x
Podgląd w skaliPodgląd w skali Podgląd ARPodgląd AR Zamów wydruk Zamów wydrukKup obraz wysokiej rozdzielczości Kup obraz wysokiej rozdzielczości Wyślij jako kartkęWyślij jako kartkę
Szczegóły dziełaSzczegóły dzieła Dodaj do ulubionych Dodaj do ulubionych PobierzPobierz Podobne obiektyPodobne obiekty RTGRTG Pokaz slajdówPokaz slajdów

Anna (Hanka) Zabrowska

Admire Amedeo Modigliani’s poignant portrait of Anna Zabrowska – an expressive depiction captured in oil on canvas, embodying the artist's signature elongated form style and haunting beauty.

Amedeo Modigliani – włoski malarz i rzeźbiarz znany z melancholijnych portretów i figuralnych kompozycji. Jego unikalny styl, inspirowany sztuką renesansową i afrykańską, fascynuje do dziś.

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. (Zamów wydruk Zamów wydrukKup obraz wysokiej rozdzielczości Kup obraz wysokiej rozdzielczości)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardowy rozmiar
na wymiar
CM
INCH

Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

szerokość
wysokość

Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.

Przykłady możliwych zmian: Zamień twarz na zdjęcie klienta; Dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); Ukryj wiadomość w tle; Zmień krajobraz lub elementy tła.
Po złożeniu zamówienia zespół WahooArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu

Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Sierpień). Bez kompromisów w kwestii jakości.

why_choose_icon
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
why_choose_icon
Wysokiej jakości płótno lniane
why_choose_icon
Pełne ubezpieczenie przesyłki
why_choose_icon
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
why_choose_icon
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
why_choose_icon
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
why_choose_icon
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
why_choose_icon
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów

Suma całkowita

$ 272

reproduction

Anna (Hanka) Zabrowska

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Cena całkowita

$ 272

Szybki podgląd

  • Artistic style: Surrealist
  • Medium: Oil on canvas
  • Subject or theme: Portrait
  • Location: Private Collection
  • Notable elements or techniques: Elongated faces, expressive eyes
  • Dimensions: 76 x 45 cm
  • Artist: Amedeo Clemente Modigliani

A Portrait of Quiet Intensity: The Soul of Anna (Hanka) Zabrowska

In the vibrant yet turbulent landscape of 1916 Paris, Amedeo Clemente Modigliani captured a moment of profound stillness in his masterpiece, Anna (Hanka) Zabrows andska. This portrait is far more than a mere likeness of a woman; it is an evocative exploration of the human psyche, rendered through the lens of Parisian Expressionism. As the viewer encounters her gaze, there is an immediate sense of being drawn into a private, melancholic world. The subject, seated with a poised yet heavy presence, stares back with an expression that oscillates between unsettling vulnerability and a stoic, quiet strength. Modigliani does not seek to replicate the photographic reality of his sitter but rather to distill her very essence onto the canvas, creating a work that resonates with a timeless, haunting beauty.

The Architecture of Emotion: Technique and Style

Modigliani’s technical approach in this piece serves as a masterclass in stylistic innovation. Rejecting the rigid academic conventions of his era, he employed a deliberate elongation of facial features—most notably the neck and the skull—to achieve an ethereal, almost sculptural quality. This technique, heavily influenced by his fascination with African sculpture, transforms the human form into something rhythmic and graceful. The use of oil on canvas allows for a rich, layered depth, where subtle color palettes meet bold, simplified geometric forms. The composition is anchored by a striking contrast: the dark, somber tones of her attire set against a deep, emotive red background. This interplay of light and shadow, combined with the elongated contours, creates a sense of suspension, as if the subject is caught in a permanent state of introspection, inviting the observer to linger on the subtle nuances of her form.

A Legacy of Melancholy and Modernism

To understand the emotional weight of Anna (Hanka) Zabrowska, one must consider the historical context of the artist’s life and the burgeoning Expressionist movement. Modigliani, a figure whose own life was marked by profound hardship and a tragic, premature end, infused his work with a palpable sense of longing and fragility. The muted color scheme and the heavy, soulful eyes of the sitter reflect the broader artistic shift toward subjectivity—the desire to convey internal experience rather than objective observation. For collectors and interior designers alike, this painting offers more than just aesthetic appeal; it provides a focal point of intellectual and emotional depth. A high-quality reproduction of this work brings into a space the sophisticated atmosphere of the Belle Époque, serving as a testament to the enduring power of modernism and the ability of art to capture the fleeting, beautiful ache of the human condition.

O artyście

Amedeo Modigliani – Włoski Malarz i Rzeźbiarz Znany z Melancholijnych Portretów i Figuralnych Kompozycji

Amedeo Clemente Modigliani (ur. 12 lipca 1884 w Livorno, zm. 24 stycznia 1920 w Paryżu) – włoski malarz, rysownik i rzeźbiarz pochodzenia żydowskiego. Włoską sztukę kształtowały jego rodzice oraz wpływ kultury Żydowskiej Livorno. Jego młodość spędził we Włoszech, gdzie studiował sztukę antyczną i renesansową – elementy te znalazły swoje odzwierciedlenie w jego twórczości. Szczególnie silną inspiracją dla Modiglianiego była pamięć o dziełach takich mistrzów jak Leonardo da Vinci, Michał Anioł oraz Tycjan. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

Życie i Edukacja

Modigliani urodził się w Livorno, gdzie rodzice prowadzili działalność gospodarczą związaną z wymianą pieniędzy. Jego edukację zapewnił ojciec, który był lekarzem i posiadał dobre umiejętności finansowe. Podczas choroby tyfusowej Modigliani został przeniesiony do Florencji, gdzie studiował sztukę w Accademia di Belle Arti. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Cézanne oraz Van Gogh. Podczas jego pobytu we Włoszech Modigliani pod wpływem Simone Martini i Botticelli odkrył piękno włoskiej kultury renesansowej. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

Styl Artystyczny i Inspiracje

Modigliani wyróżniał się niezwykłym stylem, który łączy elementy ekspresjonizmu z wpływami sztuki renesansowej oraz afrykańskiej. Jego twórczość charakteryzowała się długimi liniami, które podkreślały delikatną elegancję i melancholię. Inspiracją dla Modiglianiego była sztuka antyczna oraz egipska – szczególnie jego umiejętność przedstawiania postaci w sposób minimalistyczny i pełny emocji. Szczególną uwagę zwrócił na dzieła Brâncuși oraz twórczość innych artystów działających w École de Paris. Jego prace były często inspirowane obrazami Cézanne oraz Van Gogh. Modigliani wykorzystywał technikę długich linii i delikatnych kolorów, aby stworzyć dzieła które wyrażały głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Jego twórczość stała się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

Najważniejsze Dzieła

Modigliani stworzył ponad 300 obrazów i rysunków, które znajdują się w muzeach na całym świecie. Jego najważniejsze dzieła to:
  • Naga Siedząca na Dywanie – Ikoniczny portret modernistycznej piękności, emanujący emocjami i subtelną elegancją.
  • Portret Kobiety z Czerwonym Włoskiem – Klasyczny obraz przedstawiający kobietę w stylu nowej szkoły z 1915 roku.
  • Amedeo Modigliani - Żydowski Portret – Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu.

Śmierć i Dziedzictwo

Modigliani zmarł w Paryżu 24 stycznia 1920 roku na skutek choroby płucnej, mając jedynie 35 lat. Jego śmierć była ogromną tragedią dla świata sztuki. Pomimo braku uznania podczas jego życia Modigliani osiągnął ogromną popularność po śmierci – jego obrazy i rzeźby stały się cenione przez kolekcjonerów oraz krytyków sztuki na całym świecie. Jego twórczość wpłynęła na wielu późniejszych artystów, którzy zainspirowali się jego stylem oraz techniką. Modigliani pozostaje jednym z najważniejszych przedstawicieli ekspresjonizmu i nowoczesnej sztuki XX wieku. Jego dzieła są nadal fascynujące dla widzów i badaczy sztuki na całym świecie.
Amedeo Modigliani

Amedeo Modigliani

1884 - 1920 , Włochy

Krótka nota

  • Artistic Movement Or Style: Ekspresjonizm
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Ekspresjonizm
    • Modernizm
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Picasso
    • Brâncuși
    • Afrykańskie rzeźby
  • Date Of Birth: 12 lipca 1884
  • Date Of Death: 24 stycznia 1920
  • Full Name: Amedeo Clemente Modigliani
  • Nationality: Włoski
  • Notable Artworks:
    • Nude Bust
    • Seated Nude
    • Portret Jeanne
  • Place Of Birth: Livorno, Włochy
Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.