Žymiausias Kees Bol tapas yra Untitled (1960), esantis Noordbrabants Museum, 's-Hertogenbosch. Mūsų kataloge yra 3 darbų autoriaus Kees Bol; žemiau pateiktos 1 daugiausia visame pasaulyje žiūrimų kūrinių, kiekvieno iš jų – su metai, muziejumi, kuriame jis saugomas, ir paaiškintu, kodėl jis svarbus.
Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta lapkritis 2026.
1 muziejai, kuriuose yra daugiausia šioje puslapyje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Kees Bol darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
 Noordbrabants Museum |
's-Hertogenbosch | 1 | Untitled |
Visi šios puslapio Kees Bol datuoti darbai yra iš 1960 metų: štai patys garsiausi iš jų.
Untitled (1960)
44 metų amžiaus: Untitled sukurta 1960 m. ir Kees Bol gimė 1916.
Mūsų kataloge yra 3 darbų autoriaus Kees Bol.
Dauguma jų yra Noordbrabants Museum ('s-Hertogenbosch). Viršuje esančiame lange muziejai išvardyti po vieni.
Born in Oegstgeest, Kees Bol began his professional life as a florist before moving to Eindhoven in 1935, where he held corporate positions at Philips and Bata Shoes. During the second world war, he transitioned to the world of art, studying under Jan Heesters and later at the Royal Academy of Art in The Hague with Paul Citroen, Han van Dam, and Henk Meijer. In 1947, he relocated to Tongelre, Eindhoven, where he worked as a painter and served as a teacher at the Design Academy Eindhoven, an institution he helped establish. He later moved to Heusden in 1970 and spent significant time painting in France, particularly in Lozère.
Bol's artistic output encompassed landscapes, portraits, and still life paintings. His style is characterized as figurative and expressive, noted for a specific feeling for tonal quality. His contributions to the arts were recognized through several honors, including the Thérèse van Duyl-Schwartze Prize in 1950 and being named a Knight in the Order of the Netherlands Lion in 1982. His legacy includes the education of numerous students and the artistic achievements of his sons, Henri and Peter.