A obra de arte exibida nesta página é protegida por leis de direitos autorais, o que significa que não podemos criar ou vender legalmente uma reprodução idêntica. Esta proteção é aplicada por meio de acordos internacionais, tais como a Convenção de Berna e pelas leis nacionais, incluindo as estabelecidas por Lei de Direitos Autorais dos EUA - Título 17.
Este método cumpre plenamente as regulamentações de direitos autorais, pois não envolve a cópia ou duplicação da obra protegida. Em vez disso, trata-se de uma reinterpretação criativa — uma nova pintura que é influenciada pela original, mas não idêntica a ela.
Impressão giclée ou em tela de qualidade de museu, com produção rápida e opções flexíveis de acabamento. (
Comprar pintura feita à mão Alternar para Imagem Digital)
Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.
Insira a largura e a altura desejadas para se ajustarem à sua moldura ou parede. Uma impressão pode ser apenas cortada, nunca ampliada além da imagem original; portanto, um tamanho com proporções diferentes resultará na perda de parte da imagem. Enviamos uma maquete digital para sua aprovação antes de realizarmos a impressão. A imagem exibida nesta página não mostra o corte real — apenas a maquete o faz.
Entrega mundial () em 2 semanas, em vez das 4/5 semanas padrão. (8 Novembro)
Studio Table
Tamanho da Reprodução
Nascido em Haddington, na região de East Lothian, no Reino Unido, em 1898, William George Gillies iniciou sua jornada artística com uma inscrição no Edinburgh College of Art. No entanto, seus estudos foram interrompidos pelo serviço militar durante a Primeira Guerra Mundial, onde atuou como engenheiro da cavalaria do exército real. Após o conflito, retornou à instituição para completar sua formação, graduando-se e, posteriormente, dedicando mais de 40 anos à docência ali, moldando as futuras gerações de artistas escoceses.
A trajetória artística de Gillies começou com uma exploração do Cubismo após um período de estudo sob a orientação de André Lhote em Paris (1923) e uma viagem à Itália (1924). Suas primeiras obras, como “Two Pots, Saucer and Fruit” (1933), revelam essa influência, apresentando uma disposição inspirada em Cézanne, com as sutilezas de cores e paletas de Picasso. Um momento crucial ocorreu em 1934, quando encontrou a obra de Paul Klee, que o impulsionou a adotar um uso mais imaginativo da cor e qualidades infantis em suas composições. Gradualmente, afastou-se do Cubismo rígido, desenvolvendo um estilo distinto enraizado nas tradições escocesas de paisagem e natureza morta.
Em 1922, Gillies co-fundou o “1922 Group” juntamente com outros artistas como William Crozier, William Geissler e William MacTaggart. Essa sociedade de exposições forneceu uma plataforma para artistas emergentes da Escócia exibirem suas obras na New Gallery em Edimburgo por uma década. O grupo fomentou um senso de comunidade e inovação no cenário artístico escocês, promovendo a colaboração e o intercâmbio de ideias entre seus membros.
Gillies é reconhecido por suas representações dos distritos de Lothian, Fife e Border da Escócia. Ele capturou a essência desses paisagens com um olhar sensível, buscando transmitir não apenas a aparência física, mas também a atmosfera e o espírito do lugar. As naturezas mortas foram outro foco significativo, frequentemente apresentando cerâmicas criadas por sua irmã mais jovem, Emma Smith Gillies, cuja morte prematura em 1936 o afetou profundamente. Embora tenha experimentado com retratos no início de sua carreira, paisagens e naturezas mortas se tornaram seus temas principais.
Sir William George Gillies serviu como principal do Edinburgh College of Art de 1959 até sua aposentadoria em 1966. Sua produção prolífica e dedicação à docência tiveram uma influência profunda em várias gerações de pintores escoceses. Ele foi eleito um Academico Real (RA), um reconhecimento significativo dentro do mundo da arte. Gillies é considerado um dos pintores mais importantes da Escócia do século XX, cuja obra conecta o início do modernismo com uma identidade artística escocesa distinta. Sua influência se estende além de suas pinturas, moldando a direção da arte escocesa através de seu ensino e orientação. Ele faleceu em 1973, deixando para trás um rico corpo de trabalho que continua sendo celebrado por sua beleza, sensibilidade e relevância duradoura.
1898 - 1973 , Reino Unido
Explore the profound evolution of Cubist landscapes. Discover how masters like Braque and Picasso redefined perspective through geometric mastery, transforming nature into an intellectual mosaic of form and light for the discerning modern art collector.
Visualizar na parede
Compartilhar
Compartilhar
Detalhes
Guia
Baixar imagem
Semelhantes
Raio X
Ver diaporama
Perguntas e Respostas
Estatísticas
Ler mais
A opção de vidro está disponível apenas para tamanhos inferiores a 110 cm
