Venice Ręcznie malowana reprodukcja obrazu olejnego

Wczesne lata, rodzina i szkolenie

William Gedney Bunce przyszedł na świat w 1840 roku w Hartford w stanie Connecticut. Jako syn Jamesa M. Bunce'a i Elizabeth Chester, spędził swoje dzieciństwo w Hartford, co położyło fundament pod życie poświęcone nieustannemu obserwowaniu gry światła i formy w krajobrazie. W 1856 roku rozpoczął formalną edukację artystyczną pod okiem Juliusa Theodore'a Buscha, malarza pochodzącego z Drezna, który osiadł w Hartford.

Szkolenie, jakie otrzymał Bunce, było systematyczne i pełne skupienia. Jeszcze przed wybuchem wojny secesyjnej szukał wskazówek u mistrza pejzażu, jakim był William Hart. Te wczesne lekcje pomogły ukształtować jego wrażliwość na piękno naturalnego świata. Później jego ambicje zaprowadziły go do Nowego Jorku, gdzie uczęszczał na zajęcia w szkole Cooper Union, aby pogłębić swoją techniczną biegłość w posługiwaniu się medium malarskim.

Służba wojskowa i wczesna kariera

Lata wojny secesyjnej wyrwały Bunce’a z zacisza pracowni, rzucając go w wir służby dla Unii. Przez dwa lata służył w 1. Pułku Kawalerii Connecticut, biorąc udział w walkach w Dolinie Shenandoah. Rana odniesiona w nodze ostatecznie zmusiła go do dyspozycji w 1863 roku. Ta kontuzja pozostawiła po sobie trwały ślad w postaci utykania, będącego fizycznym piętnem czasu spędzonego w służbie.

Po zakończeniu służby przeniósł się do Nowego Jorku, aby w pełni poświęcić się doskonaleniu warsztatu. Uczęszczał na zajęcia w szkole Cooper Union, gdzie szlifował swoją technikę. Podczas lata 1864 roku towarzyszył malarzowi pejzażowemu Williamowi Hartowi w podróży studyjnej do Maine. Te wczesne lata upłynęły mu na chłonięciu światła i form amerykańskiego krajobrazu, zanim jego wzrok zwrócił się ku kontynentowi Europy.

W 1867 roku opuścił amerykańskie wybrzeża, aby podjąć studia za granicą. Ten krok zapoczątkował długi okres uważnej obserwacji w wielu różnych miastach, podczas których, poprzez bezpośrednie studia i podróże, dążył do głębszego zrozumienia swojego rzemiosła.

Podróże po Europie i życie w pracowni

Po 1867 roku William Gedney Bunce spędził ponad dekadę, wędrując przez najpiękniejsze metropolie Europy. Jego czas był nieustannie dzielony między tętniący życiem Londyn, antyczny Rzym a pełen artystycznej energii Paryż. To właśnie w Paryżu dzielił pracownię z Augustusem Saint-Gaudensem, tworząc przyjaźń, która miała trwać przez resztę jego życia. Ten okres intensywnych studiów nie był ograniczony do jednego stylu czy jednej lokalizacji; artysta z pasją poszukiwał wiedzy, podążając za mistrzami w różnych zakątkach kontynentu.

Jego edukacja prowadziła przez pracownie wybitnych mistrzów, kształtując wrażliwość, którą później przelewał na płótno. W Düsseldorfu pobierał prywatne lekcje u Andreasa Achenbacha, natomiast w Antwerpii zgłębiał tajniki sztuki pod okiem Paula Jeana Claysa. Te lata spędzone na obczyźnie pozwoliły mu na głęboką obserwację unikalnego światła i form charakterystycznych dla europejskiego krajobrazu, zanim ostatecznie zdecydował się na powrót do Stanów Zjednoczonych.

Powrót do Ameryki i okres wenecki

W 1879 roku, po dwunastu latach spędzonych w Europie, William Gedney Bunce powrócił do Stanów Zjednoczonych. Osiadł w Nowym Jorku, gdzie założył pracownię w budynku Benedick Building przy 80 East Washington Square. Ten czas przyniósł istotną zmianę w jego twórczości, gdy artysta zaczął odnajdywać swoje miejsce na amerykańskiej scenie artystycznej. Już w 1880 roku jego płótna przedstawiające weneckie kanały zaczęły przyciągać uwagę unikalnym wyczuciem koloru oraz niezwykłą kompozycją.

Światło laguny weneckiej stało się nieodłącznym elementem jego malarskiego świata. Przez wiele lat, aż do wybuchu I wojny światowej, artysta żył w nieustannym ruchu, podróżując między Wenecją a Stanami Zjednoczonymi. Jego dzieła z tego okresu z niezwykłą czułością oddawały kojący spokój wód oraz specyficzną, niemal oniryczną atmosferę włoskiego miasta. Stał się tak silnie związany z tym miejscem, że postrzegano go niemal jako stałego elementu lokalnego krajobrazu artystycznego.

• Wenecja u progu nocy
• Łodzie na weneckiej lagunie
• Scena wenecka z żaglowcami

Mecenasi i uznanie zawodowe

Uznanie dla jego twórczości rosło nieustannie, budząc coraz większe zainteresowanie w kręgach artystycznych Nowego Jorku oraz Europy. Przełomowy moment nastąpił w 1889 roku, kiedy to podczas pobytu w Biarritz został przedstawiony królowej Wiktorii, która zdecydowała się nabyć jeden z jego pejzaży. To spotkanie przyniosło fundamentalną zmianę w jego reputacji, wynosząc go na wyżyny prestiżu. Jego nazwisko zaczęło pojawiać się również w kręgach Daniela Cottiera i Stanforda White’a – wybitnych postaci, które współtworzyły te same kulturalne przestrzenie co jego rówieśnicy.

Pozycja artysty w środowisku amerykańskiej sztuki została przypieczętowana przez liczne oficjalne wyróżnienia. W 1898 roku został przyjęty do American Academy of Arts and Letters, a w 1907 roku, po wcześniejszym mianowaniu na członka współpracującego w 1902 roku, został wybrany na pełnoprawnego członka National Academy of Design. Te prestiżowe przynależności stanowiły odzwierciedlenie niezwykłej drogi życiowej, która znalazła swój fundament i równowagę między malowniczymi kanałami Wenecji a tętniącymi życiem pracowniami Nowego Jorku.

Późne lata i śmierć

W 1908 roku Bunce opuścił tętniący życiem Nowy Jork, aby powrócić do miejsca swoich narodzin – Hartford. Zamieszkał w domu swojej siostry i szwagra, gdzie wzniósł nowe studio, pozwalające mu kontynuować twórczą pracę. Ta przestrzeń dała mu możliwość dalszego malowania w mieście, w którym rozpoczęło się jego życie.

Jego życie dobiegło nagłego końca w 1916 roku. Podczas przechodzenia przez ulicę, został potrącony i zabity przez samochód, co było jednym z pierwszych takich tragicznych zdarzeń w historii Hartford. Siedem lat po jego odejściu, w galerii Milch w Nowym Jorku, odbyła się wystawa retrospektywna jego dzieł.