Zobacz w skali 1:1

Zobacz w AR

Przełącz na wersję drukowaną

Kup ręcznie malowany obraz

Wyślij

Szczegóły

RTG

Evening Glow

1889

Explore the evolving artistry of Henry Golden Dearth (1864-1918), from moody Long Island landscapes & Barbizon influence to captivating Brittany rock pools and decorative still lifes.

Kup wysokiej rozdzielczości, ulepszony obraz cyfrowy o jakości znacznie przewyższającej podgląd online.

Każdy plik jest starannie przygotowywany przez naszych specjalistów przy użyciu zaawansowanych narzędzi oraz profesjonalnej, ręcznej retuszy. Dbamy o to, aby każdy obraz cechował się wyjątkową ostrością, precyzyjnym odwzorowaniem kolorów i subtelnymi detalami.

Ostateczny plik dostarczany jest drogą mailową w ciągu 72 godzin, zoptymalizowany do natychmiastowego wykorzystania w profesjonalnych zastosowaniach redakcyjnych i poligraficznych. To ta sama jakość, której ufają czołowe studia projektowe, wydawnictwa oraz galerie sztuki.

Obraz cyfrowy

Pobierz plik o wysokiej rozdzielczości do osobistego użytku, druku oraz projektów kreatywnych. ( Przełącz na wersję drukowaną Kup ręcznie malowany obraz)

Typ licencji

Do użytku osobistego -

Do prezentacji lub newsletterów -

Strona internetowa -

Czasopisma i książki -

Pakiet marketingowy: Mała firma -

Pakiet marketingowy: Duże przedsiębiorstwo -

Cena całkowita

$ 24,90

W każdym zamówieniu na obraz cyfrowy znajduje się

Profesjonalna dostawa cyfrowa z gwarancją

Wybierając WahooArt.com, nie otrzymujesz jedynie obrazu – otrzymujesz profesjonalnie udoskonalone cyfrowe dzieło sztuki, stworzone z najwyższą precyzją i objęte gwarancją satysfakcji. Oto wszystko, co automatycznie dołączane jest do Twojego zamówienia:

Błyskawiczna dostawa e-mailowa

Plik z obrazem cyfrowym w wysokiej rozdzielczości zostanie przesłany na Twój adres e-mail w ciągu 72 godzin od złożenia zamówienia – gotowy do natychmiastowego użycia.

Plik cyfrowy ulepszony przez AI

Twoja grafika została profesjonalnie zoptymalizowana przy użyciu zaawansowanych narzędzi AI oraz ręcznej edycji, co zapewnia maksymalną szczegółowość, klarowność i wierność kolorów.

Bezpłatna dożywotnia ponowna dostawa

Przypadkowo usunąłeś lub zgubiłeś swój plik? Bez obaw – prześlemy go Tobie ponownie w dowolnym momencie, bez żadnych opłat.

Bez opłat importowych – zawsze

Ciesz się swoją sztuką natychmiast, bez żadnych opłat celnych, należności ani kosztów dostawy – pliki cyfrowe są zawsze wolne od podatku.

Gwarancja odwzorowania kolorów

Dzięki zastosowaniu profesjonalnych narzędzi i procesów zarządzania barwą zapewniamy, że Twoje cyfrowe zdjęcie odzwierciedla oryginalne kolory tak wiernie, jak to tylko możliwe.

100 dni na satysfakcję

Jeśli nie będziesz zadowolony ze swojego cyfrowego obrazu, poprawimy go lub zwrócimy 100% kosztów w ciągu 100 dni – bez zbędnych pytań.

100% Gwarancja zwrotu pieniędzy

Nie jesteś zadowolony? Otrzymaj pełny zwrot kosztów w ciągu 100 dni od otrzymania pliku cyfrowego – bez zbędnych pytań.

Rabaty przy zamówieniach hurtowych

Kup 3 obrazy, oszczędź 10% - Kup 5, oszczędź 15% - Kup 10+, oszczędź 20%. Idealne do projektów kreatywnych, galerii i agencji.

Podobne dzieła

Biografia artysty

Early Life and Education

Born: April 22, 1864, Bristol, Rhode Island
Parents: John Willis Dearth and Ruth Marshall Dearth
Family moved to Waterbury, Connecticut at age 15.
Early artistic training with portrait painter Horace Johnson.
Studied in Paris at the École des Beaux Arts under Ernest Hébert and Aimé Morot.

Artistic Career: Tonalism and Barbizon Influence

Established himself in New York after returning from Paris in 1888.
Exhibited with the Society of American Artists in 1889.
Awarded the Webb prize in 1893.
Early works (1890s-early 1900s) characterized by tonalism and influenced by the Barbizon school.
Subjects primarily landscapes of Normandy, Long Island, and Montreuil-sur-Mer.
Known for moody paintings with a preference for low key and subtle depth of tone.
Critic Charles Buchanan described his work as "inexpressively exquisite" and a “supreme gentleman of aesthetics.”

Shift in Style: Later Works and Decorative Compositions

Around 1912, Dearth significantly altered his artistic style.
Began incorporating portraiture and still life alongside landscapes.
Adopted broken colors and a more decorative approach reminiscent of Adolphe Monticelli.
Subjects shifted to include Brittany rock pools, often depicted with vibrant colors and thick pigment application.
Frequently used Gothic, Renaissance, and Eastern artifacts in his compositions – Japanese screens, Chinese paintings, stone carvings.

Major Achievements and Recognition

Winner of several career medals.
Recipient of the Webb prize in 1893.
Exhibited at the National Academy of Design and Society of American Artists.
His work is represented in collections such as the Smithsonian American Art Museum, the National Gallery of Art, and the Art Institute of Chicago.

Death and Legacy

Died: March 27, 1918, New York City.
His legacy lies in his ability to transition between tonalist landscapes and more decorative, colorful compositions.
Dearth’s later works demonstrate a willingness to experiment with new techniques and subjects, reflecting the evolving artistic landscape of the early 20th century.

Henry Golden Dearth

1864 - 1918 , United States of America

Najważniejsze informacje

Artistic Movement Or Style:
- Tonalism
- Barbizon school
Artists Who Influenced This Artist:
- Ernest Hébert
- Aimé Morot
- Adolphe Monticelli
Date Of Birth: April 22, 1864
Date Of Death: March 27, 1918
Full Name: Henry Golden Dearth
Nationality: American
Notable Artworks:
- Springtme Montigny
- Montigny
- Boulogne Harbor
Place Of Birth: Bristol, United States