Bestel handgeschilderde reproductie Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Diavoorstelling Statistieken

Het Heilige Der Trede

Een prachtige alabaster sculptuur van het Laatgotische tijdperk door Hans Multscher (ca. 1400-1467). Een iconische afbeelding van de Heilige Der Trede, geïnspireerd door het werk van William Morris & Co.

"meta_description": "Hans Multscher (1400-1467): Duitse beeldhouwer en schilder die de overgang van Gotiek naar Renaissance markeert. Bekend om realistische werken zoals het Wurzach Altaar en zijn invloedrijke Ulm werkplaats."

Giclée / Kunstafdrukken

Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.

Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (28 oktober)

Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

€ 61

Het Heilige Der Trede

Giclée / Kunstafdrukken

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

€ 61

Snelle feiten

  • Artist: Hans Multscher
  • Artistic style: Schönen Stil
  • Dimensions: 28 x 16 cm
  • Movement: Late Gothic Realism
  • Subject or theme: Religious Iconography
  • Influences: Burgundian Art

Hans Multscher: Een Pionier van Duitse Realisme – Het Leven en Werk van Hans Multscher

Hans Multscher (ca. 1400 – 1467) staat als een belangrijke brug tussen de laatgotische stijl en het opkomende Renaissance in Duitsland centraal. Hij was geen eenvoudige volger van bestaande trends; hij zocht actief nieuwe invloeden op, waardoor hij zijn unieke artistieke visie vorm gaf. Zijn reizen brachten hem naar kunstcentra zoals Noord-Frankrijk en Nederland, waar hij kennisnam van de groeiende realisme en gedetailleerdheid kenmerkend voor vroeg Nederlandse schilderkunst – een stijl die een belangrijke rol zou spelen in zijn eigen werk. In 1427 vestigde Multscher zich als vrije burger van Ulm, een bloeiende handelsstad aan de Donau. Een bijzonder belangrijk moment was zijn bezoek aan het atelier van Rogier van der Weyden, waar hij kennisnam van het nieuwe stijlgebruik en de aandacht voor natuurlijke vormen die essentieel zouden blijken te zijn voor zijn kunstenaarschap. Deze ervaringen voedden een groeiende interesse voor wetenschappelijke observatie en een voortdurende zoektocht naar verbetering – kwaliteiten die hem onderscheiden van vele andere kunstenaars van zijn tijd.

Het Werk: Een Symbool van Gebed en Laatgotische Innovatie

Multscher’s stijl wordt gekenmerkt door een combinatie van laatgotische traditie en nieuwe invloeden uit het vroegere Italiaanse Renascence. Hij was bijzonder onder de indruk van het werk van Rogier van der Weyden, waar hij kennisnam van het nieuwe stijlgebruik en de aandacht voor natuurlijke vormen die essentieel zouden blijken te zijn voor zijn kunstenaarschap. Een belangrijk voorbeeld hiervan is zijn sculptuur ‘Het Heilige Der Troon’, een kleine maar complexe compositie gemaakt rond 1430 uit alabaster. Deze keuze voor materiaal – een lichtdoorlatende steen die een bijzondere kwaliteit heeft, namelijk dat het licht binnenin lijkt te gloeien – draagt bij aan de algemene sfeer van sereniteit en mysterie die het werk oproept. De centrale figuur, Christus gekroond met thorns, wordt ondersteund door een engel, terwijl God de Vader zijn rechterhand uitstrekt in gebaar van zegen. Deze combinatie van elementen is niet alleen een verwijzing naar het Laatste Avondsmaal maar ook naar een belangrijke thema binnen de christelijke kunstgeschiedenis: de terugkeer van Christus naar het Heilige Der Troon. Een prachtige manier om deze terugkeer weer te geven is door gebruik te maken van een stijl die geïnspireerd werd door het vroegere Italiaanse Renascence, waarbij aandacht wordt besteed aan anatomische nauwkeurigheid en een zorgvuldige weergave van de natuurlijke vormen. Multscher’s kunstenaarschap staat voor een belangrijke verschuiving tussen de ‘Schönen Stils’, met hun zachte, bijna abstracte idealisatie, en laatgotische realisme – een stijl die hij actief wilde verkennen en verbeteren. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is zijn sculptuur ‘Het Heilige Der Troon’. Een kleine maar complexe compositie gemaakt rond 1430 uit alabaster. Deze keuze voor materiaal – een lichtdoorlatende steen die een bijzondere kwaliteit heeft, namelijk dat het licht binnenin lijkt te gloeien – draagt bij aan de algemene sfeer van sereniteit en mysterie die het werk oproept. De centrale figuur, Christus gekroond met thorns, wordt ondersteund door een engel, terwijl God de Vader zijn rechterhand uitstrekt in gebaar van zegen. Deze combinatie van elementen is niet alleen een verwijzing naar het Laatste Avondsmaal maar ook naar een belangrijke thema binnen de christelijke kunstgeschiedenis: de terugkeer van Christus naar het Heilige Der Troon. Een prachtige manier om deze terugkeer weer te geven is door gebruik te maken van een stijl die geïnspireerd werd door het vroegere Italiaanse Renascence, waarbij aandacht wordt besteed aan anatomische nauwkeurigheid en een zorgvuldige weergave van de natuurlijke vormen. Multscher’s kunstenaarschap staat voor een belangrijke verschuiving tussen de ‘Schönen Stils’, met hun zachte, bijna abstracte idealisatie, en laatgotische realisme – een stijl die hij actief wilde verkennen en verbeteren. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is zijn sculptuur ‘Het Heilige Der Troon’. Een kleine maar complexe compositie gemaakt rond 1430 uit alabaster. Deze keuze voor materiaal – een lichtdoorlatende steen die een bijzondere kwaliteit heeft, namelijk dat het licht binnenin lijkt te gloeien – draagt bij aan de algemene sfeer van sereniteit en mysterie die het werk oproept. De centrale figuur, Christus gekroond met thorns, wordt ondersteund door een engel, terwijl God de Vader zijn rechterhand uitstrekt in gebaar van zegen. Deze combinatie van elementen is niet alleen een verwijzing naar het Laatste Avondsmaal maar ook naar een belangrijke thema binnen de christelijke kunstgeschiedenis: de terugkeer van Christus naar het Heilige Der Troon. Een prachtige manier om deze terugkeer weer te geven is door gebruik te maken van een stijl die geïnspireerd werd door het vroegere Italiaanse Renascence, waarbij aandacht wordt besteed aan anatomische nauwkeurigheid en een zorgvuldige weergave van de natuurlijke vormen. Multscher’s kunstenaarschap staat voor een belangrijke verschuiving tussen de ‘Schönen Stils’, met hun zachte, bijna abstracte idealisatie, en laatgotische realisme – een stijl die hij actief wilde verkennen en verbeteren. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is zijn sculptuur ‘Het Heilige Der Troon’. Een kleine maar complexe compositie gemaakt rond 1430 uit alabaster. Deze keuze voor materiaal – een lichtdoorlatende steen die een bijzondere kwaliteit heeft, namelijk dat het licht binnenin lijkt te gloeien – draagt bij aan de algemene sfeer van sereniteit en mysterie die het werk oproept. De centrale figuur, Christus gekroond met thorns, wordt ondersteund door een engel, terwijl God de Vader zijn rechterhand uitstrekt in gebaar van zegen. Deze combinatie van elementen is niet alleen een verwijzing naar het Laatste Avondsmaal maar ook naar een belangrijke thema binnen de christelijke kunstgeschiedenis: de terugkeer van Christus naar het Heilige Der Troon. Een prachtige manier om deze terugkeer weer te geven is door gebruik te maken van een stijl die geïnspireerd werd door het vroegere Italiaanse Renascence, waarbij aandacht wordt besteed aan anatomische nauwkeurigheid en een zorgvuldige weergave van de natuurlijke vormen. Multscher’s kunstenaarschap staat voor een belangrijke verschuiving tussen de ‘Schönen Stils’, met hun zachte, bijna abstracte idealisatie, en laatgotische realisme – een stijl die hij actief wilde verkennen en verbeteren. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is zijn sculptuur ‘Het Heilige Der Troon’. Een kleine maar complexe compositie gemaakt rond 1430 uit alabaster. Deze keuze voor materiaal – een lichtdoorlatende steen die een bijzondere kwaliteit heeft, namelijk dat het licht binnenin lijkt te gloeien – draagt bij aan de algemene sfeer van sereniteit en mysterie die het werk oproept. De centrale figuur, Christus gekroond met thorns, wordt ondersteund door een engel, terwijl God de Vader zijn rechterhand uitstrekt in gebaar van zegen. Deze combinatie van elementen is niet alleen een verwijzing naar het Laatste Avondsmaal maar ook naar een belangrijke thema binnen de christelijke kunstgeschiedenis: de terugkeer van Christus naar het Heilige Der Troon. Een prachtige manier om deze terugkeer weer te geven is door gebruik te maken van een stijl die geïnspireerd werd door het vroegere Italiaanse Renascence, waarbij aandacht wordt besteed aan anatomische nauwkeurigheid en een zorgvuldige weergave van de natuurlijke vormen. Multscher’s kunstenaarschap staat voor een belangrijke verschuiving tussen de ‘Schönen Stils’, met hun zachte, bijna abstracte idealisatie, en laatgotische realisme – een stijl die hij actief wilde verkennen en verbeteren. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is zijn sculptuur ‘Het Heilige Der Troon’. Een kleine maar complexe compositie gemaakt rond 1430 uit alabaster. Deze keuze voor materiaal – een lichtdoorlatende steen die een bijzondere kwaliteit heeft, namelijk dat het licht binnenin lijkt te gloeien – draagt bij aan de algemene sfeer van sereniteit en mysterie die het werk oproept. De centrale figuur, Christus gekroond met thorns, wordt ondersteund door een engel, terwijl God de Vader zijn rechterhand uitstrekt in gebaar van zegen. Deze combinatie van elementen is niet alleen een verwijzing naar het Laatste Avondsmaal maar ook naar een belangrijke thema binnen de christelijke kunstgeschiedenis: de terugkeer van Christus naar het Heilige Der Troon. Een prachtige manier om deze terugkeer weer te geven is door

Veelgestelde vragen

Wanneer werd "Het Heilige Der Trede" gemaakt en tot welke stroming behoort het?

"Het Heilige Der Trede" werd in 1430 gecreëerd als een werk uit de Late Gothic Realism-stroming. De datum en de stroming verankeren het kunstwerk in de kunstgeschiedenis.

Zijn er werken die lijken op "Het Heilige Der Trede"?

Op de pagina Vergelijkbare werken van "Het Heilige Der Trede" door Hans Multscher vindt u gerelateerde kunstwerken.

Zijn de kleuren van "Het Heilige Der Trede" door Hans Multscher verzadigd of gedempt?

Het kleurenpalet van "Het Heilige Der Trede" heeft een verzadiging van Subtiele kleur.


Biografie kunstenaar

Hans Multscher (1400-1467): Een Brug tussen Middeleeuwen en Renaissance

De naam Hans Multscher roept beelden op van een kunstenaar die, in het hart van de 15e eeuw, een cruciale rol speelde bij het overgangsritme van de late Gotiek naar de opkomende Renaissance in Duitsland. Meer dan alleen een meester van zijn vak, was hij een vernieuwer, een observator en een vertolker van menselijke emoties – een figuur die de kunstwereld voorgoed veranderde. Zijn leven, geweven door reizen, experimenten en een onstilende creatieve geest, biedt een fascinerend inzicht in de spirituele en artistieke transformatie van zijn tijd.

Geboren rond 1400 in het bescheiden stadje Reichenhofen, gelegen in de huidige regio Allgäu, was Multscher’s jeugd gekleurd door de traditionele gotische kunst die nog steeds dominant was in de regio. Hij groeide op in een omgeving waar de nadruk lag op symboliek en religieuze verering, maar al vroeg toonde hij een ongebruikelijke nieuwsgierigheid naar andere stijlen. Deze interesse leidde hem op zijn reis door Europa, waarschijnlijk via steden als Noord-Frankrijk en de Nederlanden, waar hij de opkomende realistische technieken en het gebruik van olieverf ontmoette – elementen die zijn eigen artistieke vocabulaire zouden definiëren.

In 1427 vestigde Multscher zich in Ulm, een bruisend handelscentrum aan de rivier de Donau. Deze verhuizing markeerde een keerpunt in zijn carrière; Ulm bood hem niet alleen een stabiele basis, maar ook toegang tot een diverse clientèle en een dynamische kunstscene. Hij trouwde met Adelheid Kitzin en begon, samen met zijn broer Heinrich, een atelier dat snel bekendheid kreeg vanwege zijn innovatieve sculpturen en schilderijen. Het atelier werd meer dan alleen een productielocatie; het was een laboratorium voor artistieke experimenten, waar traditionele gotische vormen geleidelijk werden verweven met de naturalistische invloeden die Multscher had opgedaan.

De Atelierwerking en Artistieke Ontwikkeling

Het Multscher-atelier was een broedplaats van creativiteit. Hans leidde een aanzienlijk team – bronnen vermelden soms wel zestien assistenten – en creëerde een omgeving die experimenteren en innovatie stimuleerde. De sculpturen, bijvoorbeeld, verlieten de lange, uitgespreide figuren en gestileerde draperie van de late Gotiek in de richting van anatomisch nauwkeurigere representaties en een grotere expressie van emoties. Zijn schilderijen, hoewel minder talrijk dan zijn sculpturen, demonstreerden een vergelijkbare verschuiving. Het meest bekende voorbeeld hiervan is het *Wurzacher Altar* (1437), een monumentaal werk dat de overgang van Gotiek naar Renaissance illustreert. Dit altaar, oorspronkelijk bedoeld voor de kerk van St. James in Wurzach, toont Multscher’s meesterschap in het gebruik van olieverf – een relatief nieuwe techniek op dat moment – en zijn vermogen om texturen, licht en schaduw met buitengewone precisie weer te geven.

De panelen van het altaar vertellen verhalen uit het leven van Christus en de Maagd Maria. Ze staan erom bekend door hun menselijkheid, een kenmerk dat hen onderscheidt van eerdere devotionele kunstwerken. Het *Wurzacher Altar* was niet alleen een religieuze expressie; het was ook een bewijs van Multscher’s technische vaardigheid en zijn vermogen om verschillende stijlen en materialen te combineren. Naast de *Wurzacher Altar* werkte Multscher aan andere belangrijke projecten, waaronder het altaar voor de kerk in Sterzing in Tirol (1456-58) en de sculptuur van de keizers die de oostelijke gevel van Ulm’s stadhuis sieren. Deze werken getuigen van zijn veelzijdigheid en zijn vermogen om zich aan te passen aan verschillende opdrachtgevers en contexten.

Belangrijke Werken en Erfgoed

Naast het *Wurzacher Altar* staan er nog een aantal werken die Multscher’s reputatie als een van de belangrijkste Duitse kunstenaars van zijn tijd hebben verstevigd. De sculptuur van *Holy Mary Magdalen*, nu te zien in Frankfurt’s Liebieghaus, is een bijzonder aangrijpend voorbeeld van zijn vermogen om diepe emoties over te brengen via bewerkte vorm. Haar treurige uitdrukking en de delicate weergave van haar haar en kleding onthullen een diep begrip van de menselijke psychologie.

De *Man of Sorrows* – kopieën ervan zijn te vinden in Ulm Minster – is een krachtige representatie van Christus’ lijden, doordrenkt met devotionele intensiteit. Deze sculptuur, evenals andere werken uit het atelier, demonstreert Multscher’s vaardigheid in zowel beeldhouwen als schilderen en zijn vermogen om zijn stijl aan verschillende contexten en opdrachtgevers aan te passen.

Een Brug tussen Tijdperken

Hans Multscher’s betekenis ligt niet alleen in de schoonheid en technische vaardigheid van zijn kunst, maar ook in zijn rol als katalysator voor verandering. Hij was een van de eerste Duitse kunstenaars die de realisme en naturalisme volledig omarmde die in Noord-Europa opkwamen, waardoor hij het pad effende voor latere generaties Renaissance meesters. Zijn werk vertegenwoordigt een cruciale periode in de ontwikkeling van de Duitse kunst, markeert een afscheiding van de gestileerde conventies van de Gotiek naar een meer humanistische en observatiegerichte benadering. Hoewel hij traditionele vormen niet volledig verliet – elementen van Gotische versiering zijn nog steeds zichtbaar in zijn werk – combineerde hij ze op een bekwame manier met nieuwe technieken en esthetische gevoeligheden, waardoor hij een unieke artistieke taal creëerde die resoneren met zijn tijdgenoten en vandaag de dag nog aanspreekt.

Het Werken van Multscher Vandaag De Dag

Gelukkig overleven er talloze voorbeelden van Hans Multscher’s kunst, waardoor we zijn genie direct kunnen waarderen. De Gemäldegalerie Alte Meister in Dresden herbergt een indrukwekkende collectie Europese schilderijen uit de 15e tot en met de 18e eeuw, die een bredere context bieden voor het begrijpen van Multscher’s plaats in kunstgeschiedenis. Voor wie geïnteresseerd is in het bekijken van hoogwaardige reproducties van zijn werk, bieden platforms zoals WahooArt en WahooArt zorgvuldig handgeschilderde kopieën die de nuances van zijn originele meesterwerken vastleggen. Bovendien bieden bronnen zoals Wikipedia en de Web Gallery of Art waardevolle biografische informatie en gedetailleerde analyses van zijn artistieke stijl.

Door ons te verdiepen in deze bronnen kunnen we blijven vieren het leven en het erfenis van Hans Multscher – een ware pionier van Duitse realisme wiens kunst ons nog steeds inspireert en aanspoort, eeuwen later.

Hans Multscher

Hans Multscher

1400 - 1467 , Duitsland

Belangrijkste feiten

  • Artistic Movement Or Style: Late Gotiek/Renaissance
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Volgend generatie meesters']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Noord-Franse stijlen
    • Nederlandse stijlen
  • Date Of Birth: ca. 1400
  • Date Of Death: 1467
  • Full Name: Hans Multscher
  • Nationality: Duits
  • Notable Artworks:
    • Altar van Wurzach
    • Man van Verdriet
  • Place Of Birth: Reichenbach, Duitsland
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema, stijl en kenmerk.