St Jerome (1541) door Marinus Van Reymerswaele, handgeschilderde olieverfreproductie door een meesterkunstenaar
Voorvertoning Bekijk in AR Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Röntgenonderzoek Diavoorstelling Vraag & antwoord Presentatie Statistieken

St Jerome Met de hand geschilderde olieverfreproductie

Afmetingen
78.0 x 107.0 cm

Marvel at Marinus van Reymerswaele’s 1541 ‘St Jerome’! This Northern Renaissance masterpiece showcases intricate detail & symbolism, a poignant study of wisdom & mortality.

Meester van genretaferelen, Marinus van Reymerswaele toont hebzucht en devotie in iconische werken. Ontdek zijn satirische wereld.

Handgemaakte olieverfreproductie

Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Corner sample of the P118B picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: gegoten polystyreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: gegoten polystyreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massief hout, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massief hout, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massief hout, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.

Voorbeelden van aanpassingen: Vervang het gezicht met een eigen foto; Voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); Verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; Wijzig het landschap of andere elementen in de achtergrond.
Na de bestelling zal het team van WahooArt.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.

Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (10 november). Zonder concessies aan de kwaliteit.

Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

€ 243

St Jerome

Druktechniek

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

€ 243

Snelle feiten

  • Subject or theme: Wisdom, mortality, and scholarly pursuit
  • Year: 1541
  • Dimensions: 78 x 107 cm
  • Artistic style: Realistic with symbolic representation
  • Medium: Oil on panel

A Vision of Wisdom and Mortality

In the quiet, contemplative depths of Marinus Van Reymerswaele’s 1541 masterpiece, St Jerome, we are invited into a world where the pursuit of divine knowledge meets the heavy reality of human existence. This extraordinary oil on panel painting serves as a profound window into the Northern Renaissance, a period defined by an almost obsessive devotion to detail and a deep-seated fascination with the symbolic language of everyday objects. The central figure, an elderly scholar draped in a rich, cardinal-red robe, sits anchored at his desk, his weathered face and flowing beard telling a story of decades spent in rigorous study. As he leans over his work, the painting captures a singular moment of intellectual and spiritual intensity, drawing the viewer into a space where time seems to slow under the weight of profound thought.

The composition is a masterful dance of density and light, where every corner of the frame offers a new layer of meaning for the observant eye. Van Reymerswaele utilizes a shallow, crowded space that feels intimate yet intellectually overwhelming, much like the cluttered mind of a scholar. Scattered across the table are the tools of his devotion: heavy, leather-bound books, an inkwell poised with a quill, and the haunting presence of a skull—a classic memento mori designed to remind the viewer of the inevability of death. This juxtaposition of scholarly achievement with the symbol of mortality creates a powerful tension, suggesting that true wisdom lies in understanding our place within the fleeting cycle of life. The inclusion of musical instruments in the background further enriches this narrative, hinting at the harmony between the intellectual, the spiritual, and the sensory worlds.

Mastery of Texture and Light

Technically, St Jerome is a triumph of Flemish precision. Van Reymerswaele’s ability to manipulate oil paint allows for a breathtakingly tactile experience; one can almost feel the rough grain of the aged parchment, the cold smoothness of the bone skull, and the heavy, luxurious weight of the crimson fabric. The artist employs a sophisticated technique of layering thin, translucent glazes, which imbues the deeper tones with an inner luminosity. This method is particularly effective in the way light enters the scene—appearing to descend from an unseen source above, casting dramatic, soft-edged shadows that sculpt the figure’s features and give the objects a tangible, three-dimensional presence.

For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than mere decoration; it provides a focal point of immense character and gravitas. The somber, earthy palette of deep browns, ochres, and reds lends itself beautifully to sophisticated, classical, or even moody contemporary interiors, where it can serve as an anchor of historical depth. To possess a reproduction of such a work is to bring a piece of the Northern Renaissance into the modern home—a constant, silent dialogue between the beauty of meticulous craftsmanship and the timeless human quest for meaning.

Veelgestelde vragen

Wat is de reden voor de auteursrechtelijke status van "St Jerome" door Marinus Van Reymerswaele?

"St Jerome" door Marinus Van Reymerswaele is bevindt zich in het publiek domein - de auteursrechten zijn verlopen. De auteursrechtelijke bescherming loopt vanaf het overlijden van de kunstenaar, dat plaatsvond in 1546.

Waar kan ik handgeschilderde reproducties van "St Jerome" door Marinus Van Reymerswaele kopen?

Handgeschilderde reproducties van "St Jerome" door Marinus Van Reymerswaele zijn verkrijgbaar via deze website: een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas, te bestellen op de Handgeschilderde reproductie pagina.

Hoe is de kleurcompositie van "St Jerome" door Marinus Van Reymerswaele opgebouwd?

In "St Jerome" wordt een Statement contrast gecombineerd met een Strong Color Unity harmonie.


Biografie kunstenaar

De Enigmatische Meester van de Antwerpse Schaduwen

In het bruisende, commerciële hart van de Lage Landen in de zestiende eeuw kwam een schilder naar voren wiens penseel de diepe spanning tussen spirituele devotie en wereldse hebzucht vastlegde. Marinus Van Reymerswaele, een kunstenaar wiens naam de kustplaats Reimerswaal oproept waar hij werd geboren, blijft een van de meest fascinerende raadsels van de Nederlandse Renaissance. Zijn leven volgde het typische pad van een bekwame ambachtsman; na zijn studie in Leuven vond hij zijn professionele plek binnen het prestigieuze Sint-Lucasgilde in Antwerpen. Als leerling van de glaschilder Symon van Daele bezat Reymerswaele een oog voor detail en licht dat later zijn meesterschap in textuur en atmosfeer zou definiëren.

Naarmate hij zich vestigde in Antwerpen, het epicentrum van de Europese handel, begon zijn werk de complexe identiteit van de stad te weerspiegelen. Hij leidde een productief atelier, een levendige studio die in staat was talloze versies van zijn meest gevierde thema's te produceren. Deze vlijt zorgde ervoor dat zijn specifieke visuele taal—een versmelting van minutieus realisme en scherpe sociale kritiek—de collecties van die tijd doordrong. Zijn schilderijen toonden niet louter scènes; ze regisseerden morele drama's die de angsten weerspiegelden van een tijdperk dat gevangen zat tussen middeleeuwse vroomheid en de opkomende vloed van het kapitalisme.

Een Galerie van Hebbedat en Genade

Het aanschouwen van een werk dat aan Reymerswaele wordt toegeschreven, is het betreden van een ruimte waar het heilige en het profane botsen. Hij was een meester van een zeer specifieke, terugkerende iconografie die de verbeelding van het zestiende-eeuwse publiek prikkelde. Zijn composities concentreerden zich vaak rond vier cruciale thema's die de menselijke conditie vanuit verschillende perspectieven verkenden:

  • De intense studie van Sint-Hiëronymus, die geleerdheid, devotie en religieuze contemplatie vertegenwoordigt.
  • De drukke bedrijvigheid van belastinginners, als een satirische commentaar op hebzucht en corruptie.
  • Een geldwisselaar en zijn vrouw, die de kruising tussen het gezinsleven en de handel vastleggen.
  • De juridische wereld, zoals een advocaat in zijn kantoor, wat de groeiende complexiteit van de burgerlijke bureaucratie weerspiegelt.

Zijn meesterwerk, Twee Belastinginners, staat als een treffend voorbeeld van de kunst van de Noordelijke Renaissance. Door het gebruik van olieverf op eikenhout bereikte hij een gevoel van diepte en textuur dat zijn onderwerpen tot leven wekte. Het schilderij dient als een levendige kritiek op de corruptie van belastingambtenaren, waarbij de gedetailleerde weergave van kleding en omgeving zijn satire verankert in een herkenbare realiteit. In deze werken voegen de zware, ouderwetse gewaden van zijn personages een laag van sociale kritiek toe, die de kijker herinnert aan het verschuivende morele landschap van die tijd.

Nalatenschap en Artistieke Invloed

De stilistische ontwikkeling van Marinus Van Reymerswaele toont de diepgaande invloed van de Antwerpse schilder Quentin Matsys. Deze connectie hielp bij het vormen van zijn vermogen om elementen van realisme te mengen met een scherpe, vaak karikaturale humor. Zijn werk kenmerkt zich door een aandacht voor detail die de kijker in staat stelt de minuscule texturen van manuscripten, juridische documenten en munten te aanschouwen, die allen dienen als symbolen van de preoccupatie van die tijd met rijkdom en recht.

Hoewel hij uitgebreid in Antwerpen werkte, leidde zijn reis hem uiteindelijk terug naar de Noordelijke Nederlanden. Na in Antwerpen te hebben gewerkt tot minstens 1540, verhuisde hij naar Goes, waar zijn leven een einde vond. Hoewel veel van zijn panelen bekend zijn door toeschrijving in plaats van door een handtekening, blijft zijn impact op het genre van de genrestukken onmiskenbaar. Hij liet een visuele erfenis na die blijft fascineren en biedt een diepgaand inzicht in de geest van een kunstenaar die worstelde met geloof, geleerdheid en de altijd aanwezige schaduwen van de menselijke hebzucht.

Marinus Van Reymerswaele

Marinus Van Reymerswaele

1490 - 1546 , Nederland

Belangrijkste feiten

  • Artistic Movement Or Style: Noordelijke Renaissance
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Quentin Matsys']
  • Date Of Birth: 1490
  • Date Of Death: 1546
  • Full Name: Marinus van Reymerswaele
  • Nationality: Nederlands
  • Notable Artworks:
    • Twee belastinginners
    • De belastinginners
    • Sint-Hiëronymus in zijn studeerkamer
    • Geldwisselaar en zijn vrouw
  • Place Of Birth: Reimerswaal, Nederland