x
VoorvertoningVoorvertoning Bekijk in ARBekijk in AR Bestel handgeschilderde reproductie Bestel handgeschilderde reproductieKoop afbeelding Koop afbeelding VerstuurVerstuur
Details bekijkenDetails bekijken Toevoegen aan favorieten Toevoegen aan favorieten DownloadDownload Vergelijkbare itemsVergelijkbare items RöntgenonderzoekRöntgenonderzoek DiavoorstellingDiavoorstelling

Kate Millett

Alice Neel's 'Kate Millett' (1970) captures the iconic feminist thinker. This striking portrait reveals vulnerability through bold colors & expressive brushstrokes.

Alice Neel (1900-1984) was een Amerikaanse kunstenares die bekend staat om haar eerlijke en emotionele portretten. Haar werk, vaak met een vrouwelijke blik, toont de menselijke conditie en sociale thema's. Ontdek haar iconische schilderijen!

Giclée / Kunstafdrukken

Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. (Bestel handgeschilderde reproductie Bestel handgeschilderde reproductieKoop afbeelding Koop afbeelding)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.

Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (4 september)

why_choose_icon
Gratis wereldwijde expressverzending
why_choose_icon
Hoogwaardig linnen canvas
why_choose_icon
Volledige verzendverzekering
why_choose_icon
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
why_choose_icon
Garantie op exacte kleurweergave
why_choose_icon
Retourbeleid van 60 dagen (alleen bij defecten)
why_choose_icon
100% Geld-terug-garantie
why_choose_icon
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

$ 69

reproduction

Kate Millett

Giclée / Kunstafdrukken

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

$ 69

Snelle feiten

  • Dimensions: 101 x 72 cm
  • Title: Kate Millett
  • Artist: Alice Neel
  • Movement: Expressionism
  • Notable elements or techniques:
    • Bold colors
    • Expressive brushstrokes
  • Artistic style: Impressionism
  • Subject or theme: Portrait of Kate Millett

Kunstquiz

Er is slechts één goed antwoord op elke vraag.

Vraag 1:
Who was the artist of the portrait "Kate Millett"?
Vraag 2:
In what year was the painting 'Kate Millett' created?
Vraag 3:
What prominent role did Kate Millett play in the 1960s and 1970s?
Vraag 4:
What is a notable characteristic of Alice Neel's artistic style, as reflected in this painting?
Vraag 5:
What is the dominant color palette used in the background of the painting?

Kate Millett: A Portrait of Feminist Strength by Alice Neel

Alice Neel's "Kate Millett" (1970) is a striking example of the artist’s ability to capture not just likeness, but also the inner life and intellectual power of her subjects. This acrylic on canvas painting, measuring 101 x 72 cm, offers a compelling glimpse into the world of feminist thought during a pivotal moment in history.

The Subject: Kate Millett and "Sexual Politics"

Kate Millett was a towering figure in the second-wave feminist movement. Her groundbreaking book, “Sexual Politics” (1970), became an instant classic, dissecting patriarchal power structures and challenging societal norms surrounding gender roles. The book’s impact was immense, sparking widespread debate and inspiring countless women to question their place in society. Millett's prominence even extended to a feature on the cover of Time magazine in August 1970, solidifying her status as a leading voice for change. Interestingly, Millett refused to pose directly for Neel, presenting a unique challenge for the artist.

Alice Neel: The Portraitist of Everyday Lives

Alice Neel (1900-1984) was a celebrated American artist renowned for her intimate and psychologically astute portraits of ordinary people. Unlike many portraitists who focused on the wealthy or powerful, Neel sought out subjects from all walks of life – friends, family, neighbors, and strangers alike. Her unique style, characterized by expressive brushstrokes, bold colors, and an unflinching honesty, allowed her to capture the essence of her sitters with remarkable depth. Neel’s work is held in prestigious collections including the Whitney Museum and the Metropolitan Museum of Art, testament to her enduring legacy.

Style, Technique, and Composition

“Kate Millett” exemplifies Neel's signature style. The painting utilizes bold colors – primarily greens, whites, and browns – applied with loose, expressive brushstrokes that convey a sense of immediacy and emotional intensity. Neel’s focus on the subject’s face and hands is particularly striking; these details reveal a vulnerability and quiet strength in Millett's demeanor. The background, filled with dense foliage rendered in vibrant greens, creates a dynamic backdrop that both frames the figure and suggests a connection to nature and growth. The composition is predominantly vertical, emphasizing Millett’s presence against the lush environment. Working from photographs rather than a live model presented a challenge, but Neel skillfully translated the images into a portrait brimming with personality.

Symbolism and Emotional Impact

Beyond its historical significance as a representation of a key figure in the feminist movement, "Kate Millett" resonates on an emotional level. The green foliage surrounding the subject can be interpreted as symbolizing both growth and potential, but also perhaps the overwhelming nature of societal expectations. The painting evokes feelings of introspection and quiet determination. Neel’s ability to capture the essence of her subjects – their vulnerabilities, strengths, and inner lives – is what makes her portraits so compelling. "Kate Millett" stands as a powerful testament to Neel's skill and a poignant reminder of the impact of Kate Millett's work on the fight for gender equality.


Biografie van de kunstenaar

Alice Neel: Een Portret van de Ziel

Alice Neel, geboren in 1900 in Merion Square, Pennsylvania, was een Amerikaanse kunstenares die zich met onwrikbare toewijding aan het portrettoeging wijdde. Haar werk, gekenmerkt door een ongeëvenaarde eerlijkheid en psychologische scherpte, biedt een intiem venster op de menselijke conditie. Neel’s vroege leven was gevormd door verlies – de dood van haar broer Hartley op jonge leeftijd en later het tragische overlijden van haar eerste dochter Santillana in Havana. Deze ervaringen, samen met een tumultueuze liefdesgeschiedenis en persoonlijke worstelingen, zouden diepe sporen nalaten op haar artistieke expressie, resulterend in portretten die niet alleen fysieke gelijkenis vastleggen, maar ook de innerlijke wereld van het model blootleggen. Haar opleiding aan de Philadelphia School of Design for Women legde een fundament voor haar realistische benadering, hoewel ze zich al vroeg afkeerde van de gangbare Impressionistische stijlen en zich meer aangetrokken voelde tot de rauwe directheid van de Ashcan School.

Havana en de Ontwikkeling van een Artistieke Visie

Haar huwelijk met de Cubaanse schilder Carlos Enríquez in 1925 markeerde een cruciaal punt in haar leven en carrière. De verhuizing naar Havana bracht haar in contact met een levendige avant-garde gemeenschap, waar ze zich verdiepte in politieke kwesties en een sterk gevoel voor sociale rechtvaardigheid ontwikkelde. Deze periode was niet alleen vruchtbaar voor haar artistieke groei, maar ook persoonlijk transformerend. De geboorte en het tragische verlies van Santillana lieten een diepe emotionele impact achter, wat resulteerde in werken die de complexiteit van moederschap en rouw op indringende wijze weergeven. Haar eerste solo-expositie in Havana getuigde al van haar groeiende talent, hoewel het succes destijds beperkt was. De ervaringen in Cuba vormden een onuitwisbare stempel op haar wereldbeeld en vonden later weerslag in de thema’s die ze zou blijven verkennen in haar portretten.

Een Unieke Portretstijl: Eerlijkheid boven Conventie

Neel ontwikkelde een unieke portretstijl, gekenmerkt door expressieve lijnen, levendige kleuren en een ongefilterde blik op de menselijke psyche. Ze was niet geïnteresseerd in het idealiseren of verfraaien van haar modellen; ze streefde ernaar om hun essentie vast te leggen, met al hun imperfecties en complexiteiten. Haar portretten zijn vaak ongemakkelijk eerlijk, confronterend zelfs, maar altijd doordrenkt van empathie en respect. Ze schilderde een breed scala aan mensen – vrienden, familieleden, kunstenaars, dichters en vreemden – en legde hun emoties, angsten en dromen vast met een ongekende psychologische diepgang. Haar gebruik van kleur was expressief en soms onverwacht, waardoor haar portretten een bijna surrealistische kwaliteit kregen. Ze omarmde de "female gaze," wat resulteerde in portretten van vrouwen die hun bewustzijn van objectificatie openlijk toonden, een gedurfd statement voor haar tijd.

Late Erkenning en Een Blijvend Erfgoed

Ondanks haar talent werd Neel lange tijd over het hoofd gezien door de kunstwereld, vooral tijdens de opkomst van Abstract Expressionisme. Pas in de jaren zeventig begon haar werk breder erkenning te krijgen, mede dankzij een retrospectieve tentoonstelling georganiseerd door het Whitney Museum of American Art. Deze tentoonstelling markeerde een keerpunt in haar carrière en leidde tot talloze andere exposities in de Verenigde Staten en Europa. Haar portretten werden geprezen om hun eerlijkheid, psychologische scherpte en krachtige weergave van menselijke ervaringen. Alice Neel overleed in 1984, maar haar nalatenschap leeft voort als een van de grootste portretkunstenaars van de twintigste eeuw. Haar werk inspireert nog steeds kunstenaars en toeschouwers wereldwijd, en blijft een krachtige getuigenis van de menselijke conditie.

Belangrijke Werken en Invloeden

Haar oeuvre omvat iconische werken zoals "Well Baby Clinic," een onverbiddelijk eerlijk beeld van moeders en baby's in een kraamkliniek, en portretten van prominente figuren uit de kunst- en literaire wereld. Ze werd beïnvloed door Robert Henri, een pionier van het realisme, maar ontwikkelde haar eigen unieke stijl die haar onderscheidt van andere portretkunstenaars. Haar vermogen om de essentie van een persoon vast te leggen met slechts enkele penseelstreken is bewonderenswaardig en getuigt van haar uitzonderlijke talent. Neel’s werk blijft relevant omdat het ons uitdaagt om verder te kijken dan oppervlakkige uiterlijkheden en de complexiteit van de menselijke ziel te onderzoeken.
Alice Neel

Alice Neel

1900 - 1984 , Verenigde Staten van Amerika

Belangrijkste feiten

  • Artistieke Beweging: Expressionisme, Realisme
  • Geboortedatum: 28 januari 1900
  • Invloedrijke Kunstenaars: ['Robert Henri']
  • Nationaliteit: Amerikaans
  • Notable Artworks:
    • Well Baby Clinic
    • Kate Millett
    • Sam en Richard
  • Overlijdensdatum: 13 oktober 1984
  • Plaats Van Geboorte: Merion Square, VS
  • Volledige Naam: Alice Neel