121.0 x 150.0 cmKup wysokiej rozdzielczości, ulepszony obraz cyfrowy o znacznie wyższej jakości niż podgląd online.
Każdy plik jest starannie przygotowywany przez naszych specjalistów przy użyciu zaawansowanych narzędzi oraz profesjonalnej, ręcznej retuszy. Dbamy o to, aby każdy obraz cechował się wyjątkową ostrością, precyzyjnym odwzorowaniem kolorów i subtelnymi detalami.
Ostateczny plik dostarczany jest drogą mailową w ciągu 72 godzin, zoptymalizowany do natychmiastowego wykorzystania w profesjonalnych zastosowaniach redakcyjnych i poligraficznych. To ta sama jakość, której ufają czołowe studia projektowe, wydawnictwa oraz galerie sztuki.
Pobierz plik o wysokiej rozdzielczości do osobistego wyświetlania, druku oraz projektów kreatywnych. ( Zamów wydruk
Zamów ręcznie malowaną reprodukcję)
Wybierając WahooArt.com, nie otrzymujesz jedynie obrazu – otrzymujesz profesjonalnie udoskonalone cyfrowe dzieło sztuki, stworzone z najwyższą precyzją i objęte gwarancją satysfakcji. Oto wszystko, co automatycznie dołączane jest do Twojego zamówienia:
Plik z obrazem cyfrowym w wysokiej rozdzielczości zostanie przesłany na Twój adres e-mail w ciągu 72 godzin od złożenia zamówienia – gotowy do natychmiastowego użycia.
Twoja grafika została profesjonalnie zoptymalizowana przy użyciu zaawansowanych narzędzi AI oraz ręcznej edycji, co zapewnia maksymalną szczegółowość, klarowność i wierność kolorów.
Przypadkowo usunąłeś lub zgubiłeś swój plik? Bez obaw – prześlemy go Tobie ponownie w dowolnym momencie, bez żadnych opłat.
Ciesz się swoją sztuką natychmiast, bez żadnych opłat celnych, należności ani kosztów dostawy – pliki cyfrowe są zawsze wolne od podatku.
Dzięki zastosowaniu profesjonalnych narzędzi i procesów zarządzania barwą zapewniamy, że Twoje cyfrowe zdjęcie odzwierciedla oryginalne kolory tak wiernie, jak to tylko możliwe.
Jeśli nie będziesz zadowolony ze swojego cyfrowego obrazu, poprawimy go lub zwrócimy 100% kosztów w ciągu 100 dni – bez zbędnych pytań.
Nie jesteś zadowolony? Otrzymaj pełny zwrot kosztów w ciągu 100 dni od otrzymania pliku cyfrowego – bez zbędnych pytań.
Kup 3 obrazy, oszczędź 10% - Kup 5, oszczędź 15% - Kup 10+, oszczędź 20%. Idealne do projektów kreatywnych, galerii i agencji.
Born in Paris, France in 1972, Jules de Balincourt is a French-American contemporary artist currently based in Brooklyn, New York. His childhood was marked by movement, primarily growing up near Malibou Lake in the Santa Monica Mountains. This early exposure to the Californian landscape would later subtly influence his atmospheric and often abstracted depictions of nature. He received his Bachelor of Fine Arts degree in Ceramics from the California College of the Arts (CCA) in 1998 before continuing his studies at Hunter College in New York City, earning an MFA in 2005.
De Balincourt’s artistic journey began with ceramics but quickly transitioned to painting. His work is characterized by abstract compositions, saturated colors, and a distinctive atmospheric quality that blurs the boundaries between reality and imagination. He doesn't typically rely on photographs or detailed drawings as source material; instead, he employs techniques reminiscent of Outsider Art, utilizing stencils, tape, knives, and spray paint to create layered and textured surfaces.
In 2006, de Balincourt founded Starr Space (formerly Starr Street Projects) in Brooklyn. This alternative art space served as a vital hub for the local community for three years, hosting diverse programming including art exhibitions, performances by artists like Ryan Trecartin and Terence Koh, yoga classes, farmers markets, rock shows, and fundraising events. Starr Space fostered a dynamic environment that reflected de Balincourt’s commitment to artistic collaboration and community engagement.
De Balincourt's work has garnered significant recognition within the art world. He has exhibited extensively both nationally and internationally, including at prestigious institutions such as:
While de Balincourt’s style is distinctly his own, it draws inspiration from a range of sources including Outsider Art, abstract expressionism, and the atmospheric qualities found in landscape painting traditions. His work reflects a contemporary sensibility that engages with themes of memory, perception, and the relationship between nature and human experience.
De Balincourt’s contribution lies in his ability to create evocative and visually compelling paintings that resonate with viewers on an emotional level. He has been described as the “mayor of Bushwick” by Carol Lee for his active role within the Brooklyn art scene, highlighting his influence beyond just his artistic output. His work is held in prominent collections including the Oppenheimer – JCCC Collection, Saatchi Gallery, Brooklyn Museum and LACMA.
1972 - , France