrátane portrétov, mytologických scien, nábožných oltárnych obrazov a krajín. Nebol len maľebník; bol dvorník, diplomat a majster prezentácie, ktorý chápal dôležitosť budovania vzťahov so svojimi klientmi.

Titianove rané diela sú charakterizované jemnou lyrikou a láskou k pastorálnym scenám – pohľadami pastúchov, nimf a idylických krajín ošetrených mäkkým svetlom. Avšak s postupným vzrastením prešiel jeho štýl dramatickou transformáciou. Prijaľ si odvážnejšie farby, voľnejšie maľovanie a dynamickejší prístup k kompozícii. Jeho neskoršie obrazy sú naplnené senzuálnou energiou a hlbokým pochopením ľudských emócií. „Assumpcia Dievky“ (1516-18) pre Santa Maria Gloriosa dei Frari v Beníci je hlavným príkladom tejto evolúcie – monumentálny oltárny obraz, ktorý redefinoval benícianskú maľbu a stanovil nový štandard veľkosti a emocionálnej intenzity.

Technika a Inovácia

Titianovo ovládanie farby bolo bezkonkurenčné. Vyvinul jedinečnú techniku známu ako „farbové glazúrovanie“, aplikáciou tenkých, priehľadných vrstieb maži, ktoré vytvárali bohaté, žiarivé povrchy. Táto metóda mu umožnila dosiahnuť ohromujúci rozsah odtieňov a tónov – od najhlbšieho ultramarinového modrka až po najživšie červené a žlté. Experimentoval tiež s rôznymi pigmentmi, neustále hľadajúc nové spôsoby zachytávania jemností svetla a tieňu. Jeho použitie *chiaroscuro* – dramatický kontrast medzi svetlom a tьmou – sa stalo znakom jeho štýlu, čím pridával hĺbku a dramatikú do svojich kompozícií.

Okrem farby sa Titianove inovácie rozšírili na kompozíciu a maľovanie. Odlepil sa od rigidnej formálnosti rannej renesančnej maľby, prijímal fluidnejší a expresívnejší prístup. Jeho maľovacích strieky boli často voľné a gestikulované, prenášali pocit pohybu a spontánnosti. Pioniersky sa tiež v nových technikách zobrazovania draperie a textúry, vytvárajúc tkaniny, ktoré sa zdali blikať a tečiť s životom.

Dôkaz a Vplyv

Titianov vplyv na nasledujúce generácie umelníkov je nemeriteľný. Po ňom nasledovala poslopy benícianských maľebníkov – vrátane Tintoretto, Veronesea a Bassana – ktorí sa opreli o jeho inovácie a etablovali beníciansku školu ako jedno z najdôležitejších umeleckých centier v Európe. Jeho techniky boli študované a napodobňované počas 17. storočia a ďalej, čo formovalo priebeh západnej umeleckej histórie.

Titianovo dedičstvo sa neobmedzuje len na plátno. Bol bystrý podnikateľ, charismatická osobnosť a ostrooté pozorovanie ľudskej prírody. Jeho život tela ducha renesancie – obdobia bezprecedentnej kreativity, inovácie a kultúrneho výmeny. Zostáva jedným z najľúbimejších a najobdivovanejších umelníkov v histórii, oslavovaný svojimi jasnými farbami, dramatickými kompozíciami a hlbokým pochopením krásy.

Rýchle fakty

  • Artistic Movement Or Style: Renesančná maľba
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Benátska škola
    • Európska maľba
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Giorgione
    • Giovanni Bellini
  • Date Of Birth: ok. 1490
  • Date Of Death: 1576
  • Full Name: Tiziano Vecellio
  • Nationality: Benátsky
  • Notable Artworks:
    • Assumpcia Panny Márie
    • Venus z Urbina
    • Bacchus a Ariadne
  • Place Of Birth: Pieve di Cadore, Taliansko