Marc Chagall, 1887 – 1985

The 100 Most Famous Paintings by Marc Chagall

The painting that made Marc Chagall famous is Esmane ir kaimas (1911); it hangs in the MOMA - Moderniosios menų muziejus, Niujorkas. Baltas kryžiaus męsti (1938) and Marc Chagall, gimęs 1887 metais mažame Belaruso miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas, svajonių audėjas ir atminties kroniklis. Jo gyvenimas, apėmęs beveik šimtmetį, atspindėjo XX amžiaus įvykių sūkurį, tačiau (1915) follow it in the hearts of collectors and museum visitors. Of the 936 works by Marc Chagall in our catalogue, these 100 are the most admired, each presented with its date, its museum and what sets it apart.

Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta spalis 2026.

Marc Chagall portretas
Marc Chagall · 1887 – 1985
Gedė · mirė
1887 – 1985, Liozna
Darbai mūsų kataloge
936
Labiausiai žinomi
Esmane ir kaimas (1911)
Daugiausia darbų yra
MOMA - Moderniosios menų muziejus

Marc Chagall: the ten masterpieces

Esmane ir kaimas (1911) aut. Marc Chagall
1

Esmane ir kaimas

1911 · Aliejus ant drobės · MOMA - Moderniosios menų muziejus, Niujorkas

Marc Chagallo ankstyvojo kūrybos šedevras "Aš ir kaimas", sukurtas 1911 metais, yra neatskiriama moderniosios dailės istorijos dalis. Šis drobė, iškabintas Modernaus meno muzuje Niujorke, kviečia pasinerti į menininko prisiminimų pasaulį, kuriame susipina vaikystės atvaizdai, simboliai ir ekspresyvi spalvų gama. Tai ne tiesiog paveikslas – tai emocinis vaizdinys, atspindintis Chagallo gilų ryšį su jo gimtine Vitebsku, Baltarusijoje.

Baltas kryžiaus męsti (1938) aut. Marc Chagall
2

Baltas kryžiaus męsti

1938 · Aliejus ant drobės · Art Institute of Chicago, Čikagos

Ledo spalvos plėstinio centre, ant baltos kryžiaus, dominuoja berašė figūra. Šis Kristus yra apedotas maldos šaliu, tallit, kuris glūsto uždraugas per jo kūną. Virš jo galvos pasirodo užrašas INRI kartu su jo arameišku vertimu hebraičiškais rašmenys. Spalvų paletė yra išnaudota, paliekant tik nuobodus pilkumo ir baltybės kraštovaizdį.

Marc Chagall, gimęs 1887 metais mažame Belaruso miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas, svajonių audėjas ir atminties kroniklis. Jo gyvenimas, apėmęs beveik šimtmetį, atspindėjo XX amžiaus įvykių sūkurį, tačiau (1915) aut. Marc Chagall
3

Marc Chagall, gimęs 1887 metais mažame Belaruso miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas, svajonių audėjas ir atminties kroniklis. Jo gyvenimas, apėmęs beveik šimtmetį, atspindėjo XX amžiaus įvykių sūkurį, tačiau

1915 · Aliejus ant drobės

Šventė, Įšifruota Spalvose ir Atmintyje: Marc Chagallo "Gimtadienio" Magija Marc Chagallo paveikslas „Gimtadienis“, sukurtas 1915 metais, nėra vien tik gimtadienio atvaizdas. Tai giliai asmeninė meilės deklaracija, įamžinta spalvų ir formų kalboje, kviečianti mus į kelionę per menininko atmintis ir emocijas. Šis kūrinys – tai neatsiejama Chagallo santuokos su Bella Rosenfeld istorijos dalis, akimirka prieš vestuves, užfiksuota kaip šviesios svajonės fragmentas. Paveikslas išsiskiria savo unikaliu stiliu, kuris apjungia rusų liaudies tradicijas,…

Virš miesto (1918) aut. Marc Chagall
4

Virš miesto

1918 · Aliejus ant drobės

1918 metais sukurtas „Virš miesto“ – tai neeilinė dailės kūrinys, nukeliantis žiūrovą į erdvę, kurios ribos išnyra tarp tikrovės ir vaizduotės. Dveji figūrų siluetai tarsi lydomi nematomo vėjo pakyla virš stilizuoto miesto peizažo. Šis darbas – ryškus pavyzdys Marko Čagalio unikaliam stiliui, kuriame susijungia asmeniniai simboliai, sodri spalvų gama ir svajoniška atmosfera. Tai puiki priemonė bet kuriai meno kolekcijai ar interjero erdvei suteikti ypatingą žavesį.

Žalias violinistas (1924) aut. Marc Chagall
5

Žalias violinistas

1924 · Aliejus ant drobės

Ženkite ambivalų žingsnį į Marc Chagallo „Žaliąjo violinisto“ sapnių karštelį – šį šedevrą, kuris įtrapia žydų folkloro esmę ir ryškią XX amžiaus modernizmo energiją. Šis ikoninis 1924 metais sukurtas paveikslas yra įrodymas apie unikalią Chagallo gebėjimą sujungti surrealizmą, kubizmą ir simbolizmą į vientisą bei emociniu atspundą teikiančią kompoziciją.

Karasamūgis (1947) aut. Marc Chagall
6

Karasamūgis

1947 · Aliejus ant drobės · Kunstmuseum Basel, Bazelis

Pasaulio Apvalymų Simbolis: Marco Šagalo "Karasčio Angelas" Šis įspūdingas kūrinys, sukurtas 1947 metais, – ne tik paveiksliškas fragmentas, bet ir gili emocijos bei simbolių audinio dalis. Marco Šagalo „Karasčio Angelas“ atskleidžia menininko gilų ryšį su savo žydų kultūra, Baltarusijos folkloru ir visišku pasitikėjimu vaizduotės galioms. Tai ne tik paveiksliškas fragmentas, bet ir įtikinama istorija apie žmogaus egzistenciją, susidūrimą su amžinais klausimais. Šagalas, savo darbu, atvyksta į mūsų galvose, tarsi šviesos…

Karasininkas geria (1912) aut. Marc Chagall
7

Karasininkas geria

1912 · Akrilas ant drobės · Solomon R. Guggenheim muziejus, Niujorkas

Tema ir kompozicija Šis užburiantis kūrinys vaizduoja sceną, prisigudintą emociniu gyliu ir daugiasluoksniu simbolizmu, kurio centre – kareivį, pasineręs į introspekcijos ar bendrystės akimirką. Fragmentuotos formos siūlo naratyvą, užsiminantį karo, atminties ir žmogaus ryšių temomis. Kompozicija kviečia žiūrovus vienu metu tyrinėti įvairias perspektyvas, atskleisdama sudėtingą figūrų, objektų ir erdvės sąveiką. Mažos šokio poros buvimas prideda žaismingumo ir kontrastą, praturtindamas bendrą istoriją bei emocinį rezonansą. Stilius ir meninė technika Sukurintas 1912…

Abraham and three Angels (1966) aut. Marc Chagall
8

Abraham and three Angels

1966 · Acrylic On Canvas

Marc Chagall's “Abraham and Three Angels,” completed in 1966, stands as a cornerstone of Naïve Art (Primitivism), embodying Chagall’s singular artistic voice and his profound engagement with biblical narratives. Measuring an impressive 190 x 292 cm on canvas, this painting transcends mere representation; it's a deliberate orchestration of color, form, and symbolism designed to evoke a visceral response—a feeling akin to stepping into the artist’s own subconscious.

Adam and Eve expelled from Paradise (1961) aut. Marc Chagall
9

Adam and Eve expelled from Paradise

1961 · Oil On Canvas

A Dreamscape of Divine Disobedience In the luminous realm of Marc Chagall’s 1961 masterpiece, Adam and Eve Expelled from Paradise, the boundaries between the earthly and the ethereal dissolve into a vibrant tapestry of color and myth. This monumental work, part of his profound Biblical Message cycle, is far more than a mere illustration of Genesis; it is a poetic meditation on loss, memory, and the enduring human spirit. As…

Liberacija (1952) aut. Marc Chagall
10

Liberacija

1952 · Aliejus ant drobės

Pagrindinis šio Marco Šagalo kūrinio „Liberation“ (1952) įvykis yra žydų tradicijos ir folkloro simbolių pasaulis, kuriame iš tikrųjų atsiveria žmogaus širdies gylis. Štai kaip Šagalas įrašė savo istoriją į meno kalbą.

More Marc Chagall masterpieces, 11 to 100

Mėlynas paukštis (1968) aut. Marc Chagall
#11

Mėlynas paukštis

1968

Portalą į Chagallo sapnų pasaulį Žvelgti į Marko Chagallo Mėlynąją paukštį – tai žengti per slenkstį, kurioje realybės ir vaizduotės ribos ištirpsta viena, šviesi patirtimi. Sukurta 1968 metais,…

Kaimo Madona (1942) aut. Marc Chagall
#12

Kaimo Madona

1942

Švietimo Šūkas: Marco Šagalo *Madonna of the Village* Išsiaiškinti Marco Šagalas, gimęs Moše Segalu 1887 m. liepos 7 d. mažame Baltarusijos miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas;…

A wheatfield on a summer's afternoon (1942) aut. Marc Chagall
#13

A wheatfield on a summer's afternoon

1942

Marc Chagall, born Moishe Shagal in 1887 in the Belarusian town of Liozna near Vitebsk, wasn't merely a painter; he was a poet of color, a weaver of…

Koncertas (1957) aut. Marc Chagall
#14

Koncertas

1957

Platioje, jaudinančiojo XX amžiaus modernizmo erdvėje nedaug kūrinių geba taip giliai įmatyti eterinę ribą tarp realybės ir svajonių kaip 1957 metų Marko Šagalo šedevras – "Koncertas". Šis ešlinė…

Solitude (1933) aut. Marc Chagall
#15

Solitude

1933

Marc Chagall’s “Solitude,” painted in 1933, isn't merely a depiction of a man seated on the ground; it’s a profound meditation on Jewish identity, cultural displacement, and the…

Tęsias Kelmė (1918) aut. Marc Chagall
#16

Tęsias Kelmė

1918

Šlovė meilei ir laisvei: Dekodavimo Marko Šagalo *Tiesiomis* Marko Šagalo *Tiesiomis*, nupintas 1918 metais, yra ne tik poros iliuzija; tai gyvai išreikštas džiaugsmo, laisvės ir besivystančio vilties įgyjimas…

Moše Rasėjęs Įžemečių Tablėtas (1966) aut. Marc Chagall
#17

Moše Rasėjęs Įžemečių Tablėtas

1966

Švietimo Šėlsnis: Marco Šagalo *Moše Užrašant Žydų Įstatymą* Analizė Marco Šagalas, gimęs Moše Segalu 1887 m. liepos 7 d., mažame Baltarusijos miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas;…

Song of Songs III (8) (1960) aut. Marc Chagall
#18

Song of Songs III (8)

1960

In the vast landscape of twentieth-century modernism, few artists possessed the ability to weave the fabric of memory and myth as seamlessly as Marc Chagall. His 1960 masterpiece,…

Buketas su sk>ąsdanų loveriais (1947) aut. Marc Chagall
#19

Buketas su sk>ąsdanų loveriais

1947

Šis kūrinys, sukurtas po Antrojo pasaulinio karo, „Buketas su sk>ąsdanų loveriais“ atspindi neįtikėtiną chaotškumą ir asmeninę išversimą, kurią Chagalas išgyveno. Bėgdamas iš Rusijos po Bolševikų revoliucijos, o vėliau…

Išdėstalas stalas su vaizdu per Sant-Pol de Vans (1968) aut. Marc Chagall
#20

Išdėstalas stalas su vaizdu per Sant-Pol de Vans

1968

Išdėstinė stalo apdangalas su vaizdu apie Saint-Paul de Vence: langelė į Chagallo svajonių pasaulį Marcas Chagallius, milžiuomenis tarp modernių dailininkų, turėjo neįtikėjimą gebėjimą pervesti abstrakčią svajonių ir atminties…

The Myth of Orpheus (1977) aut. Marc Chagall
#21

The Myth of Orpheus

1977

In the twilight of his long and luminous career, Marc Chagall gifted the world with The Myth of Orpheus, a 1977 masterpiece that serves as a profound window…

Resurekcija (1952) aut. Marc Chagall
#22

Resurekcija

1952

A Vision of Resurrection: Chagall’s Surrealist Masterpiece Marc Chagall's 1952 painting, *Resurrection*, is a profoundly moving work that encapsulates the artist’s signature blend of dreamlike imagery, vibrant color,…

A red horse (1938) aut. Marc Chagall
#23

A red horse

1938

Marc Chagall, a renowned Russian-French artist, is celebrated for his captivating and dreamlike paintings that blend elements of surrealism with deep emotional resonance. One of his most intriguing…

The Betrothed and Eiffel Tower (1913) aut. Marc Chagall
#24

The Betrothed and Eiffel Tower

1913

The Betrothed and Eiffel Tower: A Cubist Dreamscape Marc Chagall’s “The Betrothed and Eiffel Tower,” painted in 1913, stands as a cornerstone of Cubism and a poignant reflection…

Moses with the Burning Bush (1966) aut. Marc Chagall
#25

Moses with the Burning Bush

1966

A Symphony of Color and Myth: Exploring Marc Chagall’s “Moses with the Burning Bush” Marc Chagall's "Moses with the Burning Bush," completed in 1966, isn’t simply a painting;…

Blue Lovers (1914) aut. Marc Chagall
#26

Blue Lovers

1914

Marc Chagall’s “Blue Lovers,” completed in 1914 during his formative years as a Cubist innovator, transcends mere visual representation; it embodies the very essence of romantic connection. Measuring…

The Wedding (1944) aut. Marc Chagall
#27

The Wedding

1944

A Celebration of Joy and Tradition: Exploring Marc Chagall’s “The Wedding” Marc Chagall's “The Wedding is a captivating oil on canvas painting that embodies the essence of joy,…

Melsantis žydas (Vitebsko rabinas) (1914) aut. Marc Chagall
#28

Melsantis žydas (Vitebsko rabinas)

1914

Marc Chagallo Melsantis žydas (Vitebsko rabinas), sukurtas 1914 m., nėra tik portretas; tai gilus, įtraukiantis patirtis – gyvytingas, sapniškas pasas into žydų tożsybės ir dvasinės atsidavimo širdį. Šis…

The Three Candles (1940) aut. Marc Chagall
#29

The Three Candles

1940

The Three Candles: A Dreamscape of Hope Amidst Darkness Marc Chagall’s *The Three Candles* stands as a poignant emblem of resilience and spiritual yearning—a testament to the artist's…

Midsummer Night's Dream (1939) aut. Marc Chagall
#30

Midsummer Night's Dream

1939

Marc Chagall's "Midsummer Night's Dream," completed in 1939, is not simply a painting; it’s an invitation into the artist’s deeply personal and profoundly symbolic universe. This oil-on-canvas work,…

Vestuvinių žibintų (1945) aut. Marc Chagall
#31

Vestuvinių žibintų

1945

Marc Chagall's 1945 painting, "The Wedding Candles," isn’t merely a depiction of a wedding; it’s an immersive journey into the artist’s deeply personal and profoundly symbolic world. Created…

Nude Lying Down (1914) aut. Marc Chagall
#32

Nude Lying Down

1914

In his 1914 masterpiece, Nude Lying Down, Marc Chagall invites the viewer into a realm where the boundaries between reality and the subconscious dissolve. This striking black and…

Birthday, Moma NY (1915) aut. Marc Chagall
#33

Birthday, Moma NY

1915

Birthday, Moma NY Marc Chagall's Birthday, Moma NY, painted in 1915, is a quintessential representation of his unique style, which blends elements of expressionism, cubism, and surrealism. This…

Mojus gaunantis Įsakymų tablauletes (1963) aut. Marc Chagall
#34

Mojus gaunantis Įsakymų tablauletes

1963

D divino išdavimas: Išplėsti Marc Chagall „Mojus gaudamas Įsakymų tablauletes“ Marc Chagallius, spalvos ir emocijų meistras, visoje savo pilnoje karjéroje neįprėmingai grįžo prie biblijų pasakojimų. „Mojus gaudamas Įsakymų…

Snis, žiema Vitebske (1911) aut. Marc Chagall
#35

Snis, žiema Vitebske

1911 · Metropolitano meno muziejus

Žvelgdamas į Snis, žiema Vitebske, žaudai į prisiminimą, kurį laikas sušvelrino ir suteikė emocijų spalvų. Ši scena užfiksuoja tylią, užsniegtą momentą vaikystės artisto namuose, tačiau ji vengia bet…

'Antilopos' keleiviai (1969) aut. Marc Chagall
#36

'Antilopos' keleiviai

1969

Spalvotas sapnų pasaulis: atsklepiant Marco Šagalo „Antilopos“ keleivius Eterinėje Marco Šagalo karste realybė yra tik pasiūlymas, o atmintis tarnauja tikra formos architektė. Jo 1969 metų litografija, „Antilopos“ keleiviai,…

Gogoliui atidarymas. Gobelo projektas Gogolio festivalui. (1917) aut. Marc Chagall
#37

Gogoliui atidarymas. Gobelo projektas Gogolio festivalui.

1917 · MOMA - Moderniosios menų muziejus

Marc Chagall’s „Homage to Gogol“, sukurta kaip Gobolo festivalio uždangos dizainas, nėra tik dekoratyvinis elementas; tai gyva atminties, tikėjimo ir giliai įsišaknijusios šio paveikslautojo žydų tapatybės išraiška. Šis…

Per Žalį Langą (1913) aut. Marc Chagall
#38

Per Žalį Langą

1913

A Window into Chagall’s Soul: Decoding ‘Paris Through the Window’ Marc Chagallo 1913 metų meistras, *“Peronas per langą”*, yra ne tik vaizdas miesto; tai giliai asmeniškas ir simbolinis…

Eksodusas (1966) aut. Marc Chagall
#39

Eksodusas

1966

Tikėjimo svajonių landšaftas: Marc Chagall’s „Eksodusas“ Prasidėjus susidūrimui su 1966 metų Marc Chagall’s šedevru Eksodusas, realybės ir paslaptinės sąmonės ribai pradeda tirpti. Šis monumentus płatinas, siekiantis įimpressing 130…

The Poet Reclining (1915) aut. Marc Chagall
#40

The Poet Reclining

1915

Marc Chagall's 1915 painting, The Poet Reclining, is more than just a visual representation; it’s an intimate glimpse into the artist’s burgeoning love for his wife, Bella Rosenfeld,…

Karas (1966) aut. Marc Chagall
#41

Karas

1966

1966 metais baigtas Marc Chagall’s kūrinys „Karas“ stovi kaip gausmingas liudijimas apie nerimą, klaidžiojantį po karo Europos dangumi. Tai nėra tik figūrų, leidžiančių gyvūnų nugaromis, vaizdas – nors…

Bella and Ida by the Window (1916) aut. Marc Chagall
#42

Bella and Ida by the Window

1916

A Window Into Chagall’s Dreamscape Marc Chagall's “Bella and Ida by the Window,” painted in 1916, isn’t merely a depiction of a domestic scene; it’s an immersion into…

Dans mon pays aut. Marc Chagall
#43

Dans mon pays

Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino

Dans Mon Pays: A Dreamscape of Memory and Symbol “Dans Mon Pays,” painted in 1943 during Chagall’s exile in Cranberry Lake, New York State, stands as a poignant…

The Jacob's Dream (1966) aut. Marc Chagall
#44

The Jacob's Dream

1966

A Vision of Faith and Ascent: Exploring Marc Chagall’s *The Jacob's Dream* The Jacob's Dream*, painted in 1966, is a monumental work (195 x 278 cm) by the…

The House with the Green Eye (1944) aut. Marc Chagall
#45

The House with the Green Eye

1944

Step closer and observe the quiet tension held within this canvas. Painted in 1944, during a period of profound global uncertainty, the work presents a landscape that feels…

Naujogiai su Eifelinės bokštės fone (1983) aut. Marc Chagall
#46

Naujogiai su Eifelinės bokštės fone

1983

Parižuviška svajonė: Išplėsti Marc Chagallo „Naujų Meilės Porą su Eifelio Bokštu Fone“ Marc Chagallius, lirinės abstraktūros ir gilus simbolizmo meistras, „Naujų Meilės Porą su Eifelio Bokštu Fone“ paminėjo…

Lovers in pink (1916) aut. Marc Chagall
#47

Lovers in pink

1916

A Dreamscape of Tenderness In the quiet, evocative depths of Marc Chagall’s 1916 masterpiece, Lovers in Pink, we find a world where the boundaries between reality and memory…

The cowshed (1917) aut. Marc Chagall
#48

The cowshed

1917

A Glimpse into Chagall’s Inner World: Decoding ‘The Cowshed’ Marc Chagall's *The Cowshed*, painted in 1917, is far more than a simple depiction of rural life; it’s a…

To Russia, with Asses and Others (1912) aut. Marc Chagall
#49

To Russia, with Asses and Others

1912

In the vibrant tapestry of early twentieth-century modernism, few works capture the whimsical intersection of reality and fantasy as poignantly as Marc Chagall's 1912 masterpiece, "To Russia, with…

The Lovers (1929) aut. Marc Chagall
#50

The Lovers

1929 · Tel Aviv Museum of Art

Painted during Chagall's formative years in Vitebsk—a city pulsating with cultural diversity—the artwork reflects the artist’s engagement with both Jewish tradition and Russian Orthodox spirituality. Vitebsk served as…

Moses and the burning bush (1966) aut. Marc Chagall
#51

Moses and the burning bush

1966

In the ethereal realm of Marc Chagall’s "Moses and the Burning Bush," the boundaries between the earthly and the divine do not merely blur; they dissolve entirely. Created…

The dream (The rabbit) (1927) aut. Marc Chagall
#52

The dream (The rabbit)

1927

A Surrealist Reverie: Marc Chagall’s “The Dream (The Rabbit)” Marc Chagall's "The Dream (The Rabbit)," painted in 1927, isn’t merely a depiction of an image; it’s an immersion…

Still Life with Lamp (1910) aut. Marc Chagall
#53

Still Life with Lamp

1910

The Threshold of Dreams In 1910, Marc Chagall crafted a work that transcends the boundaries of mere representation, inviting us into a world where memory and imagination intertwine.…

Didysis cirkas (1968) aut. Marc Chagall
#54

Didysis cirkas

1968

Šis paveikslas tiesog sprogsta veiklos energija. Jo širdyje dominuoja centrinė moters figūra – dažnai interpretuojama kaip mylima žmona Bella – kuri traukia dėmesį savo pranašumu, aplinką kurdama spiralią…

The Creation of Man (1958) aut. Marc Chagall
#55

The Creation of Man

1958

Created in 1958, this dynamic work by Marc Chagall – measuring a captivating 45 x 28 cm – is a quintessential example of his mature style. It's not…

The flying clown (1981) aut. Marc Chagall
#56

The flying clown

1981

In the ethereal realm of Marc Chagall’s “The Flying Clown,” the boundaries between the tangible world and the boundless landscape of dreams dissolve into a vibrant, kinetic dance.…

Dangus uždegas (1954) aut. Marc Chagall
#57

Dangus uždegas

1954

Marc Chagall's "The Sky Inflames," painted in 1954, isn’t merely a depiction of a scene; it’s an immersion into the artist’s intensely personal and profoundly symbolic world. This…

White crucifixion, The Art Institute of Chicag (1938) aut. Marc Chagall
#58

White crucifixion, The Art Institute of Chicag

1938

Marc Chagall’s “White Crucifixion,” painted in 1938 amidst the escalating horrors of Europe, is not merely a depiction of Christ's sacrifice; it’s a searing indictment of injustice and…

The Feast of the Tabernacles (1916) aut. Marc Chagall
#59

The Feast of the Tabernacles

1916

Marc Chagall's The Feast of the Tabernacles is a vibrant and captivating painting that showcases the artist's unique blend of Cubism and Jewish heritage. Created in 1916, this…

Liebeliaviai prie tilto (1948) aut. Marc Chagall
#60

Liebeliaviai prie tilto

1948

1948 m. Marcas Šagalas sukūręs paveikslį „Liebeliaviai prie tilto“ nėra tik dviejų figūrų vaizdas; tai pasinėrimas į pasaulį, pilną gilaus asmeninio simbolismo ir būdingo šio kūrinio Naiviojo meno…

Cirkas (1964) aut. Marc Chagall
#61

Cirkas

1964

Nuotraukos aprašymas: Paveikslas yra spalvinga cirkuso scenos apeika su įvairiais artistais ir gyvūnais. Kūryboje matoma kelias asmenys – kai kurie stovi, kiti atlieka triukus ar bendrauja vienas su…

Song of Songs II (10) (1957) aut. Marc Chagall
#62

Song of Songs II (10)

1957

To stand before Marc Chagall’s Song of Songs II is not merely to observe a painting; it is to step directly into the vibrant, intoxicating current of a…

Cirkas (1980) aut. Marc Chagall
#64

Cirkas

1980

1980 metais parašytas Marco Chagallo „Cirkas“ nėra tik keliaujančio spektaklio vaizdinys; tai pasinėrimas į pasaulį, kuriame realybė ir fantazija susipynė, tapant įrodymu visą gyvenimą trukdančio paveiklinio fascinojimo folkloru,…

Nukryčusios moters virš Vitebsko (1933) aut. Marc Chagall
#65

Nukryčusios moters virš Vitebsko

1933

Įvadas į Menininką: Markas Šagalas Markas Šagalas, gimęs Moše Segalu 1887 m. liepos 7 d. mažame Baltarusijos miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas,…

Kompozicinė studija paveikslui „Į Rusiją, asieloms ir kitiems“ (1912) aut. Marc Chagall
#66

Kompozicinė studija paveikslui „Į Rusiją, asieloms ir kitiems“

1912 · Szépművészeti Múzeum

Marc Chagallo „Kompozicinė studija kūriniui ‘Į Rusiją, asieloms ir kitams’“ nėra tiesiog paveikslas; tai portalas į kitą pasaulį. Sukurtas 1912 m., svariausio meno eksperimentų laikotarpiu, šis intymyškę spinduliuojantis…

Žiebaldžiai loveriai (1915) aut. Marc Chagall
#67

Žiebaldžiai loveriai

1915

Chagall žingsmas į kubizmą nebuvo tiesioginio judėjimo geometrinių principų priimimas; priešprieTinai jis meistriškai jas pritaikė – platinod paviršius ir sluoksniuodamas persikraipančius plokšlumus – kad perteiktų emocinę galybę. Šis…

The Carnival, scene II of the Ballet ''Aleko'' (1942) aut. Marc Chagall
#68

The Carnival, scene II of the Ballet ''Aleko''

1942

The artwork titled The Carnival, scene II of the Ballet ''Aleko'' is a surrealist piece created by Marc Chagall in 1942. The composition presents a dynamic and energetic…

The Fiddler, National Gallery of Art at Was (1913) aut. Marc Chagall
#69

The Fiddler, National Gallery of Art at Was

1913

Marc Chagall’s “The Fiddler,” painted in 1913 during his formative years in Paris, isn't merely a depiction of a musician; it’s a vibrant distillation of memory, folklore, and…

The rooster in love (1947) aut. Marc Chagall
#70

The rooster in love

1947

The Rooster in Love Marc Chagall's The Rooster in Love is a captivating surrealist painting that embodies the artist’s unique blend of fantasy and symbolism. Created in 1947,…

Cow with Parasol (1946) aut. Marc Chagall
#71

Cow with Parasol

1946

A Surrealist Dreamscape: Unpacking Marc Chagall’s “Cow with Parasol” Marc Chagall's "Cow with Parasol," painted in 1946, isn’t merely a depiction of a cow sheltering beneath an umbrella;…

The Vision of Ezekiel (Ezekiel, I, 4-14) (1956) aut. Marc Chagall
#72

The Vision of Ezekiel (Ezekiel, I, 4-14)

1956

In the profound depths of Marc Chagall’s 1956 masterpiece, “The Vision of Ezekiel,” viewers are invited to step beyond the boundaries of the physical world and into a…

Trys angelai lankiasi Abrahamo (Genesisis, XVIII, 1-8) (1956) aut. Marc Chagall
#73

Trys angelai lankiasi Abrahamo (Genesisis, XVIII, 1-8)

1956

Dievi susitikimas: Išplėsti Chagallo „Trijų angelų vizitą Abrahamui“ Marc Chagallo 1956 m. etchingas, „Trijų angelų vizitą Abrahamui“, yra gilus išgaustis apie tikramą, sveikinimą ir naratyvo neapžvelgiamą galia. Šis…

Mounting the ebony horse (1948) aut. Marc Chagall
#74

Mounting the ebony horse

1948

A Surreal Journey: Exploring Marc Chagall’s *Mounting the Ebony Horse* Marc Chagall's *Mounting the Ebony Horse*, created in 1948, is a captivating and enigmatic work that exemplifies his…

Birth (1910) aut. Marc Chagall
#75

Birth

1910

Marc Chagall's “Birth,” painted in 1910, stands as a cornerstone of Expressionism and an enduring testament to the artist’s unparalleled ability to translate emotion into visual form. Measuring…

In the night (1943) aut. Marc Chagall
#76

In the night

1943

In the quietude of 1943, amidst a world gripped by the shadows of global conflict, Marc Chagall captured a moment of profound intimacy that transcends time. In the…

Field of Mars (1955) aut. Marc Chagall
#77

Field of Mars

1955

Marc Chagall’s “Field of Mars,” painted in 1955, isn't merely a depiction of a landscape; it’s an immersion into a deeply personal and profoundly symbolic dreamscape. Born Moishe…

The War (1943) aut. Marc Chagall
#78

The War

1943

The canvas unfolds as a turbulent dream where gravity has lost its grip on reality. Figures float through a heavy, somber atmosphere, drifting amidst broken buildings and a…

The walk (1973) aut. Marc Chagall
#80

The walk

1973

To encounter Marc Chagall’s 1973 masterpiece, “The Walk,” is to step through a veil separating the tangible world from the ethereal realm of memory. This evocative work does…

The Father (1911) aut. Marc Chagall
#81

The Father

1911 · Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme

A vertical close-up focuses on an elderly man, his face and upper torso filling the frame. He possesses a prominent, heavy beard that descends toward his chest. The…

Le Quai de Bercy aut. Marc Chagall
#82

Le Quai de Bercy

In the ethereal realm of Marc Chagall’s Le Quai de Bercy, the boundaries between the Parisian cityscape and the artist's Belarusian soul dissolve into a luminous, nocturnal dance.…

Lovers aut. Marc Chagall
#83

Lovers

Marc Chagall's "Lovers," rendered in a captivating monochrome palette, isn’t merely a depiction of an intimate moment; it’s a portal into the artist’s deeply personal world—a realm where…

Grey Lovers (1917) aut. Marc Chagall
#85

Grey Lovers

1917

The Intimacy of Shadows In Grey Lovers, Marc Chagall invites the viewer into a world where the boundaries between personal connection and global upheaval dissolve into a hauntingly…

Bercy Embankment (1953) aut. Marc Chagall
#86

Bercy Embankment

1953

A Luminous Voyage Through a Surrealist Dream In 1953, amidst the heavy shadows of the Cold War era, Marc Chagall gifted the world Bercy Embankment, a masterpiece that…

Feast Day (Rabbi with Lemon) (1914) aut. Marc Chagall
#87

Feast Day (Rabbi with Lemon)

1914

In the luminous realm of Marc Chagall’s "Feast Day (Rabbi with Lemon)," created in 1914, the boundaries between reality and dream dissolve into a breathtaking display of color.…

The Wailing Wall (1932) aut. Marc Chagall
#88

The Wailing Wall

1932 · Tel Aviv Museum of Art

In the quiet, textured expanse of Marc Chagall’s 1932 masterpiece, The Wailing Wall, the viewer is not merely looking at a depiction of a historical site, but is…

Portrait of Brother David with Mandolin (1914) aut. Marc Chagall
#89

Portrait of Brother David with Mandolin

1914

A Glimpse into Chagall’s Soul: Brother David with Mandolin Marc Chagall's *Portrait of Brother David with Mandolin*, painted in 1914, is more than just a depiction of a…

Lovers for Berggruen (The offering) (1965) aut. Marc Chagall
#90

Lovers for Berggruen (The offering)

1965

In the ethereal realm of Marc Chagall’s "Lovers for Berggruen (The offering)," the boundaries between reality and the subconscious dissolve into a breathtaking dance of form and feeling.…

Composition with Circles and Goat (1920) aut. Marc Chagall
#91

Composition with Circles and Goat

1920

In the ethereal realm of Marc Chagall’s “Composition with Circles and Goat,” painted in 1920, the boundaries between the tangible world and the subconscious dissolve into a luminous…

Great Circus (1984) aut. Marc Chagall
#93

Great Circus

1984

Marc Chagall’s “Great Circus,” completed in 1984, isn't merely a depiction of an itinerant spectacle; it’s a profound meditation on memory, faith, and the fantastical realm of childhood…

Marching (1915) aut. Marc Chagall
#94

Marching

1915

Ultimately, Chagall’s “I Am Alone” transcends its historical origins to resonate with viewers across generations. It's a hauntingly beautiful meditation on solitude, loss, and the enduring quest for…

Naktis (1953) aut. Marc Chagall
#95

Naktis

1953

1953 metų tylioje gilybėje Marc Chagallas sukurė viziją, kuri nepasiduoda realybės riboms, kviečiant mus į realmą, kur fizikos dėsniai papilduo paslaptis ir pasiduoda nesąmonės impulsams. Jo šedevras, Naktis,…

The Holy Coachman (1912) aut. Marc Chagall
#96

The Holy Coachman

1912

In the profound depths of Marc Chagall’s 1912 masterpiece, The Holy Coachman, viewers are not merely observing a canvas but are invited into a shimmering tapestry woven from…

Song of Songs I (1960) aut. Marc Chagall
#97

Song of Songs I

1960

In the vast landscape of twentieth-century modernism, few works possess the ethereal, dreamlike magnetism of Marc Chagall’s "Song of Songs I." Created in 1960, this monumental canvas serves…

The Praying Jew, oil on canvas, The Art Instit (1923) aut. Marc Chagall
#98

The Praying Jew, oil on canvas, The Art Instit

1923 · Art Institute of Chicago

The Praying Jew: A Meditation on Faith and Form Marc Chagall’s *The Praying Jew*, painted in 1923, transcends mere representation; it embodies the artist's profound engagement with Jewish…

The return of the prodigal son (1975) aut. Marc Chagall
#99

The return of the prodigal son

1975

The Return of the Prodigal Son: A Symphony of Emotion in Chagall’s Naive Vision Marc Chagall's "The Return of the Prodigal Son," created in 1975, transcends mere representation;…

Marc Chagall's paintings by period

The subjects Marc Chagall painted most

The four subjects that return most often among these masterpieces, with the finest example of each.

Where to see Marc Chagall's paintings

8 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.

Muzejaus Miestas Marc Chagall darbai Šiojo sąrašo paveikslai
MOMA - Moderniosios menų muziejus, NiujorkasMOMA - Moderniosios menų muziejus Niujorkas 4 Esmane ir kaimas, Gogoliui atidarymas. Gobelo projektas Gogolio festivalui.
Art Institute of Chicago, ČikagosArt Institute of Chicago Čikagos 4 Baltas kryžiaus męsti, The Praying Jew, oil on canvas, The Art Instit
Tel Aviv Museum of Art, Tel AvivTel Aviv Museum of Art Tel Aviv 2 The Lovers, The Wailing Wall
Metropolitano meno muziejus, NiujorkasMetropolitano meno muziejus Niujorkas 2 Snis, žiema Vitebske
Kunstmuseum Basel, BazelisKunstmuseum Basel Bazelis 1 Karasamūgis
Solomon R. Guggenheim muziejus, NiujorkasSolomon R. Guggenheim muziejus Niujorkas 1 Karasininkas geria
Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino, TurinasGalleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino Turinas 1 Dans mon pays
Szépművészeti Múzeum, BudapeštasSzépművészeti Múzeum Budapeštas 1 Kompozicinė studija paveikslui „Į Rusiją, asieloms ir kitiems“

Marc Chagall, decade by decade: the defining painting of each

  1. 1910s
    Esmane ir kaimas (1911) aut. Marc Chagall
    #1 of 100

    Esmane ir kaimas

    Amžius 23 – 32 · MOMA - Moderniosios menų muziejus

    Marc Chagallo ankstyvojo kūrybos šedevras "Aš ir kaimas", sukurtas 1911 metais, yra neatskiriama moderniosios dailės istorijos dalis. Šis drobė, iškabintas Modernaus meno muzuje Niujorke, kviečia pasinerti į menininko…

  2. 1920s
    Žalias violinistas (1924) aut. Marc Chagall
    Rank 5 / 100

    Žalias violinistas

    Amžius 33 – 42

    Ženkite ambivalų žingsnį į Marc Chagallo „Žaliąjo violinisto“ sapnių karštelį – šį šedevrą, kuris įtrapia žydų folkloro esmę ir ryškią XX amžiaus modernizmo energiją. Šis ikoninis 1924 metais…

  3. 1930s
    Baltas kryžiaus męsti (1938) aut. Marc Chagall
    No. 2 of 100

    Baltas kryžiaus męsti

    Amžius 43 – 52 · Art Institute of Chicago

    Ledo spalvos plėstinio centre, ant baltos kryžiaus, dominuoja berašė figūra. Šis Kristus yra apedotas maldos šaliu, tallit, kuris glūsto uždraugas per jo kūną. Virš jo galvos pasirodo užrašas…

  4. 1940s
    Karasamūgis (1947) aut. Marc Chagall
    No. 6 of 100

    Karasamūgis

    Amžius 53 – 62 · Kunstmuseum Basel

    Pasaulio Apvalymų Simbolis: Marco Šagalo "Karasčio Angelas" Šis įspūdingas kūrinys, sukurtas 1947 metais, – ne tik paveiksliškas fragmentas, bet ir gili emocijos bei simbolių audinio dalis. Marco Šagalo…

  5. 1950s
    Liberacija (1952) aut. Marc Chagall
    #10 of 100

    Liberacija

    Amžius 63 – 72

    Pagrindinis šio Marco Šagalo kūrinio „Liberation“ (1952) įvykis yra žydų tradicijos ir folkloro simbolių pasaulis, kuriame iš tikrųjų atsiveria žmogaus širdies gylis. Štai kaip Šagalas įrašė savo istoriją…

  6. 1960s
    Abraham and three Angels (1966) aut. Marc Chagall
    No. 8 of 100

    Abraham and three Angels

    Amžius 73 – 82

    Marc Chagall's “Abraham and Three Angels,” completed in 1966, stands as a cornerstone of Naïve Art (Primitivism), embodying Chagall’s singular artistic voice and his profound engagement with biblical…

  7. 1970s
    The Myth of Orpheus (1977) aut. Marc Chagall
    Rank 21 / 100

    The Myth of Orpheus

    Amžius 83 – 92

    In the twilight of his long and luminous career, Marc Chagall gifted the world with The Myth of Orpheus, a 1977 masterpiece that serves as a profound window…

  8. 1980s
    Naujogiai su Eifelinės bokštės fone (1983) aut. Marc Chagall
    Rank 46 / 100

    Naujogiai su Eifelinės bokštės fone

    Amžius 93 – 98

    Parižuviška svajonė: Išplėsti Marc Chagallo „Naujų Meilės Porą su Eifelio Bokštu Fone“ Marc Chagallius, lirinės abstraktūros ir gilus simbolizmo meistras, „Naujų Meilės Porą su Eifelio Bokštu Fone“ paminėjo…

Marc Chagall's masterpieces: questions and answers

Which painting is Marc Chagall best known for?Show the answer

Esmane ir kaimas (1911), MOMA - Moderniosios menų muziejus, Niujorkas. Next come Baltas kryžiaus męsti (1938) and Marc Chagall, gimęs 1887 metais mažame Belaruso miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas, svajonių audėjas ir atminties kroniklis. Jo gyvenimas, apėmęs beveik šimtmetį, atspindėjo XX amžiaus įvykių sūkurį, tačiau (1915).

How old was Marc Chagall when painting Esmane ir kaimas?Show the answer

24 years old: Esmane ir kaimas dates from 1911 and Marc Chagall was born in 1887.

What are Marc Chagall's ten greatest paintings?Show the answer

Esmane ir kaimas, Baltas kryžiaus męsti, Marc Chagall, gimęs 1887 metais mažame Belaruso miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas, svajonių audėjas ir atminties kroniklis. Jo gyvenimas, apėmęs beveik šimtmetį, atspindėjo XX amžiaus įvykių sūkurį, tačiau, Virš miesto, Žalias violinistas, Karasamūgis, Karasininkas geria, Abraham and three Angels, Adam and Eve expelled from Paradise ir Liberacija. The ranking above gives the year and the museum of each.

How many works did Marc Chagall paint?Show the answer

Our catalogue lists 936 works by Marc Chagall, dated from 1910 to 1984.

In which museums can I see Marc Chagall's masterpieces?Show the answer

Most of them are in MOMA - Moderniosios menų muziejus (Niujorkas), Art Institute of Chicago (Čikagos) ir Tel Aviv Museum of Art (Tel Aviv). The table above lists the museums one by one.

When did Marc Chagall paint the masterpieces?Show the answer

In 1910s: 30 of the 100 works on this page date from then, among them Esmane ir kaimas.

What are the first and last famous paintings of Marc Chagall?Show the answer

The earliest on this page is Still Life with Lamp (1910), the latest Great Circus (1984).

What were Marc Chagall's favourite subjects?Show the answer

Folklore (18), Dreams (14) ir Jewish folklore (12), among the 100 works on this page.

Which technique did Marc Chagall favour?Show the answer

Aliejus ant drobės: 31 of the 100 works on this page.

Which masterpieces by Marc Chagall hang at the MOMA - Moderniosios menų muziejus?Show the answer

Esmane ir kaimas ir Gogoliui atidarymas. Gobelo projektas Gogolio festivalui. are among the 2 works on this page held by the MOMA - Moderniosios menų muziejus, Niujorkas.

The life of Marc Chagall

Sapne dažytas pasaulis: Marco Šagalo gyvenimas

Markas Šagalas, gimęs Moše Segalu 1887 m. liepos 7 d. mažame Baltarusijos miestelyje Lioznoje netoli Vitebsko, nebuvo tik dailininkas; jis buvo spalvų poetas, svajonių audėjas ir atminties kronikorius. Jo gyvenimas, apimantis beveik šimtmetį, atspindėjo XX amžiaus sūkurius, tačiau jo meno kūriniuose išliko tvirtai įsišaknijęs giliai asmeninė vizija – persmelkta jo hasidinio žydų palikto folkloru ir neblėstančiu tikėjimu vaizduotės jėga. Pats Vitebskas buvo daugiau nei tik gimtinė; jis tapo jo meno kūrinių emociniu centru, dažnai pasikartojančiu motyvu, kuriame plaukioja figūros, keistokiškos gyvūnėlės ir prisimenamų kraštovaizdžių sodri spalva. Miesto unikalus kultūrų derinys – stačiatikių bažnyčių šalia klestinčių žydų rinkų – suformavo estetinį pojūtį, kuris visą jo ilgą karjerą priešinosi lengvai klasifikacijai. Nors jis ieškojo formalios formos mokymosi pirmiausia pas vietinį ženklintoją, vėliau Sankt Peterburge pas Leon Bakst ir tada Paryžiuje Akademijoje de la Grande Chaumière, Šagalas niekada visiškai nepriglaudė jokio vieno meno srovės. Jis įsisavino kubizmo, simbolizmo ir fovizmo elementus, tačiau visada juos filtruodamas per savo intensyviai asmeninę perspektyvą, sukurdama stilių, kuris buvo unikaliai, neabejotina Šagalo.

Unikalios vizualinės kalbos kūrimas

Šagalo ankstyvieji darbai jau numatė tą išskirtinę kalbą, kurią jis vystys. Tokie paveikslai kaip Aš ir kaimas (1911) nėra tik vietos vaizdai; tai tapatybės, atminties ir individualaus santykio su bendruomenės tyrimai. Kaimas nevaizduojamas realistiniu būdu, bet kaip suskirstytų prisiminimų rinkinys, įkvėptas simboline prasme. Jo gebėjimas asmeninę patirtį paversti visuotinėmis temomis tapo jo meno požymiu. Jo paletė buvo drąsi ir ekspresyvi, dažnai naudojant sodrias, nerealistines spalvas, kad būtų perteikta emocija, o ne tiesioginis atvaizdas. Figūros plaukia ir šoka per drobę, nepaklusios gravitacijai ir logikai, sukurdamos svajingą atmosferą, kuri kviečia žiūrovus į jo vidinį pasaulį. Šis stiliaus požiūris nebuvo atsitiktinis; jis kilo iš noro išeiti užtikant tikrąjį realumo imituojamumą ir sugauti jausmo esmę, atminties svorį ir folklorinio jėgą. Rusijos revoliucija parsivedė Šagalą atgal į Vitebską, kur jis buvo įsitraukęs į kultūrinius iniciatyvus, įkūręs meno mokyklą, kuri trumpam suklestėjo prieš patikdama naujosios valdžios režimo apribojimams. Šis laikotarpis pasižymėjo tiek kūrybine energija, tiek politiniu nusivylimu – įtampa, kuri ir toliau formavo jo meno trajektoriją.

Gyvenimas tarp pasaulių: Paryžius, Niujorkas ir už jų ribų

Galiausiai Šagalas paliko Rusiją ir apsistojo Prancūzijoje 1923 m., tai pažymėjo tarptautinės atpažinimo ir gausios kūrybos laikotarpį. Tokie darbai kaip Virš Vitebsko (1920–1922) rodo jo nuolatinį susidomėjimą vaikystės prisiminimais, o Biblijos istorijų įkvėpti paveikslai – augantį susidomėjimą religinėmis temomis, pavyzdžiui, Jokūbo sapnas. Antrojo pasaulinio karo protrūkis privertė jį pabėgti iš okupuotos Prancūzijos į Jungtines Valstijas, kur jis praleido septynis metus Niujorke. Šis laikotarpis pasižymėjo giliu emociniu sukrėtimu ir menine eksperimentacija. Jis rado paguodą savo mene, sukurdamas stiprius darbus, atspindinčius to meto nerimą ir neaiškumą. Baltoji nukryžiuotasis (1938), dauginantis kančios ir persekiojimo vaizdas, yra liudijimas šiam laikotarpiui. Po karo Šagalas grįžo į Prancūziją, kur tęsė dažyti ir kurti iki savo mirties 1985 metais būdamas 97 metų amžiaus.

Palikimas ir nuolatinis įtaka

Vėlesniais metais Markas Šagalas gavo daugybę prestižinių užsakymų, įskaitant Paryžiaus operos lubas (1964 m.), kvapą atimančią spalvų ir formų eksploziją, kuri paminėjo muzikos šedevrus, ir stulbinančius vitražo langus Hadassah Hebrajų universiteto medicinos centro sinagogoje Jeruzalėje. Šie didelio mastabo projektai leido jam paversti savo meninę viziją architektūriniu erdvių, sukuriant imersinius aplinkos, kurie ir toliau įkvepia nuostabą ir stebėjimą. Marco Šagalo įtaka paskesnėms kartoms dailininkų neabejotina. Jo lyrinis kokybė, emocinis gylis ir vaizduotės galia atsiliepėsi surrealistams ir kitiems judėjims, kurie pritarė fantazijai ir simbolizmui. Jis padarė tiltą tarp Europos modernizmo ir žydų kultūrinės tapatybės, tapo žinomas kaip „dvidešimto amžiaus quintessential žydų dailininkas“. Jo gebėjimas sintezuoti asmeninę patirtį, folklorą ir visuotines temas ir toliau rezonuoja su žiūrovais visame pasaulyje. Jo darbas mus primena meno galią peržengti ribas, susiekti mus su mūsų bendra žmogiškumu ir apšviesti gyvenimo gročius ir paslaptis.

Palyginti ilgalaikis įspūdis

Marco Šagalo palikimas eina už jo paveikslų ir vitražo ribų; jis slypi nuolatinėje jo vizijos galijoje – vizijoje, kuri švenčia meilę, atmintį ir žmogaus vaizduotės begalines galimybes. Jis paliko kūrinių rinkinį, kuris yra tiek giliai asmeninis, tiek visuotinai prieinamas, kviečiant žiūrovus pasimesti pasaulyje, dažytame svajonėmis ir apšviestame vilties šviesa. Musée Marc Chagall in Nice stovi kaip liudijimas jo nuolatiniam įtakai, saugoma išsamių jo darbų kolekcija ir suteikianti lankytojams galimybę pažvelgti į šio neeilinio dailininko širdį ir sielą. Jo darbas ir toliau įkvepia, meta iššūkius ir juda mumis, užtikrinant, kad jo sodri ir vaizduotės kupina dvasia gyvuos ateinančioms kartoms.

Visi 936 Marc Chagall darbai →