Voorvertoning Bekijk in AR Bestel handgeschilderde reproductie Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Röntgenonderzoek Diavoorstelling Vraag & antwoord Presentatie Statistieken

Ruimtelijk Concept

Afmetingen
100.0 x 70.0 cm

Ontdek Lucio Fontana's 'Spatial Concept' (1956). Een baanbrekend werk met rode, gele en oranje tinten dat diepte en innovatie viert.

Lucio Fontana (1899-1968): De revolutionaire kunstenaar achter Spatialisme en iconische gesneden doeken. Ontdek zijn baanbrekende werken & invloed op de moderne kunst!

De kunstwerken die op deze pagina worden weergegeven, zijn beschermd door de auteursrechtwetgeving, wat betekent dat het ons wettelijk niet is toegestaan om identieke reproducties te maken of te verkopen. Deze bescherming wordt gehandhaafd onder internationale overeenkomsten zoals de Conventie van Bern en door nationale wetgeving, waaronder de bepalingen van de Amerikaanse auteurswet - Titel 17. Alle rechten voorbehouden. Reproduceren of distribueren van afbeeldingen is niet toegestaan zonder uitdrukkelijke schriftelijke toestemming van WahooArt.com en de rechthebbenden.

Deze methode voldoet volledig aan de auteursrechtwetgeving, omdat het niet gaat om het kopiëren of dupliceren van het beschermde kunstwerk. In plaats daarvan is er sprake van een creatieve herinterpretatie — een nieuw schilderij dat door het origineel wordt geïnspireerd, maar er niet identiek aan is.

Giclée / Kunstafdrukken

Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Corner sample of the P118B picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: gegoten polystyreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: gegoten polystyreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massief hout, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massief hout, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massief hout, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.

Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (8 november)

Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

€ 62

Ruimtelijk Concept

Giclée / Kunstafdrukken

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

€ 62

Snelle feiten

  • Subject or theme: Ruimte & Dimensie
  • Influences:
    • Futurisme
    • Kubisme
  • Dimensions: 100 x 70 cm
  • Artist: Lucio Fontana
  • Title: Ruimtelijk Concept
  • Medium: Canvas & Inkt

Kunstquiz

Er is slechts één goed antwoord op elke vraag.

Vraag 1:
Wat is het belangrijkste visuele element dat 'Ruimtelijk Concept' van Lucio Fontana kenmerkt?
Vraag 2:
De beschrijving van de afbeelding benadrukt de aanwezigheid van welke visuele elementen in het schilderij?
Vraag 3:
Met welke kunststroming wordt Lucio Fontana het nauwst geassocieerd?
Vraag 4:
In welk jaar werd 'Ruimtelijk Concept' gemaakt, volgens de verstrekte informatie?
Vraag 5:
Welk concept probeerde Lucio Fontana uit te dagen met zijn werk zoals 'Ruimtelijk Concept'?

Lucio Fontana’s Ruimtelijk Concept: Een Venster naar de Oneindige Ruimte

Lucio Fontana's "Ruimtelijk Concept", geschilderd in 1956, is niet louter een schilderij; het is een uitnodiging om de aard van kunst zelf en de relatie tot de realiteit te heroverwegen. Dit levendige werk, met afmetingen van 100 x 70 cm, trekt direct de aandacht met zijn krachtige rode achtergrond – een fundament voor een dynamisch samenspel van geel en oranje dat lijkt te pulseren met een ingehouden energie. Toch is het niet alleen de kleur die de aandacht opeist; verspreid over het canvas bevinden zich kleine cirkels, strategisch geplaatst om een subtiel maar hardnekkig gevoel van diepte en complexiteit te creëren, wat hint naar lagen die verder reiken dan wat direct zichtbaar is.

Fontana, geboren in Rosario, Argentinië, in 1899, was een rusteloze innovator die voortdurend de grenzen van artistieke expressie verlegde. Zijn reis leidde hem van de levendige landschappen van zijn jeugd naar het hart van de Italiaanse avant-garde, wat uiteindelijk zijn revolutionaire benadering van de schilderkunst zou vormen. “Ruimtelijk Concept” belichaamt deze evolutie, geworteld in zijn kernfilosofie van het Spatialisme – een idee dat streefde naar het overstijgen van de beperkingen van de traditionele tweedimensionale representatie en het verkennen van de grenzeloze mogelijkheden van de ruimte zelf. Dit werk vertegenwoordigt een cruciaal moment in Fontana's carrière en bevestigt zijn toewijding aan het afbreken van het conventionele beeldvlak.

De Techniek van de Breuk: Een Diepere Blik

Op het eerste gezicht lijkt “Ruimtelijk Concept” abstract, maar een nadere inspectie onthult een minutieus uitgevoerde techniek. De rode achtergrond is niet simpelweg geschilderd; hij is behandeld met een gelaagd effect, waardoor subtiele variaties in toon en textuur ontstaan die bijdragen aan het algehele gevoel van diepte. De strategische plaatsing van de gele en oranje cirkels is niet willekeurig; ze fungeren als visuele ankers die het oog van de kijker door de compositie leiden en het gevoel van beweging en dynamiek versterken. Cruciaal hierbij is dat Fontana een techniek hanteerde die hij "ruimtelijk lacereren" noemde – het maken van precieze, strakke sneden in het oppervlak van het canvas. Dit zijn geen eenvoudige perforaties; het zijn bewuste interventies die het illusionistische vlak verstoren en een opening suggereren naar een onzichtbare ruimte voorbij de grenzen van het kunstwerk.

De kleine cirkels zelf dragen bij aan dit effect. Ze verschijnen bijna als fragmenten van een grotere, verborgen structuur – echo's van een wereld die "achter" het canvas bestaat. Het gebruik van inkt en de zorgvuldige gelaagdheid door Fontana creëren een tactiele kwaliteit, die de kijker uitnodigt om op meerdere niveaus met het oppervlak van het schilderij in contact te komen.

Symboliek en de Zoektocht naar de Oneindige Ruimte

“Ruimtelijk Concept” is diepgaand symbolisch en weerspiegelt Fontana's fundamentele overtuiging dat kunst zich moet bewegen voorbij de loutere representatie en het concept van de oneindige ruimte moet omarmen. De snijtechniek kan worden geïnterpreteerd als een metafoor voor het afbreken van barrières – zowel fysiek als conceptueel – om toegang te krijgen tot een rijk van pure ervaring. De cirkels zelf zouden portalen of poorten kunnen voorstellen, die de kijker uitnodigen om na te denken over de relatie tussen het zichtbare en het onzichtbare, het tastbare en het ontastbare.

Het werk van Fontana was diep beïnvloed door de opkomende natuurkunde in het midden van de 20e eeuw, in het bijzonder Einsteins relativiteitstheorie. Hij streefde ernaar deze wetenschappelijke revolutie in zijn kunst te spiegelen, waarbij hij de traditionele opvattingen van perspectief en dimensionaliteit uitdaagde. Het schilderij belichaamt een verlangen om de beperkingen van het platte beeldvlak te overstijgen en in contact te komen met de weefsel van de ruimte zelf.

Een Tijdloos Meesterwerk voor Uw Ruimte

Reproducties van “Ruimtelijk Concept” bieden een bijzondere gelegenheid om dit baanbrekende kunstwerk in uw huis of kantoor te halen. De handgeschilderde reproducties van WahooArt vangen de levendigheid, diepte en de ingewikkelde details van Fontana's originele meesterwerk met uitzonderlijke trouw. Of u nu een kunstliefhebber, een verzamelaar bent, of simpelweg op zoek bent naar een opvallend decorstuk, deze reproductie biedt een krachtige verbinding met een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw. Het is meer dan alleen een schilderij; het is een portaal naar de oneindige ruimte – een testament aan Fontana's revolutionaire visie en zijn blijvende nalatenschap.

Veelgestelde vragen

Tot welke periode in de carrière van Lucio Fontana behoort "Ruimtelijk Concept"?

"Ruimtelijk Concept" vertegenwoordigt de Ruimtelijke Exploratie van Lucio Fontana.

Welke sfeer straalt "Ruimtelijk Concept" uit?

De algehele stemming van "Ruimtelijk Concept" door Lucio Fontana is Modern. De stemming beschrijft de algemene atmosfeer van het werk.

Waar kan ik een digitale afbeelding van "Ruimtelijk Concept" door Lucio Fontana kopen?

Een digitale afbeelding van "Ruimtelijk Concept" door Lucio Fontana is verkrijgbaar op de Digitale afbeelding pagina: een digitale afbeelding in hoge resolutie om te downloaden.


Biografie kunstenaar

A Life Forged in Spatialism

Lucio Fontana, een naam die synoniem staat voor radicale innovatie in de 20e-eeuwse kunst, werd geboren in een wereld die tussen traditie en moderniteit stond. Zijn reis begon niet in Italië, het land waar hij de artistieke landschap zou definiëren, maar in Rosario, Argentinië, in 1899. Hij was de zoon van Luigi Fontana, een Italiaanse beeldhouwer, waardoor hij al vroeg een ambachtelijke gevoeligheid en een opkomende artistieke visie erfde. Deze vroege blootstelling aan vorm en materiaal bleek fundamenteel te zijn, zelfs terwijl zijn leven een reeks geografische en stijlinvlochten werd. Terugkeer naar Italië met zijn familie, hij absorbeerde de rijke culturele erfenis van Europa, studeerde aan de Brera Academie in Milaan en verdiepte zich in de avant-garde bewegingen die begonnen om gevestigde normen uit te dagen. Echter, de aantrekkingskracht van zijn oorsprong bleef sterk; meerdere terugkeer naar Argentinië markeerden zijn carrière, vormde zijn perspectief en voedde een verlangen om conventionele artistieke grenzen te overschrijden. Fontanas vroege werk weerspiegelde deze dualiteit – aanvankelijk geworteld in figuratieve sculptuur en schilderkunst, evolueerde het geleidelijk naar abstractie, hintend naar de revolutionaire weg die hij was bestemd om te bewandelen.

Breaking the Canvas: The Birth of Spatialism

De vernietiging van de Tweede Wereldoorlog bleek een katalysator voor Fontanas meest baanbrekende artistieke onderneming. Getuige van de vernietiging en de onrust in eerste hand, voelde hij zich gedwongen om de doelstelling van kunst te herdefiniëren in een wereld die onherstelbaar was veranderd. Dit leidde tot de formulering van *Spatialisme*, een beweging die niet alleen strekte om ruimte te representeren, maar ook om deze als een integraal onderdeel van het kunstwerk zelf te integreren. Fontana geloofde dat traditioneel schilderkunst beperkt was door zijn tweedimensionaliteit, kunst binnen een statische vlak kon confineren. Hij visualiseerde een nieuwe vorm van expressie die de barrières zou doorbreken, ruimte buiten het doek erkende als oneindige diepte en potentieel. Dit was niet alleen bedoeld om illusies van diepte te creëren; het ging erom fysiek open te maken. Beginnend in de late jaren 40 begon Fontana zijn iconische serie van gesneden en gepuncteerde doeken – de *Concetti Spaziali* (Ruimtige Concepten). Deze waren geen daden van vernietiging, maar doelbewuste interventies, die een leegte onthulden die de oneindigheid van het universum symboliseerden. De sneden, vaak uitgevoerd met een mes, waren precies en doordacht, waardoor het doek een raam op een andere dimensie werd. Hij vernietigde het schilderij niet; hij bevrijdde het van zijn beperkingen.

Influences and Artistic Kinship

Fontanas artistieke ontwikkeling was niet in isolatie geboren. Hij engageerde zich met een diverse reeks invloeden, die deze absorbeerde en transformeerde tot zijn unieke visuele taal. De expressieve kracht van Vincent van Gogh resoneren diep in hem, vooral de emotionele intensiteit die door penseelstreek werd overgebracht. Hij bewonderde ook de satirische rand van Pieter Bruegel de Oudere, vond inspiratie in de oudere meester's vermogen om maatschappelijke tekortkomingen te bekritiseren. Echter, een cruciale ontmoeting met het werk van Poolse kunstenaar Jan Grzegorz Stanisławski bleek bijzonder transformatief. Stanisławski’s exploratie van licht en kleur in zijn 'Mullein'-serie beïnvloedde Fontanas benadering van abstractie en ruimtelijke representatie diepgaand. Bovendien bevonden zijn deelname aan groepen zoals *Abstraction-Création* in Parijs hem in een breder netwerk van avant-garde kunstenaars, wat een uitwisseling van ideeën stimuleerde die zijn experimenten voedde. Hoewel distinctief origineel, is Fontanas werk ook verbonden met andere post-oorlogse bewegingen zoals Zero en Nouveau Réalisme, allemaal strevend om de grenzen van kunst te herdefiniëren en conventionele percepties uit te dagen.

Major Achievements: The Slash and Beyond

Fontana’s meest bekende bijdragen zijn ongetwijfeld de *Concetti Spaziali* (Ruimtige Concepten). Deze werken, gekenmerkt door hun precieze sneden en soms gepuncteerde oppervlakken, werden een symbool van zijn radicale benadering. Hij experimenteerde met verschillende technieken, waaronder het gebruik van messen, scharen en zelfs razors, om doeken te scheuren, te pinnen of te verwijderen. Deze acties waren niet bedoeld als destructief, maar eerder als een manier om de grenzen van het canvas uit te dagen en nieuwe ruimtelijke mogelijkheden te onthullen. Naast de gesneden canvases creëerde Fontana ook *hole paintings*, waarbij hij doeken zorgvuldig doorboorde om daadwerkelijke openingen te maken die de ruimtelijke diepte verder benadrukten. Hij verlegde zijn interesse naar sculptuur, produceerde werken die thema's van volume en leegte uit de twee-dimensionale stukken weerspiegelden. Zijn *Soffitto Spaziale* (Ruimtelijke Bekleding) installaties waren bijzonder ambitieus, waarbij hij kijkers omhulde in een meeslepende ervaring die de grenzen tussen kunst en architectuur vervaagde.

A Lasting Legacy

Lucio Fontana’s dood in Comabbio, Italië, in 1968, markeerde het einde van een opmerkelijk carrière, maar niet het einde van zijn invloed. Vandaag de dag worden zijn werken bewaard in prestigieuze museumcollecties wereldwijd – van The Metropolitan Museum of Art tot de Ballarat Fine Art Gallery in Australië – als getuigenis van zijn blijvende erfenis. Hij blijft een sleutelfiguur in post-oorlogse abstracte kunst, geëerd om zijn moed om conventies uit te dagen en de essentie van artistieke expressie opnieuw te definiëren. Fontana deed niet alleen schilderen *op* een doek; hij engageerde zich met ruimte zelf, waardoor werken werden gecreëerd die kijkers uitnodigen om na te denken over de oneindige mogelijkheden buiten het zichtbare wereld. Zijn nalatenschap is niet alleen een verzameling gesneden canvases, maar een diepe uitnodiging om werkelijkheid op nieuwe en uitgestrekte manieren te waarnemen.
Lucio Fontana

Lucio Fontana

1899 - 1968 , Argentinië

Belangrijkste feiten

  • Artistic Movement Or Style: Spatialisme
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Zero
    • Nouveau Réalisme
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Jan Stanisławski
    • Van Gogh
  • Date Of Birth: 1899
  • Date Of Death: 1968
  • Full Name: Lucio Fontana
  • Nationality: Argentijn-Italiaans
  • Notable Artworks:
    • Concetto Spaziale
    • Soffitto Spaziale
  • Place Of Birth: Rosario, Argentinië
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema, stijl en kenmerk.