O nás Kontakt a pomoc Predávajte svoje umenie
      Hľadať
      x
      Hľadať
      O nás Kontakt a pomoc Predávajte svoje umenie
          Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálnu verziu obrazu Odoslať
          Podrobnosti Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky
          Bruno Cassinari

          Untitled (457)

          Explore the vibrant cubist & expressionist paintings of Bruno Cassinari (1912-1992), an Italian artist known for his post-war style and influential work.
          Prečítať si viac

          Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.

          Ako rešpektujúca a legálna alternatíva ponúkame vlastné, ručne maľované diela inšpirované originálom. Naši skúsení a profesionálni umelci dôkladne študujú štýl, náladu a umelecký podnet originálu, aby vytvorili nové, jedinečné dielo, ktoré vyvoláva rovnaký pocit – pričom samo ostáva vlastným originálnym dielom.

          Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.

          Čítajte viac

          Ručne maľovaná olejová reprodukcia

          Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)

          Štandardné rozmery
          na mieru
          CM
          INCH

          Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

          šírka
          výška

          Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.

          Čítajte viac

          Príklady možných zmien: nahradiť tvár fotografiou zákazníka; pridať domáce zviera (napr. nahradiť mačku psom); vložiť skryté posolstvo do pozadia; zmeniť krajinu alebo prvky pozadia.
          Po odoslaní objednávky vám tím WahooArt.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh
          Čítajte viac

          Čítajte viac

          Čítajte viac

          Čítajte viac

          Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (22 október). Bez kompromisov v kvalite.

          Čítajte viac

          Bezplatná expresná doprava po celom svete
          Vysokokvalitné lnianske plátno
          Úplné poistenie prepravy
          Záruka vrátenia colného poplatku
          Záruka presného farebného zhodnutia
          100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
          100% záruka vrátenia peňazí
          Ponuka množstevnej zľavy
          Čítajte viac

          Celková cena

          € 238

          Untitled (457)

          Spôsob reprodukcie

          Veľkosť reprodukcie

          -

          Celková cena

          € 238

          Súvisiace diela

          Woman Holding A Balance — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age Painting
          Johannes Vermeer Woman Holding a Balance
          Rozdelenie Svetla Od Tmy — Michelangelo Buonarroti, High Renaissance
          Michelangelo Buonarroti Rozdelenie svetla od tmy
          Woman Holding A Balance Detalj 4 Ngw — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age
          Johannes Vermeer Woman holding a balance detalj 4 ngw
          Rozdelenie Svetla A Temna — Michelangelo Buonarroti, High Renaissance
          Michelangelo Buonarroti Rozdelenie svetla a temna
          Moses Spreads The Darkness Over Egypt — Marc Chagall, Naïve Art
          Marc Chagall Moses spreads the darkness over Egypt
          Head Of A Peasant Woman With Dark Cap 2 — Vincent Van Gogh, Post-impressionism
          Vincent Van Gogh Head of a Peasant Woman with Dark Cap 2
          Old Man With A Dark Mantle — John Singer Sargent, Impressionism
          John Singer Sargent Old Man with a Dark Mantle
          Romantic Landscape — Wassily Wassilyevich Kandinsky, Abstract Expressionism
          Wassily Wassilyevich Kandinsky Romantic Landscape
          Portrait Of A Woman With A Balance — Thomas De Keyser, Dutch Golden Age Portraiture
          Thomas De Keyser Portrait of a Woman with a Balance
          Variation: Anger — Alexej Von Jawlensky, Expressionism
          Alexej von Jawlensky Variation: Anger

          Biografia umelca

          Bruno Cassinari: A Pioneer of Post-War Italian Art

          Bruno Cassinari (October 29, 1912 – March 26, 1992) was an Italian painter and sculptor who fused Cubist structural rigor with Expressionist emotional intensity—a distinctive approach that cemented his place as a pivotal figure in the artistic landscape of post-war Italy. Born in Piacenza, Emilia Romagna, Cassinari’s formative years were marked by exposure to avant-garde ideas circulating within Milan’s intellectual circles and fueled by an early fascination with Fauvist and Expressionist movements. This initial influence would prove crucial in shaping his distinctive visual language throughout his prolific career.
          • Early Life & Education: Cassinari pursued artistic training at the Brera Academy in Milan under Aldo Carpi, immersing himself in the traditions of Italian painting while simultaneously absorbing the revolutionary impulses of European modernism.
          • The Fronte Nuovo delle Arti & Picasso’s Influence: He joined the “Fronte Nuovo delle Arti,” a collective dedicated to revitalizing Italian art after World War II, collaborating with fellow artists like Renato Birolli and Renato Guttuso—a group committed to confronting the anxieties of the era through artistic experimentation. Cassinari's encounter with Pablo Picasso in 1947 proved transformative, sparking an enduring dialogue about artistic innovation and prompting him to embrace Cubist principles as a cornerstone of his style.

          Cubism & Artistic Style

          Cassinari’s artistic vision centered on synthesizing structural precision—inherited from Cubism—with the expressive fervor characteristic of Expressionism. This duality resulted in canvases imbued with palpable emotion and dynamism, achieved through bold brushstrokes and a masterful manipulation of color. He deliberately rejected purely abstract forms, prioritizing “concrete” sensations as conduits for conveying subjective experience—a deliberate rejection of pure abstraction. His technique involved layering pigments to create textured surfaces that captured the essence of his subjects while simultaneously communicating an inner psychological state.
          • Notable Techniques: Cassinari favored a layered approach to painting, utilizing multiple coats of pigment to build up textural depth and luminosity.
          • Color Palette: His color palettes often featured vibrant hues—particularly yellows and reds—reflecting the optimism he sought to instill in his viewers during the postwar period.

          Major Achievements & Recognition

          Cassinari achieved considerable acclaim throughout his lifetime, culminating in a monumental retrospective organized by Fondazione Emilio Vedova in Milan in 1986—a testament to his enduring legacy as one of Italy’s foremost artists. He secured the Grand Prize for Painting at the Venice Biennale in 1952 with two groundbreaking canvases: *The Lemon* and *Still Life in Pink*, establishing himself as a champion of Cubist aesthetics within the broader context of international art discourse. His portraits, including Gina Lollobrigida and Carla Fracci, captured the spirit of their respective eras—demonstrating Cassinari’s ability to translate psychological complexity into compelling visual representations.
          • Venice Biennale Prize: Cassinari's victory at the Venice Biennale solidified his reputation as a leading voice in Italian art.
          • Retrospective Exhibition: The Fondazione Emilio Vedova retrospective underscored Cassinari’s enduring influence on subsequent generations of artists.

          Legacy & Influence

          Bruno Cassinari died peacefully in Milan in 1992, leaving behind a substantial body of work that continues to inspire admiration and scholarly investigation. His distinctive blend of Cubist rigor and Expressionist emotion—a stylistic hallmark—remains relevant today as artists grapple with the challenge of conveying profound psychological states through visual media. He is remembered not merely for his artistic accomplishments but also for his unwavering commitment to fostering dialogue about art’s role in confronting societal anxieties—a legacy that underscores Cassinari's significance as a cultural icon of the post-war era.
          Bruno Cassinari

          Bruno Cassinari

          1912 - 1992

          Rýchle fakty

          • Full Name: Bruno Cassinari
          • Nationality: Italian
          • Date Of Birth: 1912
          • Date Of Death: 1992
          • Place Of Birth: Piacenza, Italy
          • Notable Artworks:
            • The Lemon
            • Still Life in Pink
          • Artistic Movement Or Style: Cubist & Expressionist
          • Artists Who Influenced This Artist: ['Pablo Picasso']
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Cubism']
          • Visa
          • Mastercard
                100 % ručne maľované   •   Zaručená spokojnosť   •   Bezplatná celosvetová doprava
          © WahooArt.com - Všetky práva vyhradené.