x
ПредпросмотрПредпросмотр Предпросмотр в ARПредпросмотр в AR Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыКупить изображение Купить изображение ПоделитьсяПоделиться
Детали произведенияДетали произведения Добавить в избранное Добавить в избранное СкачатьСкачать Похожие работыПохожие работы РентгенографияРентгенография Слайд-шоуСлайд-шоу

Moon Masque

Lois Mailou Jones’s ‘Moon Masque,’ created in 1971, blends papier-mâché artistry with textile motifs to evoke emotion and contemplate the plight of contemporary Africans. This Smithsonian American Art Museum masterpiece showcases stylized faces juxtaposed with tears, symbolizing heritage and cultural reflection.

Лейс Майллу Джонс – выдающаяся художница эпохи Гарлемского Возрождения и Карибской школы живописи, известная своими яркими работами и глубоким уважением к африканской культуре и искусству. Ее картины вдохновлены традициями Африки и Европы и отражают борьбу за равенство и признание в мире искусства.

Жикле / Арт-принт

Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. (Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыКупить изображение Купить изображение)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Стандартный размер
на заказ
CM
INCH

Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.

ширина
высота

Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.

Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (30 Август)

why_choose_icon
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
why_choose_icon
Высококачественный льняной холст
why_choose_icon
Полное страхование доставки
why_choose_icon
Гарантия возмещения таможенных пошлин
why_choose_icon
Гарантия точного соответствия цветов
why_choose_icon
Политика возврата в течение 60 дней (только при наличии дефектов)
why_choose_icon
Гарантия возврата 100% средств
why_choose_icon
Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

$ 68

reproduction

Moon Masque

Жикле / Арт-принт

Размер репродукции

-

Итоговая стоимость

$ 68

Основные сведения

  • Location: Smithsonian American Art Museum
  • Subject or theme: African Heritage & Tradition
  • Notable elements or techniques: Papier-mâché replica of Kwele mask
  • Dimensions: 41 x 301⁄8in.
  • Title: Moon Masque
  • Year: 1971
  • Movement: Harlem Renaissance

Moon Masque by Loïs Mailou Jones

Loïs Mailou Jones’s *Moon Masque*, completed in 1971, stands as a testament to the enduring influence of the Harlem Renaissance and its commitment to exploring themes of identity, heritage, and cultural memory. This striking oil and collage painting resides within the Smithsonian American Art Museum's collection, offering visitors a glimpse into Jones’s distinctive artistic vision—a fusion of vibrant color palettes inspired by Caribbean traditions with meticulous attention to detail drawn from Ethiopian textiles. The artwork centers around a meticulously crafted papier-mâché replica of a Kwele mask originating from Zaire – a symbol deeply rooted in Congolese culture representing ancestral wisdom and spiritual connection. Surrounding this central figure are stylized profiles reminiscent of human faces, juxtaposed against patterns echoing the intricate designs found in Ethiopian textiles. These interwoven elements immediately convey a profound sense of duality: tradition confronting modernity, beauty intertwined with sorrow. The artist’s deliberate use of tears emanating from the mask's eyes isn’t merely decorative; it serves as a poignant metaphor for lamenting the challenges faced by contemporary African communities—a subtle yet powerful commentary on social justice and cultural preservation. Jones employed a technique characterized by layering oil paint over collage elements, creating textured surfaces that capture both visual richness and emotional depth. The bold reds, yellows, blues, and greens dominating the background contribute to an atmosphere of dynamism and contemplation. Her masterful brushstrokes imbue the canvas with movement while simultaneously grounding it in geometric precision—a stylistic hallmark reflecting Jones’s engagement with abstract expressionism alongside her deep appreciation for ethnographic art forms. Beyond its aesthetic qualities, *Moon Masque* embodies a broader artistic mission: to elevate African American experience onto the global stage. Jones's work reflects the spirit of the Harlem Renaissance, which championed Black artists and intellectuals as agents of cultural transformation during the early 20th century. The painting’s evocative imagery speaks to universal themes of grief, remembrance, and the importance of honoring one's roots—making it a compelling piece for collectors interested in supporting artists who strive to articulate complex narratives about identity and history. The Smithsonian American Art Museum proudly displays *Moon Masque*, ensuring its legacy continues to inspire audiences worldwide. Its enduring appeal lies not only in its visual splendor but also in Jones’s profound understanding of the human condition—a masterpiece that transcends time and speaks directly to our shared desire for beauty, truth, and connection to cultural heritage.

Биография художника

Лois Mailou Jones: Художница Харемного Возрождения и Вечная Палитра Африканской Культуры

Лois Mailou Jones (1905–1998) была выдающейся художницей и педагогом, чье творчество стало символом новаторства в изобразительном искусстве и неуклонной преданности репрезентации афроамериканской культуры. Она родилась в Бостоне, штат Массачусетс, 3 ноября 1905 года. С самых юных лет ее окружали люди, которые ценили творчество; ее родители, Томас Вреланд Джонс, адвокат, и Карлойн Эдам Джонс, косметолог, поощряли ее природный талант к рисованию и живописи, особенно с плавностью акварели. Лето на Марты Ивской принесло молодой Лois знакомство со множеством влиятельных фигур – скульптор Мета Варрик Фуллер, композитор Гарри Т. Берли и писатель Дортис Вэст – которые тонко сформировали ее художественные вкусы. Это раннее воздействие не только привило ей любовь к искусству, но и чувство культурной гордости и важность наставничества, ценности, которые она сохранила на протяжении всей жизни. Ее формальное образование началось в Школе практических искусств Бостона (1919–1923), за которым последовало обучение вечерним курсом в Музее изящных искусств Бостона, полученное благодаря заслуженной стипендии. Ключевое стажировку с костюмистом Грейс Рипли расширило ее художественные горизонты и пробудило ранний интерес к африканским маскам и их потенциалу для символического выражения. Даже в юности Лois демонстрировала поразительную амбицию, организуя свой первый персональный выставочный зал на Марты Ивской в возрасте семи лет. Она продолжала совершенствовать свои навыки в Школе Музея изящных искусств Бостона (1923–1927), последовательно получая стипендию Сузанны Минот Лэйн и дополняя обучение курсами в Бостонской нормальной школе искусства, что привело к получению степени магистра в области дизайна из Школы дизайна искусства Бостона в 1928 году.

Текстильный Дизайн и Художественная Независимость

Первый профессиональный путь Лois начался в мире текстильного дизайна, работая для компаний F. А. Foster Company в Бостоне и Schumacher Company в Нью-Йорке. Однако летом 1928 года она совершила переломный опыт – посетила Гарвардский университет и открыла для себя более глубокое стремление полностью посвятить себя живописи. Это решение совпало с расцветом Харемного Возрождения, интеллектуального и художественного движения, которое оказало глубокое влияние на ее творчество. Влияние художника Эзра Дэвида Дрискелла стало особенно значительным; его стилизованные изображения жизни афроамериканцев и использование мотивов Африки резонировали с развивающейся эстетической мыслью Лois. Ее основополагающая работа, «Восхождение Эфиопии», является свидетельством этого периода, отражая как влияние стиля Дрискелла, так и растущую приверженность празднованию африканской культуры. Однако Лois не хотела оставаться только в рамках одного художественного движения или географического местоположения. Она совершила обширные путешествия по Европе, Африке и Карибскому морю, каждое из которых оставило неизгладимый отпечаток на ее развивающийся стиль. Эти опыты расширили ее палитру как буквально, так и метафорически, открывая ей разнообразные культуры, яркие цвета и новые способы видеть мир. Ее брак с гаитянским графическим дизайнером Луи Вернье Э Жо Пьер в 1953 году еще больше обогатил ее художественный словарь, привнося энергичные узоры и насыщенные оттенки карибского искусства в свои композиции. Со временем стиль Лois преобразился, смешав элементы кубизма с абстракцией, сохраняя при этом свой уникальный личный оттенок.

Харемное Возрождение и Африканское Наследие

Лois Mailou Jones была глубоко вдохновлена Харемным Возрождением – культурным и художественным движением начала XX века в Нью-Йорке, которое объединило талантливых художников и интеллектуалов из разных стран мира. Этот период оказал существенное влияние на ее творческий подход и эстетические предпочтения. Она особенно ценила использование ярких цветов и традиционных мотивов Африки в своих работах, что отражалось в таких произведениях искусства как «Молодая французская девушка» и «Фетишисты». Эти работы демонстрируют мастерство Лois в передаче эмоций и атмосферы через цвет и композицию. Кроме того, она была убеждена в важности сохранения культурного наследия и истории Африки и ее народов. Ее искусство является свидетельством стремления к диалогу между культурами и поиску новых способов выражения человеческой души. Она использовала свой опыт путешествий для вдохновения и расширения своего художественного кругозора, что отразилось в ее работах о различных уголках мира. Лois Mailou Jones была одной из немногих художниц своего времени, которые активно выступали за признание афроамериканского искусства и художников, бросая вызов общественным стереотипам и продвигая разнообразие в мире искусства. Ее творчество остается актуальным и вдохновляет новые поколения художников по всему миру. Она была выдающимся педагогом и защитницей прав человека, что подтверждается ее работой в Школе Музея изящных искусств Бостона и Гарвардском университете. Лois Mailou Jones умерла в Вашингтоне, округ Колумбия, 9 июня 1998 года, оставив после себя богатую художественную память, которая продолжает вдохновлять и вызывать интерес у зрителей сегодня. Ее картины – это не просто изображения мира; они являются яркими праздниками жизни, культуры и неукротимой силы человеческого духа.
Лois Mailou Jones

Лois Mailou Jones

1905 - 1998 , Соединенные Штаты Америки

Основные сведения

  • Artistic Movement Or Style: Импрессионизм и Харем Рассвета
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Аарон Доглас
    • Мета Варрик Фуллер
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Эзра Дускэлл
    • Элизабет Кэтлетт
  • Date Of Birth: Ноябрь 3, 1905
  • Full Name: Lois Mailou Jones
  • Nationality: Американка
  • Notable Artworks:
    • Юная французская девушка
    • Фетишисты
    • Иннициация, Либерия
    • Восхождение Эфиопии
  • Place Of Birth: Бостон, США