Pontormas, 1494 – 1556

Pontormas tapiai: 100 garsiausių kūrinių reitingas

Žymiausias Pontormas tapas yra Deposition. Kartu su Apvaizda (1528) ir Halbardininkas (1520) tai sudaro tris visai visus pažįstančius darbus. Mūsų kataloge yra 176 darbų autoriaus Pontormas; žemiau pateiktos 100 daugiausia visame pasaulyje žiūrimų kūrinių, kiekvieno iš jų – su metai, muziejumi, kuriame jis saugomas, ir paaiškintu, kodėl jis svarbus.

Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta spalis 2026. Kiekvieną šio puslapio šedevrą galite užsisakyti kaip muziejoriaus kokybės rankų darbo alievinę reprodukciją arba aukščiausios kokybės meninį spausdiną jūsų pasirinktu dydžiu.

Pontormas portretas
Pontormas · 1494 – 1556
Gedė · mirė
1494 – 1556, Empolis
Judėjimas
Manierizmas
Darbai mūsų kataloge
176
Labiausiai žinomi
Deposition
Daugiausia darbų yra
Galleria degli Uffizi

10 garsiausių Pontormas paveikslų

Deposition aut. Pontormas
1

Deposition

Tempera On Panel

Pontormo executed the Deposition between 1525 and 1528. Commissioned by Lodovico Capponi in 1526, the work occupies the Capponi Chapel within the Church of Santa Felicita in Florence. The subject matter focuses on the deposition of Christ's body following the crucifixion.

Apvaizda (1528) aut. Pontormas
2

Apvaizda

1528 · Freska

Vizitacija: Pontormo Šedevras, Apgaubtas Renesanso Devotiškumu Jacopo Carucci, žinomas kaip Pontormo, 1528 metais sukūrė šį išskirtinį freską pavadinimu „Vizitacija“, įamžindamas gilią religinę reikšmę savo unikaliu manieristiniu stiliumi. „Vizitacija“ yra liudijimas Pontormo meistriškumo kompozicijoje, spalvose ir emocinėje gilyje, todėl ji yra geidžiama meno entuziastų ir kolekcionierių. Šis kūrinys ne tik atspindi Renesanso religingumą, bet ir kviečia mus įžengti į intymumo ir pagarbos kupinus pasaulį. Teminis Aprašymas ir Istorinis Kontekstas Freskoje pavaizduotas…

Halbardininkas (1520) aut. Pontormas
3

Halbardininkas

1520 · Aliejus ant drobės · J. Paul Getty muziejus, Los Andželis

Captivating Portrait of Strength and Individuality This striking artwork captures a commanding figure, embodying resilience, confidence, and cultural pride. The subject, a young man dressed in traditional attire and holding a halberd, exudes a sense of authority and dignity. His direct gaze engages viewers immediately, inviting them into a moment of introspection and admiration. The artist’s masterful portrayal emphasizes the subject’s physical presence and emotional depth, making it a compelling…

Virgin and Child, known as the Madonna del Libro (1545) aut. Pontormas
4

Virgin and Child, known as the Madonna del Libro

1545 · Oil On Panel · Yale University Art Gallery, Niū Hevenas

The painting presents an intimate, oval-shaped arrangement of two figures set against a dark, indeterminate background. The Virgin Mary occupies the upper portion of the frame, her head tilted slightly as she looks toward the Christ Child. Her skin possesses a smooth, porcelain-like texture, illuminated by a focused light source that creates a sharp contrast against the shadows. She wears a deep crimson red garment, while a dark, midnight blue…

Study of a Woman, possibly Maria Salviati (1543) aut. Pontormas
5

Study of a Woman, possibly Maria Salviati

1543 · Chalk · Galleria degli Uffizi, Florencija

To gaze upon this study of a woman is to step directly into the charged atmosphere of mid-sixteenth-century Florence. It is not merely a portrait, but an intimate psychological excavation, capturing the ephemeral grace and profound introspection characteristic of the Italian Mannerist period. The subject, rendered with exquisite delicacy, possesses a serene yet enigmatic quality; her direct gaze seems to meet the viewer's own, inviting a silent communion across the…

Ten thousand martyrs (1529) aut. Pontormas
6

Ten thousand martyrs

1529 · Oil On Canvas · Galleria degli Uffizi, Florencija

Jacopo Pontormo's "Ten Thousand Martyrs," painted in 1529, is not merely a depiction of historical suffering; it’s a visceral plunge into the heart of religious trauma and defiant resistance. This monumental fresco, now rendered in exquisite detail as a hand-painted reproduction by WahooArt.com, captures a pivotal moment from early Christian history – the brutal execution of ten thousand soldiers who had converted to Christianity during the reign of Emperor Decius.…

Supper at Emmaus aut. Pontormas
7

Supper at Emmaus

Oil On Canvas

The work before us is Supper at Emmaus, a significant oil on canvas painted by Pontormo in 1525. This piece captures the specific biblical moment of the apparition of Christ to the Apostles, a narrative drawn from the Gospel of Luke, specifically chapter 24, verses 13 through 35. It is a scene of profound recognition, documenting the instant the disciples realize the identity of the man they are dining with…

Portrait of Francesco da Castiglione (1520) aut. Pontormas
8

Portrait of Francesco da Castiglione

1520 · Oil On Canvas · Palazzo Pitti, Florencija

The year is 1520, and within the bustling artistic landscape of Florence, Jacopo Carucci Pontormo—a name now inextricably linked with both innovation and melancholy—crafted a portrait that transcends mere likeness. “Portrait of Francesco da Castiglione” isn’t simply a depiction of an elderly man; it's a carefully constructed meditation on age, wisdom, and the quiet dignity of a life well-lived. The painting immediately draws the eye with its rich, earthy palette…

Cupid and Apollo (1513) aut. Pontormas
9

Cupid and Apollo

1513 · Oil On Panel

Cupid and Apollo is a painting by the Italian Mannerist painter Pontormo. The work depicts a mythological encounter between the figures of Apollo and Cupid. This composition centers on the interaction between a standing male figure in classical armor on the left and a winged youth on the right. The scene is set against a dark, void-like background that isolates the two subjects.

Apollo and Daphne (1513) aut. Pontormas
10

Apollo and Daphne

1513 · Oil

In this dramatic scene by Pontormo, the air crackles with the sudden, frantic energy of a chase reaching its breaking point. The painting, created about 1513, captures the very moment of metamorphosis from Ovid's myth. Apollo reaches out, his fingers straining to grasp the nymph, but his pursuit is met with a terrifying transformation. Daphne is no longer merely a fleeing woman; she is caught in the midst of becoming…

Pontormas, paveikslai nuo 11 iki 100

Visitation (1515) aut. Pontormas
#12

Visitation

1515

The air in the fresco feels heavy, thick with the dust of lime and the silence of a shared secret. Within a shallow, arched space, the figures of…

Saint Francis (1517) aut. Pontormas
#13

Saint Francis

1517

This work, titled Saint Francis, was executed by the Italian artist Pontormo around 1517. The subject is depicted in a kneeling posture, captured in a moment of prayer…

Užsisakyti reprodukciją →
Study of nude (1518) aut. Pontormas
#15

Study of nude

1518

We are looking at a Study of nude by the Florentine artist Pontormo. This particular work, created about 1518, offers a glimpse into the artist's process during the…

Atneškite į savo namus →
Archangel Michael (1519) aut. Pontormas
#16

Archangel Michael

1519 · St Andreas Picture Gallery

The Archangel Michael emerges from the shadows of history, a figure rendered by the hand of Pontormo. This painting, created about 1519, captures a moment of celestial conflict…

Užsisakyti reprodukciją →
The Holy Family (1525) aut. Pontormas
#20

The Holy Family

1525

The Holy Family by Pontormo depicts a traditional religious scene centered on the figures of Mary, Joseph, and Jesus. Executed in about 1525, the oil on canvas work…

Užsisakyti reprodukciją →
Noli me tangere (1531) aut. Pontormas
#21

Noli me tangere

1531 · Casa Buonarroti

The scene captures the moment of recognition between the resurrected Christ and Mary Magdalene. Set against a hazy, atmospheric landscape, the two figures occupy a space that feels…

Atneškite į savo namus →
Alessandro de' Medici (1535) aut. Pontormas
#26

Alessandro de' Medici

1535 · Art Institute of Chicago

In the quiet, tension-filled corridors of 16th-century Florence, a new kind of portraiture began to emerge—one that sought not to flatter the sitter with outward glory, but to…

Atneškite į savo namus →
Madonna and Child (1532) aut. Pontormas
#29

Madonna and Child

1532 · Museum of John Paul II Collection

Madonna and Child is a religious painting by the Florentine Mannerist Jacopo Pontormo. Executed in 1532, the work emerged during a period of significant stylistic transition in the…

Užsisakyti reprodukciją →
Portrait of Alessandro de' Medici (1550) aut. Pontormas
#30

Portrait of Alessandro de' Medici

1550 · Liaudies senovės meno nacionalinis muziejus

The Portrait of Alessandro de' Medici by Pontormo dates to 1535. This work captures the likeness of Alessandro de' Medici, a figure of significant political weight in sixteenth-century…

Užsisakyti reprodukciją →
St. Sebastian (1515) aut. Pontormas
#31

St. Sebastian

1515 · Musée des Beaux-Arts de Dijon

Jacopo Pontormo's 1515 depiction of Saint Sebastian is not merely a portrait; it’s an immersion into the heart of Mannerist emotion, a profound exploration of faith, suffering, and…

Atneškite į savo namus →
Reclining Male Nude (1540) aut. Pontormas
#32

Reclining Male Nude

1540 · Kanados Nacionalinė galerija

The image before you – Jacopo Carucci’s “Reclining Male Nude” (1540) – isn't merely a depiction of the human form; it’s a carefully constructed meditation on stillness, vulnerability,…

Atneškite į savo namus →
Supper at Emmaus (1525) aut. Pontormas
#49

Supper at Emmaus

1525 · Galleria degli Uffizi

Jacopo Carucci's *Supper at Emmaus*, painted in 1525, is more than just a depiction of a biblical scene; it’s a profound meditation on faith, betrayal, and the human…

Užsisakyti reprodukciją →
Cosimo I de' Medici (1537) aut. Pontormas
#50

Cosimo I de' Medici

1537 · Palazzo Pitti

Jacopo Carucci, universally known as Pontormo, gifted Florence with an extraordinary series of portraits during the tumultuous years of the late 16th century. Among these, his depiction of…

Atneškite į savo namus →

Pontormas tapų skirstymas pagal laikotarpius

Daugiausiai temų, kurių vaizdė Pontormas

Keturi populiariausi temų motyvai tarp šių šedevrų, su geriausiais kiekvieno pavyzdžiais.

Kur galima pamatyti Pontormas paveikslus

8 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.

Muzejaus Miestas Pontormas darbai Šiojo sąrašo paveikslai
Galleria degli Uffizi, FlorencijaGalleria degli Uffizi Florencija 10 Study of a Woman, possibly Maria Salviati, Ten thousand martyrs, Birth of John the Baptist
Palazzo Pitti, FlorencijaPalazzo Pitti Florencija 3 Portrait of Francesco da Castiglione, Cosimo I de' Medici
J. Paul Getty muziejus, Los AndželisJ. Paul Getty muziejus Los Andželis 1 Halbardininkas
Yale University Art Gallery, Niū HevenasYale University Art Gallery Niū Hevenas 1 Virgin and Child, known as the Madonna del Libro
St Andreas Picture Gallery, EmpoliSt Andreas Picture Gallery Empoli 1 Archangel Michael
Casa Buonarroti, FlorencijaCasa Buonarroti Florencija 1 Noli me tangere
Collezione Vittorio Cini, VeniceCollezione Vittorio Cini Venice 1 Portrait of Two Friends
Art Institute of Chicago, ČikagosArt Institute of Chicago Čikagos 1 Alessandro de' Medici

enusičiausio Pontormas tapiojo dešimtmetės tapiojas

  1. 1510s
    Cupid and Apollo (1513) aut. Pontormas
    9 iš 100

    Cupid and Apollo

    Amžius 16 – 25

    Cupid and Apollo is a painting by the Italian Mannerist painter Pontormo. The work depicts a mythological encounter between the figures of Apollo and Cupid. This composition centers…

  2. 1520s
    Apvaizda (1528) aut. Pontormas
    Vieta 2 iš 100

    Apvaizda

    Amžius 26 – 35

    Vizitacija: Pontormo Šedevras, Apgaubtas Renesanso Devotiškumu Jacopo Carucci, žinomas kaip Pontormo, 1528 metais sukūrė šį išskirtinį freską pavadinimu „Vizitacija“, įamžindamas gilią religinę reikšmę savo unikaliu manieristiniu stiliumi. „Vizitacija“…

  3. 1530s
    Noli me tangere (1531) aut. Pontormas
    Vieta 21 iš 100

    Noli me tangere

    Amžius 36 – 45 · Casa Buonarroti

    The scene captures the moment of recognition between the resurrected Christ and Mary Magdalene. Set against a hazy, atmospheric landscape, the two figures occupy a space that feels…

  4. 1540s
    Virgin and Child, known as the Madonna del Libro (1545) aut. Pontormas
    4 iš 100

    Virgin and Child, known as the Madonna del Libro

    Amžius 46 – 55 · Yale University Art Gallery

    The painting presents an intimate, oval-shaped arrangement of two figures set against a dark, indeterminate background. The Virgin Mary occupies the upper portion of the frame, her head…

  5. 1550s
    Porträt des Giovanni della Casa (1503-1556) (1550) aut. Pontormas
    #24 iš 100

    Porträt des Giovanni della Casa (1503-1556)

    Amžius 56 – 62

    The man sits in a quiet, heavy stillness, his gaze meeting the observer with a weight that feels both intellectual and deeply personal. He is positioned in a…

Klausimai apie Pontormas paveikslus

Koks yra garsiausias Pontormas tapas?Rodyti atsakymą

Deposition. Toliau eina Apvaizda (1528) ir Halbardininkas (1520).

Kokie yra 10 geriausių Pontormas paveikslų?Rodyti atsakymą

Deposition, Apvaizda, Halbardininkas, Virgin and Child, known as the Madonna del Libro, Study of a Woman, possibly Maria Salviati, Ten thousand martyrs, Supper at Emmaus, Portrait of Francesco da Castiglione, Cupid and Apollo ir Apollo and Daphne. Viršuje esančioje reitingo lentelėje nurodyta kiekvieno kūrinio metis ir muziejus.

Kiek paveikslų sukūrė Pontormas?Rodyti atsakymą

Mūsų kataloge yra 176 Pontormas darbų, datuojamų nuo 1513 iki 1550.

Kur yra garsiausi Pontormas paveikslai?Rodyti atsakymą

Dauguma jų yra Galleria degli Uffizi (Florencija), Palazzo Pitti (Florencija) ir J. Paul Getty muziejus (Los Andželis). Viršuje esančiame lange muziejai išvardyti po vieni.

Kada Pontormas namai dažniausiai tapė savo garsiausiais šedevrais?Rodyti atsakymą

1520s laikotarpyje: 21 iš 100 šioje pusėje esančių darbų sukurtos tada, iš jų – Apvaizda.

Kokie yra pirmieji ir paskutiniai garsūs Pontormas paveikslai?Rodyti atsakymą

Pirmasis šioje pusėje yra Cupid and Apollo (1513), paskutinis – Porträt des Giovanni della Casa (1503-1556) (1550).

Ką dažniausiai tapė Pontormas?Rodyti atsakymą

Man (11), Renaissance (10) ir Woman (7), iš 100 šioje pusėje esančių darbų.

Kurią techniką Pontormas naudojo dažniausiai?Rodyti atsakymą

Oil On Panel: 11 iš 100 šioje pusėje esančių darbų.

Kelią meno kryptį priklauso Pontormas?Rodyti atsakymą

Manierizmas, kaip rodo šio puslapio paveikslai.

Kurius Pontormas paveikslus galėčiau pamatyti Galleria degli Uffizi?Rodyti atsakymą

Study of a Woman, possibly Maria Salviati, Ten thousand martyrs ir Birth of John the Baptist yra vieni iš 6 šioje puslapyje esamų darbų, kuriuos saugo Galleria degli Uffizi, Florencija.

Ar galiu įsigyti Pontormas paveikslą-reprodukciją?Rodyti atsakymą

Taip. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsakyti kaip muziejoriaus kokybės rankų darbų alievinę kopiją arba aukščiausios kokybės spausdinį pasirinktu jūsų pageidaujamu dydžiu tiesiai iš paties paveikslą puslapio.

Apie Pontormas

Melancholiškasis vizionierius: Jacopo Pontormo gyvenimas ir palikimas

Jacopo Carucci, istorijoje žinomas evokuojamu pavadinimu Pontormo, buvo menininkas, kurio šluostė į捕捉ėjo patį perėjimo esmę. Gimęs apie 1494 metus nedideliame Toskanos kaimelyje Pontorme, jis ankstyvojo gyvenimo metu patyrė gilią vienatvės ir melancholijos jausmą – savybes, kurios vėliau suteikė jo plėtnoms nepanašų psichologinį gylį. Jaunas mokiniui Florencijoje jis klaidžiojo po kintančių meninių paradigmų pasaulį, galiausiai išryškėdamas kaip viena pagrindinių Florencijos manierizmo judėjimo figūras. Skirtingai nuo Aukštojo Renesanso meistrų, siekusių tobulumo per pusiausvyrą ir matematinę harmoniją, Pontormo žvelgė į vidų, siekdamas išreikšti turbulentį, dažnai nerimą keliantį žmogaus sielos sudėtingumą. Jo formavimo metus lėmė gigantų šešėliai. Po Domenico del Pollaiuolo globos ir monumentalaus Michelangelo Buonarroti įtakos, jis išmokėjo anatominio tikslumo, reikalingo Renesanso meistrui, tačiau jį kėlimas neišvengiamas noras iškraipyti tą pačią realybę dėl emocinio poveikio. Įkvėpimo jis ieškojo ne tik iš skulptūrinės Michelangelo svorio, bet ir iš sudėtingų, emocingų Albrecht Dürer graviūrų. Šis unikali Italijos formos ir Šiaurės Europos ekspresyvaus detalumo sintezis leido jam pradininkauti stiliui, kuriame figūros tarsi prarastų ryšį su gravitacija, plaukėdamos per dviprasmiškas, sapniškas erdvės.

Manierizmo architektūra: Stilius ir inovacija

Matyti Pontormo paveikslą yra kaip įlieti į karštą realmą, kuriame įprasti fizikos ir perspektyvos dėsniai yra pakelti. Jo kūrinys reprezekčiuoja tyčinį atsisvajimą nuo ramybės bei perspektivityvios reguliarumo jo pirmtakų. Tokiuose šedevruose kaip „Vizitacija“ arba šiurpioji „Depozicija“, galima pastebėti jo revoliūcinės manieristinės estetikos bruzdus: ilginusias narsas, sulinkusias ir natyralias pozas bei ryškių, beveik rūgščių spalvų paletę, kuri susiduria ir švyti neįprastu, kituviečių šviesos švyti. Jis pakeitė stabilias, trigoninės kompozicijos Renesanso stilius su važingu, susipindulžiu tomis suvedinėmis aranžuotėmis, kurios sukelia nerimingos energijos ir dvasinio nerimo pojūtį. Techninis Pontormo genialumas slyslėjo jo gebėjime naudoti spalvą ir formą kaip psichologinius įrankius. Jo figūros dažnai atrodo plaukdančios neapibrėžtose aplinkose, nesužemotos svorio, taip sukuriant gilaus nesaurumo pojūtį. Tai nebuvo tiesiog meninis triukas; tai buvo tyčinė pastanga perteikti dvasines anxietes toje erai, kuri buvo įtraukta tarp Renesanso užtikrintumo ir artėjančios Baroko dramos. Nesvarbu, ar per dramatišką šviesą jo „Vakarė Emmaus kaimelyje“, ar grytą, emocinį intensyvumą, rastą jo Kristaus studijose, Pontormo kiekvieną traukės panaudojo tyrinėjimui gedimo, atsidavimo ir dieviškumo temoms.

Nuolatinė įtampa menų istorijoje

Istorinį Jacopo Pontormo svarbumą neįkeitra apsakyti. Jis tarnavo kaip gyvybiškai svarus tiltas, išversdamas XV amžiaus klasikinę idealų į ekspresyvią, teatrališką kalbą, kuri apibrėžė daugeliui XVI amžiaus meno. Jo įtaka nusvilvo per Florencijos mokyklą, formuojant tokių paskyrėjų kaip Bronzino kūrybą ir užtikrinant, kad įtampa tarp grožio ir dirbtinumo išliktų esminiu dialogu Europos tapyboje. Jo kūrybos eiga išlieka įrodymu apie individualios vizijos galį prieš tradiciją. Per savo portretus, tokius kaip karališka „Cosimo I de' Medici“, ir savo giliai simbolinius religinius kūrinius, jis parodė, kad menas gali būti daugiau nei realybės veidrodžiu; jis gali būti langas į nežinioniąją. Nors jo gyvenimą dažnai šešėliavo asmeninė sielos smerkė, jo spalvų spindesys ir kompozicijų sudėtingumas toliau užburia, kvėdami kiekvieną žiūrėtoją pasiklostyti gražioje, iškraipytoje ir giliai žmogiškoje Florencijos meistro pasaulyje.

Visi 176 Pontormas darbai →