Bekijk op ware grootte Bekijk in AR Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids voor studentenkunstwerken Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Röntgenonderzoek Diavoorstelling Statistieken

L'averse

Een prachtige huile opdoek van Louis Léopold Boilly die een drukke Parijse regenachtige straatscene vastlegt. Een klassiek genre schilderij dat het dagelijks leven in het begin van de XIXe eeuw weergeeft.

Ontdek Louis Léopold Boilly (1761-1845), meester van de Franse portretkunst en genreschilderkunst! Bekijk zijn gedetailleerde weergave van het leven in de 18e/19e eeuw, met iconische werken als 'De Suitor's Gift' en levendige scènes uit Parijs.

Handgemaakte olieverfreproductie

Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

U kunt uw eigen afmetingen invoeren om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de verhoudingen van het originele beeld, zullen we het kunstwerk bijsnijden of het schilderij uitbreiden met extra handgeschilderde elementen. Een digitale mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm niet de werkelijke uitsnede of uitbreiding weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste afmetingen mogelijk zijn, raden we aan een maat uit de vooraf gedefinieerde lijst te selecteren om de originele verhoudingen te behouden.

Voorbeelden van wat aangepast kan worden: Vervang het gezicht met een eigen foto; Voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); Verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; Wijzig het landschap of andere elementen in de achtergrond.
Na de bestelling zal het team van WahooArt.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.

Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (25 september). Zonder concessies aan de kwaliteit.

why_choose_icon
Gratis wereldwijde expressverzending
why_choose_icon
Hoogwaardig linnen canvas
why_choose_icon
Volledige verzendverzekering
why_choose_icon
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
why_choose_icon
Garantie op exacte kleurweergave
why_choose_icon
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
why_choose_icon
100% Geld-terug-garantie
why_choose_icon
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

$ 397

reproduction

L'averse

Reproductiemethode

Formaat reproductie

-

Totaalprijs

$ 397

Belangrijkste kenmerken

  • Year: 1805
  • Title: L'averse
  • Artist: Louis Léopold Boilly
  • Subject or theme: Parisian street scene; Rainy day
  • Movement: Genre Painting
  • Medium: Oil on canvas
  • Notable elements or techniques: Trompe-l'œil; Detailed realism

Kunstquiz

Er is slechts één goed antwoord op elke vraag.

Vraag 1:
What is the predominant color palette of ‘L’averse’?
Vraag 2:
The painting depicts a scene from which historical period?
Vraag 3:
What artistic style is most closely associated with Louis Léopold Boilly’s work?
Vraag 4:
The artist employed what technique to create a sense of realism in the painting?
Vraag 5:
What is one symbolic element present in ‘L’averse’?

L'Averse: Een Moment van Realisme en Sociële Observatie door Louis Léopold Boilly

Deze prachtige huile op doek schilderij, getiteld *L’Averse* (De Regen), is een meesterwerk uit het begin van de 19e eeuw dat een fascinerende blik biedt op het dagelijks leven in Parijs tijdens een zomerse regenstorm. Schilder kunstenaar Louis Léopold Boilly heeft een ongeëvenaarde aandacht voor detail en een prachtige beheersing van kleurgebruik verkregen, waardoor hij een beeld creëerde dat zowel technisch als emotioneel rijk is. Het werk behoort tot de stijl van het vroegne romantisme, maar onderscheidt zich door zijn nauwgezette aandacht voor het genre schilderen – een kunstvorm die zich richt op het weergeven van alledaagse gebeurtenissen en sociale interacties binnen de middenklasse. Een bijzonder belangrijk aspect is Boilly’s manier om het publiek mee te nemen naar een tijd waarin het Parijs van de Gouden Eeuw nog steeds een stad was waar eenvoudige zaken als een goede regenjas een verschil konden maken.
  • Compositie en Perspectief: De compositie is gebalanceerd maar dynamisch, met figuren geplaatst over het doek waardoor een gevoel van beweging wordt verkregen. Een hoogstaande positie biedt een uitzicht op de straat onderaan, waarbij lijnen naar achteren convergëren om diepte te suggereren – een techniek die Boilly voortreffelijk gebruikte om een gevoel van ruimte en atmosfeer aan zijn schilderij toe te voegen.
  • Kleurgebruik en Licht: De kleuren zijn gedimd en reflecteren het grijze weer, maar Boilly gebruikt subtiele accenten van rode en groene paraplu’s om de aandacht van de kijker te trekken en een warme toets aan het geheel toe te voegen. Het licht komt vanuit bovenaf en zorgt voor een gelijkmatige verlichting van zowel de figuren als de gebouwen, waardoor een sfeer van natuurlijke intimiteit ontstaat.
  • Techniek en Materiaal: Boilly’s stijl kenmerkt zich door een zorgvuldige laagtechniek waarbij kleuren worden aangebracht en vermengd om prachtige gradaties te creëren. Zijn penseelstreken zijn zichtbaar, vooral in delen die stof en groene bladeren weergeven, wat bijdraagt aan het gevoel van realisme en authentieke kwaliteit. De olie op doek techniek zorgt ervoor dat de schilderij een warme kleurtemperatuur heeft en een prachtige textuur behoudt over tijd.
  • Symbolische Betekenis: De regen zelf kan worden gezien als een symbool van tijdelijkheid en uitdaging, maar ook als een manier om het dagelijks leven te onderzoeken en de sociale dynamiek binnen Parijs te verkennen. De elegante kleding van sommige figuren contrasteert met de haastige bewegingen van anderen, wat een subtiele hint geeft naar sociale verschillen en een prachtige illustratie biedt van de tijd waarin Boilly zijn kunstenaarsprofessie nastreefde.
Deze reproductie biedt een prachtige manier om het prachtige werk van Louis Léopold Boilly te bewonderen en een stukje geschiedenis mee naar huis te nemen – een schilderij dat niet alleen technisch hoogstaand is maar ook een emotionele resonans heeft die de schoonheid van het oude Parijs oproept. Een kunstwerk dat een tijdloze klassieker blijft!

Biografie van de kunstenaar

Louis Léopold Boilly: Een Leven in Portretkunst en Parijse Samenleving

  • Geboren: 5 juli 1761, La Bassée, Frankrijk
  • Gestorven: 4 januari 1845, Parijs, Frankrijk

Vroege Leven en Artistieke Ontwikkeling

Boilly’s artistieke reis begon al op jonge leeftijd; hij produceerde werken toen hij slechts twaalf jaar oud was. Voornamelijk autodidactisch, omvatte zijn eerste opleiding trompe-l'oeil schilderkunst onder Dominique Doncre. Zijn talent werd erkend door de Augustijnen van Douai in 1774, wat leidde tot een uitnodiging van de bisschop van Arras. In deze periode creëerde hij meer dan driehonderd kleine portretschilderijen. Vroege werken kenmerkten zich vaak door liefdes- en moraliserende thema's, die zijn groeiende vaardigheid in het vastleggen van gelijkenissen en details aantoonden. Hij was een begaafd observator van de menselijke natuur en wist subtiele emoties te vangen in zijn portretten, zelfs op jonge leeftijd. Zijn vroege werk toonde al een voorkeur voor realisme en aandacht voor detail die kenmerkend zou worden voor zijn latere stijl.

Artistieke Stijl en Belangrijkste Werken

Boilly’s stijl wordt gekenmerkt door minutieuze details, zorgvuldige kleuring en een focus op het weergeven van het dagelijks leven binnen de Franse middenklasse. Hij combineerde portretkunst behendig met genrescènes. Na 1794 werden zijn composities drukker, wat de bruisende sociale scene van Parijs weerspiegelde. Zijn portretten oogstten wijdverspreide lof; gedurende zijn carrière schilderde hij meer dan 5.000 portretten. Hij was een meester in het vastleggen van de persoonlijkheid en status van zijn modellen, vaak met een subtiele ironie of humor.
  • Stijl: Boilly's stijl is gekenmerkt door minutieuze details, zorgvuldige kleuring, en een focus op het weergeven van het dagelijks leven binnen de Franse middenklasse. Hij combineerde portretkunst behendig met genrescènes.
  • Evolutie: Na 1794 werden zijn composities drukker, wat de bruisende sociale scene van Parijs weerspiegelde. Zijn portretten oogstten wijdverspreide lof; gedurende zijn carrière schilderde hij meer dan 5.000 portretten.
  • Belangrijke Werken:
    • Het Geschenk van de Vriend – Een vroeg werk dat liefdevolle thema's en minutieuze details laat zien.
    • De Triomf van Marat – Een patriottisch stuk, gecreëerd om veroordeling tijdens de Terreur te vermijden. Dit werk toont Boilly’s aanpassingsvermogen aan de politieke context van zijn tijd.
    • De Aankomst van een Postkoets in de Binnenplaats van de Messageries – Een levendige weergave van het Parijse leven en transport. Het schilderij is rijk aan details en geeft een fascinerend inkijkje in het dagelijks leven van de stad.
  • Optische Illusies: Boilly was gefascineerd door optica, zoals blijkt uit werken als *Un Trompe-l'œil*, dat de term introduceerde om zijn techniek te beschrijven van het creëren van realistische beelden die driedimensionale objecten nabootsen. Dit werk toont zijn virtuositeit en experimenteerdrang met perspectief en lichtval.

Erkenning en Nalatenschap

Boilly ontving in 1804 een medaille van de Parijse Salon, waarmee zijn reputatie als bekwame kunstenaar werd verstevigd. In 1833 werd hij gedecoreerd als Chevalier de l’Ordre de la Légion d'Honneur, ter erkenning van zijn bijdragen aan de Franse kunst. Zijn zoon, Alphonse Boilly, werd professioneel graveur en leerde in New York bij Asher Brown Durand.
  • Salon Succes: Boilly ontving een medaille van de Parijse Salon in 1804, waarmee zijn reputatie als bekwame kunstenaar werd verstevigd.
  • Eerbetoon: Hij werd gedecoreerd als Chevalier de la Légion d'Honneur in 1833, ter erkenning van zijn bijdragen aan de Franse kunst.
  • Familie Invloed: Zijn zoon, Alphonse Boilly, werd professioneel graveur en leerde in New York bij Asher Brown Durand.
  • Historische Betekenis: Boilly’s werk biedt waardevolle inzichten in de sociale gebruiken, mode en het dagelijks leven van de Franse middenklasse tijdens een periode van aanzienlijke politieke onrust. Hij wordt herinnerd als een van Frankrijks meest gevierde portrettisten en genreschilders.

Museumcollecties

  • Musée des Beaux Arts, Lille: Bezit De Triomf van Marat onder andere werken.
  • Louvre Museum: Toont selecties uit Boilly’s uitgebreide oeuvre.
  • National Gallery of Art (Washington D.C.): Beschikt over verschillende schilderijen, waaronder *Zelfportret*, *Les Amateurs de Tableaux* en *Het Publiek in de Salon van het Louvre, Bekijkend naar het Schilderij van de "Sacre"*.
  • Getty Museum: Bezit een collectie werken van Boilly.
Louis Leopold Boilly

Louis Leopold Boilly

1761 - 1845 , Frankrijk

Snelle feiten

  • Artistieke Stroming: Genre schilderkunst, Portretkunst
  • Bekende Werken:
    • The Suitor's Gift
    • Triumph of Marat
    • Arrival of a Mail-Coach
  • Beïnvloed Door Kunstenaars:
    • Gabriel Metsu
    • Willem van Mieris
    • Gerard ter Borch
  • Geboortedatum: 5 juli 1761
  • Geboorteplaats: La Bassée, Frankrijk
  • Nationaliteit: Frans
  • Overlijdensdatum: 4 januari 1845
  • Volledige Naam: Louis Léopold Boilly
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema, stijl en kenmerk.