121.0 x 150.0 cmKjøp et høyoppløselig, forbedret digitalt bilde som er langt bedre enn forhåndsvisningen på nettet.
Hver fil er omhyggelig klargjort av våre egne spesialister ved hjelp av avanserte verktøy og profesjonell manuell retusjering. Vi sørger for at hvert bilde har eksepsjonell klarhet, presis fargegjengivelse og fine detaljer.
Den endelige filen leveres via e-post innen 72 timer, optimalisert for umiddelbar bruk i profesjonelle, redaksjonelle og trykte miljøer. Dette er den samme kvaliteten som benyttes av ledende designstudioer, utgivere og gallerier.
Last ned en høyoppløselig fil for personlig bruk, utskrift og kreative prosjekter. ( Bytt til trykk
Kjøp håndlaget maleri)
Når du velger WahooArt.com, får du ikke bare et bilde – du mottar et profesjonelt forbedret digitalt kunstverk, skapt med presisjon og med en garantert tilfredshetsgaranti. Her er alt som automatisk følger med din bestilling:
Din høyoppløselige digitale bildefil sendes til din e-post innen 72 timer etter bestilling – klar til umiddelbar bruk.
Ditt kunstverk blir profesjonelt optimalisert ved hjelp av avanserte AI-verktøy og manuell redigering, noe som sikrer maksimal detaljrikdom, klarhet og fargegjengivelse.
Har du ved et uhell slettet eller mistet filen din? Ingen bekymring – vi sender den på nytt når som helst, helt gratis.
Nyt ditt kunstverk umiddelbart uten toll, avgifter eller leveringskostnader – digitale nedlastinger er alltid avgiftsfrie.
Vi sikrer at ditt digitale bilde gjenspeiler de originale fargene så nøyaktig som mulig ved hjelp av profesjonelle verktøy og fargehåndtering.
Hvis du ikke er fornøyd med ditt digitale bilde, vil vi revidere det eller refundere 100% innen 100 dager – uten spørsmål.
Ikke fornøyd? Få full refusjon innen 100 dager etter at du har mottatt din digitale fil – uten spørsmål.
Kjøp 3 bilder, spar 10% - Kjøp 5, spar 15% - Kjøp 10+, spar 20%. Ideelt for kreative prosjekter, gallerier og byråer.
Born in Paris, France in 1972, Jules de Balincourt is a French-American contemporary artist currently based in Brooklyn, New York. His childhood was marked by movement, primarily growing up near Malibou Lake in the Santa Monica Mountains. This early exposure to the Californian landscape would later subtly influence his atmospheric and often abstracted depictions of nature. He received his Bachelor of Fine Arts degree in Ceramics from the California College of the Arts (CCA) in 1998 before continuing his studies at Hunter College in New York City, earning an MFA in 2005.
De Balincourt’s artistic journey began with ceramics but quickly transitioned to painting. His work is characterized by abstract compositions, saturated colors, and a distinctive atmospheric quality that blurs the boundaries between reality and imagination. He doesn't typically rely on photographs or detailed drawings as source material; instead, he employs techniques reminiscent of Outsider Art, utilizing stencils, tape, knives, and spray paint to create layered and textured surfaces.
In 2006, de Balincourt founded Starr Space (formerly Starr Street Projects) in Brooklyn. This alternative art space served as a vital hub for the local community for three years, hosting diverse programming including art exhibitions, performances by artists like Ryan Trecartin and Terence Koh, yoga classes, farmers markets, rock shows, and fundraising events. Starr Space fostered a dynamic environment that reflected de Balincourt’s commitment to artistic collaboration and community engagement.
De Balincourt's work has garnered significant recognition within the art world. He has exhibited extensively both nationally and internationally, including at prestigious institutions such as:
While de Balincourt’s style is distinctly his own, it draws inspiration from a range of sources including Outsider Art, abstract expressionism, and the atmospheric qualities found in landscape painting traditions. His work reflects a contemporary sensibility that engages with themes of memory, perception, and the relationship between nature and human experience.
De Balincourt’s contribution lies in his ability to create evocative and visually compelling paintings that resonate with viewers on an emotional level. He has been described as the “mayor of Bushwick” by Carol Lee for his active role within the Brooklyn art scene, highlighting his influence beyond just his artistic output. His work is held in prominent collections including the Oppenheimer – JCCC Collection, Saatchi Gallery, Brooklyn Museum and LACMA.
1972 - , France