Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. (
Kúpiť ručne maľovaný obraz Prepnúť na digitálny obraz)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (16 november)
The Flutist
Veľkosť reprodukcie
The Flutist is an oil on canvas painting created by the artist Chen Yifei. This work, which is also referred to as The flute player or フルート奏者, was produced in 1987. The piece is held within the collection of the Long Museum.
Chen Yifei, a Chinese-American artist, executed this work during a period of his career marked by a focus on subjects such as musicians and melancholic figures. The painting measures 173 x 173 cm. It depicts a formal portrait of a woman engaged in a musical performance, positioned centrally within the frame.
The composition is centered on the flutist, who is positioned in the middle of the frame. She sits upon an ornate chair, the design of which adds visual interest to the lower portion of the image. To the right of the subject, a music stand holds sheet music, providing a vertical element that balances the arrangement. In the background, two figures are faintly visible, creating a sense of depth behind the primary subject.
The color palette is dominated by dark tones, specifically blacks and deep greens. These colors establish a somber atmosphere throughout the scene. Light is applied to highlight the texture of the skin and the blonde hair of the woman, creating a contrast against the darker backdrop. The vertical lines of the chair legs and the music stand provide a structured framework for the central figure.
The work is executed with a combination of classicism and photorealism. The artist employs a realistic style that aims for accurate representation of the subject and her surroundings. Through the use of oil on canvas, the painting captures the specific nuances of brushstrokes and the subtle color blending characteristic of the medium. These technical applications define the textures of the woman's skin and the sheen of her dress.
Lighting in the composition is soft and diffused. This light illuminates the subject without creating harsh shadows, allowing for a clear view of the flutist and the details of her environment. The technique relies on careful shading to establish depth between the foreground figure, the music stand, and the faint figures in the background. The resulting surface displays a high level of detail in the depiction of the wood grain on the chair and the fabric of the clothing.
Vďaka svojmu tvaru Square je reprodukcia diela „The Flutist“ ideálnou voľbou do Restaurant.
„The Flutist“ je spojené s Somber pocitom. Emocionálny tón opisuje dojem, ktorý toto dielo vyvoláva.
Zaznamenané hodnoty pre „The Flutist“ od Chen Yifei sú: jas deep_shadow, luminancia Dark.
Talent a technická maestria v olejomalbe, ktorou sa vykynul Chen Yifei, mu priniesli uznanie autorit, hoci bol v určitej fáze obviňovaný z tzv. „kapitalistického správania“. Napriek týmto nástrahom sa stal kľúčovou postavou v rozvoji čínskej olejomalby a patrí medzi najznámejších súčasných umelcov Číny. Jeho raná tvorba, ktorú charakterizovali monumentálne heroické udalosti a portréty veľkého Mao Zedonga, sa neskôr podala miestu pomeru viac romantickému a európskému štýlu.
Zhouzhuang (48 x 74 cm, Long Museum West Bund (Šanghaj, Čína), olej na plátne) predstavuje nezpochybniteľný dôkaz jeho umeleckého dozrievania a hĺbky jeho vizuálneho vyjadrenia. Kolekcia jeho tvorby bola vystavená aj v prestížnom CAFA Art Museum (Peking, Čína), čo jasne demonštruje jeho neskutočnú všestrannosť a schopnosť ovplyvniť umelecké prostredie. Zaujímavým dôkazom jeho globálneho významu je fakt, že jeho obraz Hometown Recall zakúpil Armand Hammer, predseda spoločnosti Occidental Petroleum Corporation v Spojených štátoch, aby ho venoval ako dar Deng Xiaopingovi.
V roku 1980 opustil Chen Yifei svoju významnú funkciu vedúceho oddelenia olejomalby na shanghai painting academy, aby preskúmal umeleckú scénu v New Yorku. Na hunter college si získal magisterský titul v oblasti umenia v roku 1984. Toto obdobie v jeho tvorbe prinieslo zásadnú zmenu; začal používať tmavé, bohaté farby a jeho umelecká pozornosť sa presunula k temám, ktoré pôsobia hlboko a emotívne – od melancholických žien a čínskych hudobníkov až po tibetských dedinčanov a rozprávne krajiny.
Vplyv, ktorý zanechal Chen Yifei na vývoji čínskemaja olejomaľby, je absolútne nepoprávateľný. Jeho fascinujúca transformácia z umelca financovaného štátom na postavu s medzinárodným uznaním, čo vidíme v jeho dielach prezentovaných na WahooArt.com, mu definitívne upevňuje miesto v umeleckých kronikách. Jeho vizuálny jazyk, ktorý premostil kultúrne hranice, zostáva živým testamentom jeho geniality.
1946 - 2005 , Čínska ľudová republika
Explore 25 iconic masterpieces by James McNeill Whistler. Discover the essence of Tonalism and fine art on WahooArt.com. Explore the collection.
Elevate your cherished memories with bespoke hand-painted oil masterpieces. From Impressionist light to vibrant Pop Art, our expert artists transform photos into timeless, museum-quality canvas heirlooms. Experience unparalleled craftsmanship and global luxury art services.
Discover the sophisticated art of transforming viral digital trends into timeless oil masterpieces. Explore how professional impasto techniques and bespoke craftsmanship turn ephemeral memes into enduring fine art for luxury interiors and private collections.
Discover the enduring allure of oil on canvas. Explore how master techniques like impasto and glazing create the depth, texture, and emotional resonance found in the world's greatest masterpieces. An essential guide for fine art enthusiasts and discerning collectors.
Náhľad v interiéri
Odoslať ako digitálnu kartu
Zdieľať
Podrobnosti o dielo
Príručka
Stiahnuť obraz
Podobné položky
RTG skúška
Prehliadanie diapozoje
Otázky a odpovede
Štatistiky
Zobraziť viac
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
