ForhåndsvisningForhåndsvisning Se i ARSe i AR Kjøp håndlaget maleri Kjøp håndlaget maleriBytt til digitalt bilde Bytt til digitalt bilde SendSend
Vis detaljerVis detaljer Legg til i favoritter Legg til i favoritter Last ned bildetLast ned bildet Liknende objekterLiknende objekter RøntgenundersøkelseRøntgenundersøkelse LysbildefremvisningLysbildefremvisning StatistikkStatistikk

Døden til Virginia

Et dramatisk verk av Francesco de Mura fra 1760 som skildrer Virginia's tragiske død ved hendene på hennes far, og Appius Claudius' korrupte grep om rettferdighet. Utgitt av Manchester Art Gallery.

Francesco de Mura (1696-1782): Naples' leading late-Baroque & Neoclassical painter. Explore frescoes, portraits & religious art with dramatic flair!

Giclée / Kunsttrykk

Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. (Kjøp håndlaget maleri Kjøp håndlaget maleriBytt til digitalt bilde Bytt til digitalt bilde)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardformat
skreddersydd
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.

Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (13 September)

why_choose_icon
Gratis ekspressfrakt over hele verden
why_choose_icon
Lerretsduk av høykvalitets lin
why_choose_icon
Full forsikring under transport
why_choose_icon
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
why_choose_icon
Garantert korrekt fargegjengivelse
why_choose_icon
100 dagers returrett (kun ved mangler)
why_choose_icon
100% pengene tilbake-garanti
why_choose_icon
Rabatt ved flere kjøp

Totalpris for bestilling

$ 68

reproduction

Døden til Virginia

Giclée / Kunsttrykk

Størrelse på reproduksjon

-

Endelig pris

$ 68

Kort om verket

  • Title: The Death of Virginia
  • Dimensions: 91 x 144 cm
  • Medium: Oil on Canvas
  • Artistic style: Dramatic
  • Location: Manchester Art Gallery
  • Movement: Baroque
  • Influences:
    • Solimena
    • Preti

Et Dramatisk Øyeblikk Fra Romersk Historie: Francesco de Muras «Døden Til Virginia»

«Døden Til Virginia» av Francesco de Mura er et virkelig imponerende kunstverk fra slutten av barokken, skapt i 1760. Dette oljemaleri på lerret måler 91 x 144 cm og befinner seg nå ved Manchester Art Gallery i Manchester, Storbritannia. Maleriet forteller en dramatisk historie fra antikkens Roma, hvor den unge Virginia ble styrtet av sin far for å beskytte henne mot den korrupte dommer Appius Claudius. Dette episke bildet er ikke bare teknisk briljant, men også dypt symbolsk og evokativt når det kommer til følelsesmessig effekt. **Komposisjon og Stil** Komposisjonen til «Døden Til Virginia» er karakterisert av en sterk følelse av drama og spenning. Figuren er arrangert i en halvsirkel, noe som skaper et fokus på den sentrale hendelsen – dødsfallet til Virginia. Francesco de Mura benyttet seg av chiaroscuro-teknikken, hvor lys og skygge brukes strategisk for å fremheve følelser og intensivere scenens atmosfære. Dette førte til en imponerende kontrast mellom lys og mørke som virkelig fanget øyeblikket. Maleriet er et perfekt eksempel på barok kunstens estetikk, noe som gjenspeiles i dets vektlegging av dramatiske bevegelser og følelsesmessig ekspressivitet. **Teknikk og Fargebruk** Francesco de Mura var en mester i å bruke oljemaleri til å skape realistiske bilder med høy detaljnivå. Han brukte flere lag av maling for å oppnå dybde og tekstur, noe som gir bildet en følelse av autentisitet og livlighet. Fargebruken er relativt dempet, hovedsakelig dominert av jordfarger som brun og beige, med unntak av den sterke røden til Virginia’s kjole – et valg som umiddelbart trekker oppmerksomheten mot hennes tragiske skjebne. Denne kontrasten mellom lys og mørke samt fargepaletten bidrar til å skape en følelse av følelsesmessig vekt og styrke. **Historisk Kontekst og Symbolisme** «Døden Til Virginia» ble malt i en tid hvor kunstnere søkte å uttrykke komplekse menneskelige følelser og historiske hendelser på en dramatisk måte. Maleriet er inspirert av klassisk tragedi og reflekterer bekymringer om moral og rettferdighet som var vanlige temaer i barokken. Virginia symboliserer uskyld og renhet, mens Appius Claudius representerer korrupsjon og maktmisbruk. Dette kontrastfulle forholdet mellom karakterene understreker tragediens kjernen og gir bildet en dyptgående betydning utover dets tekniske briljant. Maleriet er et viktig dokument for sin tid og forteller historien om en konflikt mellom rett og urett som resonnerer fortsatt i dag. **Emosjonell Effekt og Inspirasjon** «Døden Til Virginia» er mer enn bare et kunstverk; det er en følelsesmessig opplevelse. Maleriet evokes følelser av sorg, angst og empati hos betrakteren, noe som gjenspeiles i komposisjonens dynamiske energi og fargebruken. Dette bildet kan inspirere interiørdesignere til å skape atmosfærer som fremhever dramatikken og følelsene til kunstverkets historie. Det er et eksempel på hvordan kunst kan brukes til å kommunisere komplekse ideer og følelser på en visuell og effektiv måte, noe som gjør det til et tidløst mesterverk for kunstnere og entusiaster alike. Maleriet forteller historien om menneskelig tragedi og styrke samtidig som det viser frem kunstnerens tekniske dyktighet og hans evne til å formidle følelser på en unik måte.

Om kunstneren

Francesco de Mura: A Life in Art

Early Life and Training

Francesco de Mura (born Naples, Italy, April 21, 1696 – died Naples, August 19, 1782), also known as *Franceschiello*, was a prominent Italian painter of the late Baroque period. His artistic journey began with an apprenticeship under the esteemed Francesco Solimena, a leading figure in Neapolitan painting. Later, he further honed his skills with Domenico Viola, where he encountered and worked alongside his contemporary, Mattia Preti. This early training laid a solid foundation for his future artistic endeavors.

Early Career and Frescoes

De Mura demonstrated his talent early on, receiving commissions even as a teenager. In 1715, he painted frescoes in the church of San Nicola alla Carità in Naples, marking an important milestone in his career. He continued to develop his style and reputation through subsequent projects, including ten canvases depicting the Virtues and an *Adoration of the Magi* (1728) for the church of Santa Maria Donnaromita.

Artistic Development and Style

De Mura’s artistic style evolved over time. Initially rooted in the Baroque tradition, characterized by dramatic compositions and vibrant colors, his later works increasingly reflected the emerging Neoclassical aesthetic. This transition is evident in his refined brushwork, emphasis on clarity of form, and a more restrained palette. He skillfully blended these influences to create a unique visual language.

Major Works and Achievements

  • Frescoes at the Nunziatella: His frescoes of the *Adoration of the Magi* (1732) in the apsidal dome of the church of the Nunziatella are considered among his most significant achievements.
  • Portraiture: De Mura was also a skilled portraitist, capturing the likenesses of prominent figures with sensitivity and detail.
  • Religious Scenes: Throughout his career, he produced numerous religious paintings characterized by their emotional intensity and masterful use of light and shadow.

Influences and Legacy

De Mura’s work was influenced by the artistic currents of his time, particularly the Baroque masters active in Naples. He absorbed elements from Solimena's dramatic compositions and Preti’s vibrant color palette. He, in turn, became an influential figure himself, mentoring a generation of Neapolitan painters including Pietro Bardellino, Giacinto Diano, and others.

Historical Significance

Francesco de Mura occupies an important position in the history of Neapolitan art. He bridged the gap between the Baroque and Neoclassical periods, adapting his style to reflect changing artistic tastes while maintaining a distinct personal vision. His prolific output and skillful execution ensured his lasting legacy as one of Naples’ most celebrated painters.

Francesco de Mura

Francesco de Mura

1696 - 1782 , Italy

Kort om kunstneren

  • Birth Date: April 21, 1696
  • Birth Place: Naples, Italy
  • Death Date: August 19, 1782
  • Influenced:
    • Pietro Bardellino
    • Giacinto Diano
    • Fedele Fischetti
    • Oronzo Tiso
    • Nicola Menzele
    • Vincenzo De Mita
    • Girolamo Starace
  • Influenced By:
    • Francesco Solimena
    • Domenico Viola
    • Mattia Preti
  • Movement:
    • Late Baroque
    • Neoclassicism
  • Name: Francesco de Mura
  • Nationality: Italian
  • Notable Works:
    • Adoration of the Magi (Santa Maria Donnaromita)
    • Frescoes at Nunziatella
    • Self-portrait (Minneapolis Institute of Arts)
Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.