NáhľadNáhľad AR náhľadAR náhľad Kúpiť ručne maľovaný obraz Kúpiť ručne maľovaný obrazSwitch to Digital Image Switch to Digital Image OdoslaťOdoslať
Podrobnosti o dieloPodrobnosti o dielo Pridať do obľúbených Pridať do obľúbených StiahnuťStiahnuť Podobné dielaPodobné diela RTG skúškaRTG skúška PrezentáciaPrezentácia StatsStats

Self-Portrait

A poignant sepia-toned self-portrait by Edgar Degas captures a serious gaze and intricate details of the 1855 artwork, showcasing the artist's realism and offering a timeless piece to own.

Edgar Degas: Revolučný francúzsky umelec známy svojimi fascinujúcimi obrazmi tanečníčok

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. (Kúpiť ručne maľovaný obraz Kúpiť ručne maľovaný obrazSwitch to Digital Image Switch to Digital Image)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Štandardné
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (8 september)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Prémiové lnianske plátno
why_choose_icon
Kompletné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Výhodná množstevná zľava

Celková cena

$ 68

reproduction

Self-Portrait

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena za vybrané možnosti

$ 68

Základné informácie

  • Notable elements: Sepia tone, detail
  • Influences: Classical art
  • Movement: Realism
  • Subject or theme: Self-portraiture
  • Dimensions: 31 x 23 cm
  • Artist: Edgar Degas
  • Medium: Painting

A Study in Quiet Intensity: Edgar Degas’s Self-Portrait

This meticulously rendered sepia self-portrait, executed by Edgar Degas in 1855, offers an intimate glimpse into the mind of a pivotal figure in late 19th-century art. More than just a likeness, it's a carefully constructed meditation on observation, aging, and perhaps, a subtle resistance to the prevailing artistic currents of his time. The painting’s immediate impact lies in its directness – the subject, identified as Degas himself, confronts the viewer with an unwavering gaze, devoid of sentimentality yet profoundly thoughtful. The serious expression etched upon his face speaks volumes about the artist's dedication to realism and his refusal to succumb to the romanticized portrayals favored by many of his contemporaries.

Technical Mastery and a Measured Palette

  • Medium: Oil on canvas
  • Size: 31 x 23 cm (approximately 12.2 x 9 inches) – a scale that invites close contemplation, fostering a personal connection with the artwork.
  • Color Palette: The dominant sepia tone lends an air of timelessness and gravitas, reminiscent of early photography and classical portraiture. This deliberate choice emphasizes the textures of the subject’s skin, beard, and clothing, highlighting Degas's meticulous attention to detail.
  • Brushwork: While not overtly Impressionistic in its broken brushstrokes, Degas employs a controlled technique, building up layers of paint to create subtle gradations of tone and shadow. This approach contributes significantly to the painting’s sense of depth and volume, particularly evident in the modeling of his face and hands.

Historical Context: A Realist Amidst Impressionism

Created during a period of immense artistic experimentation – the rise of Impressionism alongside Degas's own steadfast realism – this self-portrait reveals the artist’s unique position. While artists like Monet and Renoir were capturing fleeting moments of light and atmosphere, Degas remained focused on portraying the world with unflinching accuracy, often depicting subjects in their everyday environments—horse stables, ballet dancers, and bathers. This commitment to observation is powerfully evident here, suggesting a desire to capture not just an image but also a sense of time and place. The painting’s creation predates Degas's most famous works, offering a crucial insight into the development of his distinctive style.

Symbolism and Emotional Resonance

The subject’s direct gaze is arguably the most compelling element of the portrait. It suggests an awareness of being observed, inviting the viewer to engage in a silent dialogue. The wrinkles around Degas's eyes hint at the passage of time and the weight of experience – a subtle acknowledgment of mortality. The white background serves not as a distraction but rather amplifies the subject’s presence, drawing all attention to his face and expression. This self-portrait is less about vanity than it is an honest assessment of oneself, reflecting a profound engagement with the complexities of human existence.

A Timeless Masterpiece – Perfect for Display

This hand-painted reproduction captures the essence of Degas’s artistic vision, offering a stunning addition to any art collection or interior design scheme. Its size is ideal for smaller spaces, while its subject matter resonates with viewers across generations. The rich sepia tones and meticulous detail will bring a touch of timeless elegance to your home or office.


Biografia umelca

A Life Immersed in Movement

Edgar Degas, vlastným menom Hilaire Germain De Gas, sa narodil v Paríži v roku 1834 a zomrel v roku 1917. Jeho život bol fascinujúci kontrast – často spájaný s impresionistami, hoci aktívne tento štítok odmietal, preferoval označenie ako realist. Tento záväzok vychádzal z jeho precízneho pozorovania sveta okolo seba a oddanosti zobrazovaniu ho s neoblomnou upřímností. Jeho rané roky boli pohodlné v buržoázskom prostredí; otec bol bankár, matka pochádzala z kreolskej rodiny v New Orleans. Tento pozadie mu poskytlo prístup k vzdelávaniu a umeleckému školeniu, hoci často sa sťažoval na akademické obmedzenia. Počiatok jeho vzdelávania začal, keď začal skopírovať diela v Louvri, kde si osvojil zručnosti a rozpalil vášeň pre klasickú umenie. Avšak Degas cesta nebola striktne založená na tradícii; bola to obmôrdzaná cesta s neustálym spochybňovaním a preskúmaním umeleckých noriem. Vlastnil nezávislý duch, ktorý definoval celý jeho životný cyklus.

Beyond Impressionism: A Unique Artistic Vision

Zatiaľ čo súperi ako Monet hľadali mihotavé účinky svetla vonku, Degas väčšinou pracoval v priestoroch svojho štúdia, precízne budoval scény z pozorovaní a spomienok. Jeho témy boli jednoznačne moderné – odstupujúce od historických alebo mytologických motívov, ktoré uprednostňovali akademickí maliari. Hľadal inšpiráciu v dennodennom živote Parížanov: práve tieto ženy sa stali jeho najznámejším témou - švätky, speváčky kabaretu, obláčikárky a samozrejme, tanečníčky. Je táto fascinácia baletom, ktorá definuje veľkú časť jeho diela. Degas však nebol len umelec zobrazujúci krásnych tanečníkov; zachytával krutú realitu ich povolania – nekonečné skúšky, fyzické úsilie, krátke momenty grácie v svete tvrdého práce. Jeho kompozície sú často nezvyčajné, figúrky zobrazované nečakaným spôsobom a využívanie asymetrických usporiadkov, ktoré vytvárajú pocit dynamiky a okamžitosti. Bol majstrom v zachytávaní pohybu, nie cez rozmazané čiary alebo mlhavé efekty, ale pomocou presného pozorovania a starostlivého znázornenia tvaru. *Dancer, A Group of Dancers* a *Women Combing Their Hair* sú príkladmi jeho oddanosti zobrazovaniu ľudského tela v pohybe a odhaľovaní komplexnosti modernej spoločnosti. Nebol spokojný s povrchovou krása; hľadal pravdu pod povrchom.

Influencie a umelecký rozvoj

Degas’s umelcký život bol ovplyvnený rôznymi vplyvom. Jeho rané vzdelanie kladlo dôraz na klasické princípy, najmä diela Jean-Auguste-Dominique Ingresa, ktorý zdôrazňoval zručnosť a presné znázornenie. Avšak Degas tiež obdivoval realistov, ako Gustave Courbet, ktorí vyzvali akademické konvencie a prosili o zobrazovanie súčasného života. Kľúčový moment v jeho rozvoji nastal prostredníctvom spriatelia Camille Pissarroa, vedúceho impresionistu, ktorý mu predstavil iných umelcov a povzbudil ho k experimentovaniu s novými technikami. Bol očarený japonskými rytinami – Ukiyo-e – ktoré ovplyvnili jeho použitie asymetrických kompozícií, ploché perspektívy a výrazné vzory. Experimentoval aj s fotografiou, uznával jej potenciál na štúdium pohybu a zachytávanie úsekov v čase. Táto ochota prijímať rôzne vplyvy do svojho diela je to, čo ho odlišuje a prispieva k jedinečnému charakteru jeho umenia. Nebol strachom z inšpirácie z rôznych zdrojov, spájajúc ich do niečoho úplne nového.

Hlavné prínosy a historický význam

Edgar Degas zomrel v Paríži v roku 1917, nechávajúc za sebou dielo, ktoré dodnes fascinuje a inšpiruje publikum. Jeho inovatívny prístup k kompozícii, jeho mistrovská zručnosť a neoblomné zobrazovanie modernej spoločnosti mali hlboký dopad na chod umeleckej histórie. Otváril cestu budúcim generáciám umelcov, ktorí hľadali spôsob, ako sa oslobodiť od tradičných konvencií a skúmať nové spôsoby reprezentácie sveta okolo seba. Jeho vplyv je viditeľný v dielaach Pabla Picassa a Henriho Matissa medzi inými. Miestnosti múzea – vrátane Musée d’Orsay a Musée de l’Orangerie v Paríži – uchovávajú významné zbierky jeho maľieb, pastelí, sochy a rytiniek, čím zabezpečujú, že jeho dedičstvo bude trvať ďalšie generácie. Degas nebol len umelec zobrazujúci tanečníkov alebo jazdcov; bol pozorným pozorovateľom ľudskej povahy, majstrom tvaru a pohybu a skutočným inovatérom, ktorý predefinoval možnosti umenia.
  • Majster línie: Degas’s výnimočná zručnosť v kreslení ho odlišovala.
  • Moderný život ako téma: Zamerával sa na súčasný parížsky život a odchýlil sa od tradície.
  • Vplyv na budúcich umelcov: Jeho dielo hlboko ovplyvnilo Picassa a Matissa.
hilaire-germain-edgar degas

hilaire-germain-edgar degas

1834 - 1917 , Francúzsko

Základné informácie

  • Artistic Movement Or Style: Impressionizmus, Realizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Picasso
    • Matisse
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Ingres
    • Courbet
    • Pissarro
  • Date Of Birth: 1834
  • Date Of Death: 1917
  • Full Name: Hilaire-Germain Edgar De Gas
  • Nationality: Francúzsky
  • Notable Artworks:
    • Dancer and Tambourine
    • The Ballet Class
    • Degas in a Green Jacket
    • The Collector
    • Women Combing Their Hair
  • Place Of Birth: Paríž, Francúzsko
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.