1933
33.0 x 41.0 cm
Ashmolean MuseumRučne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálny obraz)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (10 september). Bez kompromisov v kvalite.
Cefn Bryn
Veľkosť reprodukcie
Narodil sa ako Jacob Abraham Camille Pissarro 10. júla 1830 v Saint-Thomas, čo bola vtedaj danske kolónia v Karibiku. Pissarovova umelecká cesta bola formovaná neustálym pohybom a hlbokým prepojením s prírodným svetom. Jeho rané detstvo, ponorené do živých farieb a rytmov ostrovného života – jeho otec prevádzal všeobecný obchod – v нём vyvrtalo schopnosť pozorovania a cit pre svetlo, ktoré sa neskôr stali neoddeliteľnými znakmi jeho zrelého diela. Na rozdiel od mnohých umelcov, ktorí hľadali formálne vzdelanie už v ranom veku, Pissarovove umelecké sklony sa prejavili neskôr, pod vplyvom náhodného stretnutia s dánskym maliarom Fritzom Melbyeom v roku 1850. Toto stretnutie v ňom zapálilo vášeň, ktorá ho priviedla k opusteniu rodinného podnikania a úplnému zasväteniu sa umeniu.
Svoje rané roky strávil primárne v Paríži, ktorá bola v polovici 19. storočia centrom umeleckých inovácií. Počiatočne sa snažil nájsť svoje miesto v svete, pracoval ako kopista v Louvri – čo mu umožnilo prístup k majstrovským dielom a neoceniteľný čas na štúdium – a svoj príjem dopĺňal výučbou kreslenia. Práve počas tohto obdobia učňovstva začal vyvinúť vlastný štýl, ovplyvnený vtedajším rozmachom realizmu, no rýchlo sa dokázal presadiť aj za jeho prísne hranice. Snažil sa zachytiť nielen vzhľad vecí, ale aj pocit prítomnosti v konkrétnom čase a mieste. Táto túžba po okamžitej pravdivosti by neskôr definovala jeho prístup k impresionizmu.
Pissarovov umelecký vývoj urobil významný zvrat, keď stretol diela maliarov zo školy Hudson River, konkrétne Thomasa Colea a Frederica Churcha. Ich dramatické krajiny, preniknuté romantickými ideálmi a úctou k prírode, hlboko ovplyvnili jeho víziu. Zaujala ho ich schopnosť vyjadriť veľkoleposť aj duchovný význam americkej divočiny. Pissarovove umelecké citenie však nebolo len čisto napodobňovateľské; vstrebával techniky tejto školy – najmä využívanie atmosférickej perspektívy a dramatického osvetlenia – no zároveň si budoval vlastnú, odlišnú cestu.
Po návrate do Paríža v roku 1855 sa Pissarro rýchlo zapojil do rodiacieho sa impresionistického hnutia. Nadviazal priateľstvo s Claudeom Monetom, Pierre-Auguste Renoirom a Alfredom Sisleym – umelcami, ktorí vyzývali etablované konvencie salónneho systému. Pissarovove rané parížske práce tento vplyv odrážajú; vyznačujú sa voľnými ťahmi štetca, snahou zachytiť prchavé okamihy svetla a záujmom o vykreslenie každodenného života – scény trhovísk, vidiecke krajiny či život robotníckych komunít. Mimoriadne ho zaujala schopnosť zachytiť vplyv počasia a atmosféry, čo často dosahoval prostredníctvom maliarskeho metódy en plein air (v otvorenej prírode), aby mohol tieto javy pozorovať priamo.
Pissarovovo zapojenie do impresionizmu presahovalo rámec bežného spojenectva; zohral kľúčovú úlohu pri formovaní ich kolektívnej identity. Bol jedným z hlavných organizátorov prvých ôsmich impresionistických výstav v rokoch 1874, 1876, 1877, 1879, 1880, 1882, 1886 a 1889, čím poskytol týmto umelcom vitalnú platformu na prezentáciu ich tvorby. Počas tohto obdobia jeho štýl prešiel významnou evolúciou. Experimentoval s rôznymi technikami – vrátane pointilizmu pod vplyvom Georges Seurata a Paula Signaca – a hľadal nové spôsoňy, ako reprezentovať svetlo a farbu. Jeho obrazy sa stávali čoraz živšej a dynamickejší, zachytujúc energiu mestského života aj krásu francúzskeho vidieka.
Významným faktorom bol aj jeho vzťah k Camillemu Pissarovovi (bez blízkeho родného prepojenia), ktorý na jeho tvorbu v tomto období zásadne vplyval. Často spolupracovali, zdieľali si nápady a techniky a často maľovali tie isté témy z mierne odlišných perspektív. Tento kolaboratívny duch podporoval inovácie a pomohol posunúť hranice impresionistického umenia.
S vezkom sa Pissarovov štýl stal pokojnejším a viac kontemplatívnym. Počas svojho dlhého života pokračoval v mimoriadne produktívnom tvorivom procese, pričom sa vzdal od rušných mestských scén svojej mladosti a sústredil sa na tichšie krajiny a portréty. Jeho neskoršie diela sú charakteristické pozoruhodnou jasnosťou tvarov a hlbokým pocitom pokoja. Napriek obdobiam finančných neistôt a umeleckých kríz, Pissarro zostal svojmu remeslu verný až do svojej smrti v roku 1903 vo veku 73 rokov.
Odkaz Camillea Pissarra je nesmierny. Uznáva sa za jedného z otcov zakladateľov impresionizmu a kľúčovú postavu v rozvoji moderného umenia. Jeho inovatívne využitie farby a svetla, jeho oddanosť zachytávaniu prchavých okamihov každodennosti a jeho kolaboratívny duch mali hlboký vplyv na celé generácie umelcov. Jeho maľby v nás rezonujú aj dnes, pričom nám ponúkajú pohľad do krásy a komplexnosti sveta, ktorý nás obklopuje.
1830 - 1944 , Dánsko