Získajte súbor pripravený na tlač, ktorý ponúka oveľa vyššiu kvalitu než online náhľad. Každý predávaný digitálny obraz pochádza z vysokorozlíseného originálu v našej databáze – zvyčajne s šírkou 5 000 až 15 000 pixelov – takže môžete s istotou tlačiť vo veľkom formáte, vytvárať detailné výrezy alebo reprodukovať jemné detaily.
Žiadny súbor neopustí naše štúdio bez úprav. Digitálny expert kontroluje farby v porovnaní s originálnym obrazom a v prípade potreby ich opraví, následne nástrojmi na profesionálnu retuš zvyšuje mieru ostrosti a detailov — pričom vždy zostáva verný umeleckému ťahu štetca a štýlu autora. Výsledkom je obraz, ktorý pôsobí ako samotné dielo, nie ako naskenovaný snímok s filtrom.
Schvaľujete ešte pred dokončením: náš expert vám obrazový súbor do 72 hodín pošle e-mailom na kontrolu. Nie ste spokojní? Požiadajte o vylepšenia alebo opravy, prípadne si môžete vyžiadať vrátenie platby, ak kvalita nedosahuje očakávanú úroveň.
Táto kvalita je základom dôvery vydavateľov, dizajnových štúdií, galérií a tlačovníkov.
Stiahnite si vysokorozlíšený súbor na osobné zobrazovanie, tlačenie a kreatívne projekty. ( Prepnúť na tlač
Kúpiť ručne maľovaný obraz)
Keď si vyberiete WahooArt.com, nezískate len obyčajný obrázok – získate profesionálne upravené digitálne umenie, vytvorené s maximálnou precíznosťou a podložené zárukou vašej spokojnosti. Tu je všetko, čo je súčasťou vašej objednávky automaticky:
Vaša vysokorozlíšená digitálna súprava obrázkov vám bude zaslaná e-mailom do 72 hodín od objednávky – pripravená na okamžité použitie.
Vaše dielo je profesionálne optimalizované pomocou pokročilých nástrojov umelej inteligencie a manuálnej úpravy, čo zaručuje maximálnu mieru detailov, čistotu a presnosť farieb.
Súbor ste náhodou zmazali alebo ste ho stratili? Žiadne starosti – kedykoľvek vám ho môžeme poslať znova, úplne bez poplatkov.
Užite si svoje umenie okamžite bez colných poplatkov, daní alebo nákladov na dopravu – digitálne stiahnutia sú vždy oslobodené od dane.
Pomocou profesionálnych nástrojov a farebného manažmentu zabezpečujeme, aby vaša digitálna fotografia čo najpresnejšie odrážala pôvodné farby.
Ak nebudete spokojní so svojím digitálnym obrázkom, upravíme ho alebo vám v priebehu 100 dní vrátime 100% – bez zbytočných otázok.
Nie ste spokojní? Získajte plnú náhradu platby do 100 dní od prijatia digitálneho súboru – bez zbytočných otázok.
Pri kúpe 3 obrázkov získate zľavu 10% - Pri kúpe 5 obrázkov získate zľavu 15% - Pri kúpe 10+ obrázkov získate zľavu 20%. Ideálne pre kreatívne projekty, galérie a agentúry.
Franklin De Haven sa narodil 26. decembra 1856 v Bluffton, Indiana. Jeho rané roky na americkom Stredozápade boli len úvodom k životu, ktorý väčšinou strávil v umeleckých kruhochach na východnom pobreží. V roku 1902 sa vydal za Elizabeth Woodcock, ktorá pochádzala z Jersey City.
Jeho prítomnosť na umeleckej scéne v New Yorku bola charakteristická neustálou angažovanosťou v miestnych inštitúciách. Postupne sa mu podarilo získať aj vedúcu rolu, keď v rokoch 1926 až 1927 pôsobil ako prezident Salmagundi Club. Toto obdobie jeho života ho hlboko zapletlo do profesionálnej komunity maliarov v tomto veľkomestě.
Koniec jeho života nastal v New Yorku. Po ťažkej infekcii, ktorá si vyžadovala amputáciu jeho pravej chodidla, Franklin De Haven skonal 10. januára 1934. Dožil sa v Presbyterian Hospital v New Yorku.
Jeho prítomnosť v umeleckej komunite v New York bola poznačená neustálym uznávaním zo strany uznávaných okruhov. V roku 1902 mu Salmagundi Club udelil cenu Inness Prize. Toto uznanie predchádzalo jeho vedúcej roli v tej istej inštitúcii, kde pôsobil ako prezident v rokoch 1926 až 1927.
Nasledujúce roky priniesli ďalšie pocty za jeho špecifický prístup k svetlu a forme. V roku 1921 mu National Arts Club udelil striebornú medailu. Neskôr, v roku 1930, získal zlatú medailu Brown-Bigelow od Allied Artists of America za svoj obraz „Nocturne“.
Franklin De Haven bol významným predstaviteľom tonalizmu. V 80. rokoch 19. storočia sa jeho tvorba sústredila predovšetkým na poetické krajinové štíhry. S postupom času sa však jeho umelecký prístup zásadne transformoval. K roku 1900 jeho plátna začali vykazovať úplne iný druh dynamiky, získavajúc gestickú silu a vlnivú, sinuóznu energiu. Umelec sa vzdal tichej statičnosti a smeroval k oveľa aktívnejšiemu spôsobu vedenia štetca.
V jeho neskorších rokoch sa spôsob nanášania farieb zmenil až po celkovú emocionálnu váhu jeho scén. Franklin De Haven využíval výrazné ťahy farbami na definovanie tvarov, čo jeho prácam dodalo intenzívnu, nabitú kvalitu. Často vytváral fascinujúci kontrast medzi masami s jemnými kontúrami a ostrými lineárnymi obrysmi. Tento vnútorný napätie je zreteľné v jeho zobrazeniach kývavých stromov či v ťažkých, vírujących tvaroch búrkových mrakov.
Jeho ťah pędzľom často zachytával dynamiku prírodného sveta, od hmlistého spreju morských vĺn až po tiché, jemné zmeny svetla. V roku 1893 vytvoril Crashing waves, dielo zamerané na ničivú silu vody. Do roku 1901 sa mu podarilo vytvoriť October Morning, skladbu, ktorá odzvedá špecifickú atmosféru daného rosenného obdobia. Jeho schopnosť pracovať so svetlom a tieňom je možno najjasšie viditeľná v obraze Nocturne, obraze, ktorý mu priniesol Zlatú medailu Brown-Bigelow od Allied Artists of America v roku 1930.
Plynúcie plynové obdobie sa prejavuje v jeho neskorších kompozíciách, ako je napríklad Autumn Stream, ktorý namaloval okolo roku 1918. Tieto práce vykazujú hlboký záujem o textúry prírody. Vytvoril aj dielo s názvom Landscape, ktoré prostredníctvom svojej kompozície dokáže zachytiť hlboký pocit miesta. Každé plátno odhaľuje jeden konkrétny okamih pozorovania, či už ide o hmlisté, búrkové mraky alebo o nehybnú prítomnosť tichej polia.
1856 - 1934 , Spojené štáty