Historien og opprinnelsen til Kunstmuseum Basel
Kunstmuseum Basel er Sveits eldste offentlige kunstmuseum, et sted hvor historiens vingeslag er merkbart til stede i hver eneste korridor. Museets røtter strekker seg helt tilbake til 1671, da byen og universitetet i Basel ervervet Amerbach-kabinettet, en privat samling som tilhørte den fremstående Amerbach-familien. Dette historiske oppkjøpet la selve fundamentet for det som i dag har vokst til å bli en av Europas eldste og mest omfattende offentlige museumsamlinger. Siden det syttende århundre har institusjonen utviklet seg i et jevnt tempo, og har gradvis utvidet sine besittelser til å omfatte et enormt spekter av kunstverk som spenner over flere århundrer.
I dag rommer samlingen over 300 000 verk, en rikdom som vitner om en uavbrutt kunstnerisk arv. Den historiske dybden i institusjonen er uløselig knyttet til denne tidlige akkumuleringen av kunst, noe som muliggjør en kontinuerlig utforskning av den visuelle historien fra det femtende århundre og frem til vår egen tid. Gjennom bevaringen av disse omfattende samlingene opprettholder museet sitt vitenskapelige fokus, og sikrer at arven fra den opprinnelige Amerbach-samlingen forblir selve hjertet i museets identitet.
Arkitektur og de tre museumslokalene
Institusjonen er fordelt over tre distinkte lokasjoner som hver bidrar til museets rike helhet. Hovedbygningen, Hauptbau, er en staselig konstruksjon fra det nittende århundre som utstråler historisk tyngde. Gjennom en underjordisk gang er denne knyttet sammen med Neubau, en moderne tilføyelse som ble åpnet i 2016 for å gi plass til skiftende temautstillinger og kunstverk fra andre halvdel av det tyvende århundre. Ved siden av disse finner vi en tredje, separat bygning, Kunstmuseum Basel Gegenwart, som ligger vakkert til langs Rhinen for å huse samtidskunst.
Selve utformingen av Hauptbau inviterer til en tidløs vandring gjennom ulike epoker. I første etasje finner man inngangspartiet, museets butikk og en bistro, mens man ved å bevege seg ned til nivå -1 møter spesialutstillinger, slik som den fascinerende «First Homosexuals». De øvre etasjene er kuratert etter historiske perioder; andre etasje rommer kunst fra middelalderen, renessansen, samt det syvende, åttende og nittende århundre, mens tredje etasje er dedikert til museets omfattende samlinger av modernisme.
Mangfoldige samlinger og kunstneriske epoker
Museets skatkammer strekker seg over flere århundrer, vakkert organisert gjennom dets distinkte arkitektoniske rom. I Hauptbau huser andre etasje kunst fra middelalderen og renessansen, en tidslinje som fortsetter gjennom det 17., 18. og 19. århundre. Tredje etasje i den samme bygningen er dedikert til modernismen. Disse samlingene rommer verk av impresjonister og modernister som Pablo Picasso, Van Gogh, Modigliani, Munch, Renoir, Monet, Cézanne og Sisley.
Samlingen fremhever også betydelige nederlandske kunstnere, inkludert Rubens, Rembrandt, Bruegel og Brugghen. I Neubau skifter fokuset mot den andre halvdelen av det tyvende århundre, med plass til spesialutstillinger og kunst fra etter 1950. Dette rommet gir også plass til betydelig amerikansk kunst produsert etter 1950.
Mesterverk og fremragende kunstnere
Museet er viden kjent for sin betydningsfulle samling av verk fra Holbein-familien. Denne samlingen rommer maleriene til Hans Holbein den eldre og hans sønn, Hans Holbein den yngre. Deres nærvær danner selve fundamentet for institusjonens historiske dybde. Utover renessansen, strekker samlingen seg over et vell av mesterverk av kunstnere som Paul Klee, Andy Warhol, Marc Chagall, Georges Braque, Piet Mondrian, Salvador Dalí og Franz Marc.
Modernistiske strømninger og det tjuende århundrets kunstneriske bevegelser er vakkert representert gjennom spesifikke, banebrytende verk. Marc Chagall er representert ved det emosjonelle Den fallende engel, datert til rundt 1947. Oskar Kokoschka er til stede gjennom det kraftfulle Vindens brud fra omkring 1914. Disse verkene eksisterer side om side med et mangfold av internasjonal kunst som spenner fra det tidlige femtende århundre og helt frem til vår egen tid.
Det fysiske rommet i museet inkluderer også skulptur, der Rodins statuer er plassert både i museets indre saler og i den omkringliggende hagen. Samlingens enorme bredde understrekes ytterligere av følgende verk:
- Den fallende engel, ca. 1947 - Marc Chagall
- Vindens brud, ca. 1914 - Oskar Kokoschka
