Gratis kunstkonsultasjon

x

Kort om kunstneren

  • Nationality: Italia
  • Top 3 works:
    • Adoration of the Magi (11)
    • Quaratesi Polyptych: Four Saints
    • Adoration of the Magi (10)
  • Creative periods: mature period
  • Movements:
    • international gothic
    • gothic art
  • Mediums: akryl på lerret
  • Emotional tone: romantisk og kjærlig
  • Top-ranked work: Adoration of the Magi (11)
  • Works on APS: 75
  • Room fit: stue og oppholdsrom
  • Also known as: Gentile Di Niccolò Di Giovanni Di Massio
  • Born: 1370, Fabriano, Italia
  • Vis mer…
  • Lifespan: 57 years
  • Museums on APS:
    • National Gallery of Art
    • National Gallery of Art
    • Galleria degli Uffizi
    • Galleria degli Uffizi
    • National Gallery of Art
  • Gift suitability: other-none
  • Copyright status: Public domain
  • Color intensity:
    • balansert
    • sterk og mettet
  • Typical colors: drivvedsfarget
  • Art period: Renessansen
  • Died: 1427
  • Vibe: sofistikert
  • Best occasions:
    • blikkfang
    • fargeaksent

Kunstighetsquiz

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:
Hva var Gentile da Fabrianos kunststil?
Spørsmål 2:
Hvor ble Valle Romita Polyptyk oppbevart?
Spørsmål 3:
Omkring hvilket år begynte Gentile da Fabriano å arbeide i Venezia?
Spørsmål 4:
Hvor ble Adoration of the Magi oppført?
Spørsmål 5:
Hvilken kunstner var Gentile da Fabriano mest kjent for å påvirke?

Gentile da Fabriano - Master of International Gothic

Gentile di Niccolò di Giovanni Massi (født omkring 1370 i Fabriano i Marche, død 1. august 1427 i Roma), bedre kjent som Gentile da Fabriano, var en italiensk maler som var virksom i den italienske sengotikken, i Firenze, Venezia Orvieto og Roma. Han ble født rundt år 1370 i byen Fabriano, som lå i Marche-regionen, Italia. Hans familie var aktiv innenfor både borgerskapet og den religiøse livet i byen, noe som sannsynligvis formet hans tidlige barndom. Detaljer om hans første utbildning är dock sparsamt dokumenterade. Året före hans födsel dog hans mor och året efter hans far återvände till ett kloster där han dog år 1385 – händelser som förmodligen präglade den unge Gentiles första år. Eftersom mycket av hans tidiga liv förblir okänt är det svårt att skapa en komplett bild av hans ungdomsårs utbildning och utveckling. Gentile var verksam i Fabriano fram till omkring 1395 då han flyttade till Pavia, där han tjänstgjorde vid Gian Galeazzo Visconti’s hof. Detta gav honom möjlighet att studera konstnärliga trender från nordiska Italien och skapa ett första verk som visar influenser från lombardisk målning. Han arbetade även i Brescia för Pandolfo III Malatesta mellan 1408 och 1409 där han målade en altarpiece för Santa Sofia och samarbetade med Jacopo Bellini. Detta arbete är ett av hans tidigaste verk och visar redan den fina precisionen och eleganta formerna som skulle definiera hans senare stil. Han var också verksam i Venezia mellan 1405 och 1420 där han målade en panel för Santa Sofia och arbetade tillsammans med Pisanello och Michelino da Besozzo, vilket främjade ett konstnärligt dialog som berikade hans utvecklande stil. Detta samarbeta gav honom kontakt med andra inflytelserika personer och öppnade upp för nya kreativa möjligheter. Han var särskilt verksam i Firenze mellan 1419 och 1420 där han träffades av humanistiska idéer vilket ytterligare präglade hans verk genom hela hans karriär. Detta möte med humanistisk filosofi hade en betydande inverkan på hans konstnärliga utveckling och inspirerade honom till att skapa verk som reflekterar dessa nya perspektiv. Gentile da Fabriano är mest känd för sitt arbete med altarpiecer, särskilt *Adoration of the Magi* från 1423 som finns i Uffizi Galleri och Valle Romita Polyptych som nu är placerad i Pinacoteca di Brera. Detta komplexa verk visar hans maestria över komposition, färgharmoni och detaljrikedom och är ett av de mest imponerande exemplen på den internationella gotiska stilen. Hans arbete har haft en betydande inverkan på andra konstnärer i Firenze, särskilt genom sin uppmärksamhet på naturlig observation och användning av färger som inspirerade senare utvecklingen inom renässansen. Han är också ansvarig för flera Madonnoritningar där hans första verk från omkring 1395 visar influenser från nordiska Italien och redan den fina precisionen och eleganta formerna som skulle definiera hans senare stil. Detta arbete är ett av hans tidigaste verk och visar redan den fina precisionen och eleganta formerna som skulle definiera hans senare stil. Gentile var också verksam i Brescia för Pandolfo III Malatesta mellan 1408 och 1409 där han målade en altarpiece för Santa Sofia och arbetade tillsammans med Jacopo Bellini, vilket främjade ett konstnärligt dialog som berikade hans utvecklande stil. Detta samarbeta gav honom kontakt med andra inflytelserika personer och öppnade upp för nya kreativa möjligheter. Han var särskilt verksam i Firenze mellan 1419 och 1420 där han träffades av humanistiska idéer vilket ytterligare präglade hans verk genom hela hans karriär. Detta möte med humanistisk filosofi hade en betydande inverkan på hans konstnärliga utveckling och inspirerade honom till att skapa verk som reflekterar dessa nya perspektiv. Hans arbete är ett av de mest imponerande exemplen på den internationella gotiska stilen och fortsätter att fascinera forskare och konsthistoriker än idag. Han är också ansvarig för flera Madonnoritningar där hans första verk från omkring 1395 visar influenser från nordiska Italien och redan den fina precisionen och eleganta formerna som skulle definiera hans senare stil. Detta arbete är ett av hans tidigaste verk och visar redan den fina precisionen och eleganta formerna som skulle definiera hans senare stil. Gentile var också verksam i Brescia för Pandolfo III Malatesta mellan 1408 och 1409 där han målade en altarpiece för Santa Sofia och arbetade tillsammans med Jacopo Bellini, vilket främjade ett konstnärligt dialog som berikade hans utvecklande stil. Detta samarbeta gav honom kontakt med andra inflytelserika personer och öppnade upp för nya kreativa möjligheter. Han var särskilt verksam i Firenze mellan 1419 och 1420 där han träffades av humanistiska idéer vilket ytterligare präglade hans verk genom hela hans karriär. Detta möte med humanistisk filosofi hade en betydande inverkan på hans konstnärliga utveckling och inspirerade honom till att skapa verk som reflekterar dessa nya perspektiv. Hans arbete är ett av de mest imponerande exemplen på den internationella gotiska stilen och fortsätter att fascinera forskare och konsthistoriker än idag.