Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Przejdź do wersji cyfrowej)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (27 Październik)
Moving waves
Wymiary reprodukcji
Julio Le Parc (born September 23, 1928) is an Argentina-born artist celebrated for his pioneering work in both Op Art and Kinetic Art. His career has been marked by a commitment to challenging traditional artistic conventions and engaging viewers through interactive experiences.
Le Parc’s early life was shaped by modest economic circumstances. At the age of thirteen, he moved with his mother and brothers to Buenos Aires, where he attended the School of Fine Arts. This period proved formative, exposing him to the burgeoning artistic avant-garde movement in Argentina.
Le Parc’s artistic journey began with a growing interest in exploring new forms of visual expression. He was influenced by:
He quickly became a precursor to both Kinetic and Op Art, seeking to create artworks that engaged the viewer’s perception and challenged static notions of form.
A pivotal moment in Le Parc's career was his co-founding of the Groupe de Recherche d’Art Visuel (GRAV) in Paris in 1960. This collective aimed to investigate the possibilities of visual art through experimentation and collaboration. His work gained international acclaim, culminating in winning the Grand Prize for Painting at the 33rd Venice Biennale in 1966.
Le Parc’s artworks are characterized by:
Le Parc was not only an artist but also a socially conscious individual. In May 1968, he participated in the Atelier Populaire, a workshop that produced protest posters during the student uprisings in France. His involvement led to his expulsion from France, highlighting his commitment to political activism.
Following his exile, Le Parc continued to live and work in Cachan, France. He has remained a significant figure in modern art history, influencing generations of artists with his innovative approach to visual perception and interactive art. He was again bestowed the Konex Award from Argentina in 2022, recognizing his enduring impact.
Julio Le Parc’s contributions have been instrumental in expanding the boundaries of modern art. He:
His work continues to be exhibited in museums and galleries worldwide, solidifying his place as a leading figure in 20th and 21st-century art.
1928 - , Argentina