Aleksejus Charłamovas, 1840 – 1925

Aleksejus Charłamovas tapiai: 100 garsiausių kūrinių reitingas

Žymiausias Aleksejus Charłamovas tapas yra Summertime (1890). Kartu su Portrait of a young girl (25) (1884) ir Sisters (1888) tai sudaro tris visai visus pažįstančius darbus. Mūsų kataloge yra 128 darbų autoriaus Aleksejus Charłamovas; žemiau pateiktos 100 daugiausia visame pasaulyje žiūrimų kūrinių, kiekvieno iš jų – su metai, muziejumi, kuriame jis saugomas, ir paaiškintu, kodėl jis svarbus.

Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta spalis 2026. Kiekvieną šio puslapio šedevrą galite užsisakyti kaip muziejoriaus kokybės rankų darbo alievinę reprodukciją arba aukščiausios kokybės meninį spausdiną jūsų pasirinktu dydžiu.

Aleksejus Charłamovas portretas
Aleksejus Charłamovas · 1840 – 1925
Gedė · mirė
1840 – 1925, Saratovas
Judėjimas
Realism
Darbai mūsų kataloge
128
Labiausiai žinomi
Summertime (1890)
Daugiausia darbų yra
Tretyakov galerija

10 garsiausių Aleksejus Charłamovas paveikslų

Summertime (1890) aut. Aleksejus Charłamovas
1

Summertime

1890 · Oil

The painting titled Summertime is a work by the Russian artist Alexei Alexeivich Harlamoff. This portrait features a young woman positioned centrally against a dark, indistinct background. She is depicted holding a bouquet of flowers in her hands, with red flowers also visible within the composition. The subject is rendered with a focus on the texture of her hair, the fall of her blue dress, and the subtle nuances of…

Hand-painted oil reproduction from $181 28 × 36 cm
Portrait of a young girl (25) (1884) aut. Aleksejus Charłamovas
2

Portrait of a young girl (25)

1884 · Oil

A young girl meets the viewer with a quiet smile. Her long red hair falls against a dark, simple dress, creating a sharp contrast that draws the eye to her face. A single strand of pearls rests against her neck, catching a soft light. The background remains muted and atmospheric, pushing her presence into the foreground. She exists in a space of deep shadows and golden tones.

Hand-painted oil reproduction from $181 27 × 37 cm
Sisters (1888) aut. Aleksejus Charłamovas
3

Sisters

1888 · Oil

A woman with long red hair holds a baby against the weight of the moment. She sits in a space where light finds the soft curve of a cheek and the delicate texture of skin. Beside her, another woman watches, her gaze a silent anchor in the composition. In the background, the presence of others fades into a muted atmosphere, leaving only the immediate, breathing reality of the two women…

Hand-painted oil reproduction from $181 28 × 35 cm
The Little Seamstress (1910) aut. Aleksejus Charłamovas
4

The Little Seamstress

1910 · Oil

In this 1910 portrait, we find ourselves in a modest domestic space, observing a young girl seated in a chair. She is dressed in a pink gown, her hands resting in her lap as she occupies the center of the composition. The room around her feels lived-in and unpretentious, featuring a dining table to the left and another chair positioned in the background. A small bird perches quietly on the…

Hand-painted oil reproduction from $181 27 × 37 cm
Portrait of E. A. Tretyakova (1875) aut. Aleksejus Charłamovas
5

Portrait of E. A. Tretyakova

1875 · Oil On Canvas · Tretyakov galerija, Maskva

Alexei Harlamoff’s 1875 “Portrait of E. A. Tretyakova” is more than a simple likeness; it's a meticulously crafted tableau of restrained elegance and subtle emotional depth, embodying the core tenets of late 19th-century Russian Realism. Painted during a period of significant social and artistic transformation in Russia – a nation grappling with modernization while clinging to its traditions – Harlamoff’s work offers a poignant glimpse into the lives of the…

Hand-painted oil reproduction from $181 25 × 39 cm

Aleksejus Charłamovas, paveikslai nuo 11 iki 100

Aleksejus Charłamovas tapų skirstymas pagal laikotarpius

Daugiausiai temų, kurių vaizdė Aleksejus Charłamovas

Keturi populiariausi temų motyvai tarp šių šedevrų, su geriausiais kiekvieno pavyzdžiais.

Kur galima pamatyti Aleksejus Charłamovas paveikslus

1 muziejai, kuriuose yra daugiausia šioje puslapyje esamų paveikslų.

Muzejaus Miestas Aleksejus Charłamovas darbai Šiojo sąrašo paveikslai
Tretyakov galerija, MaskvaTretyakov galerija Maskva 1 Portrait of E. A. Tretyakova

enusičiausio Aleksejus Charłamovas tapiojo dešimtmetės tapiojas

  1. 1860s
  2. 1870s
    Portrait of E. A. Tretyakova (1875) aut. Aleksejus Charłamovas
    Vieta 5 iš 100

    Portrait of E. A. Tretyakova

    Amžius 30 – 39 · Tretyakov galerija

    Alexei Harlamoff’s 1875 “Portrait of E. A. Tretyakova” is more than a simple likeness; it's a meticulously crafted tableau of restrained elegance and subtle emotional depth, embodying the…

  3. 1880s
    Portrait of a young girl (25) (1884) aut. Aleksejus Charłamovas
    #2 iš 100

    Portrait of a young girl (25)

    Amžius 40 – 49

    A young girl meets the viewer with a quiet smile. Her long red hair falls against a dark, simple dress, creating a sharp contrast that draws the eye…

  4. 1890s
    Summertime (1890) aut. Aleksejus Charłamovas
    1 iš 100

    Summertime

    Amžius 50 – 59

    The painting titled Summertime is a work by the Russian artist Alexei Alexeivich Harlamoff. This portrait features a young woman positioned centrally against a dark, indistinct background. She…

  5. 1900s
  6. 1910s
    The Little Seamstress (1910) aut. Aleksejus Charłamovas
    Vieta 4 iš 100

    The Little Seamstress

    Amžius 70 – 79

    In this 1910 portrait, we find ourselves in a modest domestic space, observing a young girl seated in a chair. She is dressed in a pink gown, her…

  7. 1920s

Klausimai apie Aleksejus Charłamovas paveikslus

Koks yra garsiausias Aleksejus Charłamovas tapas?Rodyti atsakymą

Summertime (1890). Toliau eina Portrait of a young girl (25) (1884) ir Sisters (1888).

Kiek metų buvo Aleksejus Charłamovas, kai buvo nupieštas Summertime?Rodyti atsakymą

50 metų amžiaus: Summertime sukurta 1890 m. ir Aleksejus Charłamovas gimė 1840.

Kokie yra 10 geriausių Aleksejus Charłamovas paveikslų?Rodyti atsakymą

Summertime, Portrait of a young girl (25), Sisters, The Little Seamstress, Portrait of E. A. Tretyakova, Portrait of Writer Ivan Turgenev, Girl with tambourine, Young girl sewing, Young Flower Girls ir Blowing bubbles. Viršuje esančioje reitingo lentelėje nurodyta kiekvieno kūrinio metis ir muziejus.

Kiek paveikslų sukūrė Aleksejus Charłamovas?Rodyti atsakymą

Mūsų kataloge yra 128 Aleksejus Charłamovas darbų, datuojamų nuo 1869 iki 1925.

Kur yra garsiausi Aleksejus Charłamovas paveikslai?Rodyti atsakymą

Dauguma jų yra Tretyakov galerija (Maskva). Viršuje esančiame lange muziejai išvardyti po vieni.

Kada Aleksejus Charłamovas namai dažniausiai tapė savo garsiausiais šedevrais?Rodyti atsakymą

1880s laikotarpyje: 9 iš 100 šioje pusėje esančių darbų sukurtos tada, iš jų – Portrait of a young girl (25).

Kokie yra pirmieji ir paskutiniai garsūs Aleksejus Charłamovas paveikslai?Rodyti atsakymą

Pirmasis šioje pusėje yra Woman with her Grandson (1869), paskutinis – Young girl resting (1925).

Ką dažniausiai tapė Aleksejus Charłamovas?Rodyti atsakymą

Girls (39), Portraits (19) ir Russian art (11), iš 100 šioje pusėje esančių darbų.

Kurią techniką Aleksejus Charłamovas naudojo dažniausiai?Rodyti atsakymą

Oil: 5 iš 100 šioje pusėje esančių darbų.

Kelią meno kryptį priklauso Aleksejus Charłamovas?Rodyti atsakymą

Realism ir Academic realism, kaip rodo šio puslapio paveikslai.

Ar galiu įsigyti Aleksejus Charłamovas paveikslą-reprodukciją?Rodyti atsakymą

Taip. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsakyti kaip muziejoriaus kokybės rankų darbų alievinę kopiją arba aukščiausios kokybės spausdinį pasirinktu jūsų pageidaujamu dydžiu tiesiai iš paties paveikslą puslapio.

Apie Aleksejus Charłamovas

Ankstyvieji Metai ir Švietimas

Aleksiejus Aleksejevičius Charlamovas (rus. Алексей Алексеевич Харламов, dažnai rašomas lotyniškai kaip Harlamoff) gimė 1840 metų spalio 18 dieną Dyčevkos kaime netoli Saratovo prie Volgos upės, valstiečių šeimoje. Jo tėvai laisvę įgijo 1850 metais. 1854 metais jis tapo svečiuoju studentu Imperatoriškosios Meno Akademijos Sankt Peterburge. Po trejų metų už piešinį apdovanotas sidabro medaliu antros klasės.

Charlamovo jaunystė buvo glaudžiai susijusi su Rusijos kaimo gyvenimu, o vėliau – ambicingais siekiais meno srityje. Jo šeimos istorija, pereinanti nuo baudžiauninkų prie laisvųjų piliečių, atspindi to meto socialinius pokyčius ir suteikė jam galimybę studijuoti Sankt Peterburge. Akademijoje jis greitai pasirodė kaip talentingas studentas, demonstruodamas įgūdžius piešime ir skulptūroje.

Akademinė Karjera ir Paryžiaus Įtaka

1862 metais Charlamovas apdovanotas sidabro medaliu antros klasės už eskizą, o netrukus įstojo pas istorijos tapytoją Aleksejų Tarasovičių Markovą. 1863 metais jis gavo du sidabro medalius pirmos klasės – už piešinį ir eskizą. 1865 metais pristatė didelio formato paveikslą „Ananijus prieš Apostolus“, tačiau negavo aukso medalio antros klasės. Kitais metais, visgi, laimėjo šį apdovanojimą už paveikslą „Kievo krikštas“. 1868 metais baigė studijas, pelnęs aukso medalį pirmos klasės už „Prodigalo sūnaus sugrįžimą“ ir gavo stipendiją studijoms Paryžiuje.

Šis laikotarpis buvo svarbus Charlamovo profesinės karjeros vystymuisi. Jo darbai sulaukė pripažinimo akademijoje, o galimybė studijuoti Paryžiuje atvėrė jam naujas perspektyvas ir įtakas. Jis ėmė domėtis istorine tapyba, tačiau jo kūriniuose visada buvo matomas ryškus individualumas.

Paryžiaus Periodas: Rembrandto Įtaka ir Meno Kūrinių Tobulinimas

1870 metais carinė Marija Aleksandrovna įsigijo vieną iš Charlamovo paveikslų. Balandžio mėnesį jis pirmą kartą rašė iš Paryžiaus Sankt Peterburgui. Rugsėjo ir spalio mėnesius praleido Normandijoje ir Pietų Nyderlanduose su Aleksejumi Bogoljubovu, C. Huhnu ir A. Lavezzari. Taip pat keliavo į Briuselį ir Londoną, kur aplankė Senųjų Meistrų parodą. Lapkritį Meno Akademija pavedė jam nukopijuoti Rembrandto „Anatomijos pamoką“, todėl jis apsigyveno Hagoje.

Nuo 1871 metų pavasario iki rudens Charlamovas kopijavo „Anatomijos pamoką“ piešinyje ir aliejinėje tapyboje. Vasarą grįžo į Normandiją. Lapkričio mėnesį Imperatoriškoji Akademija apmokėjo jį 1500 rublių už Rembrandto kopiją. Šis laikotarpis buvo ypatingai svarbus Charlamovo meninei plėtrai, nes jis turėjo galimybę studijuoti ir įsisavinti vieno didžiausių tapytojų – Rembrandto – stilių.

Subręsęs Stilius ir Pripažinimas

1872 metais Charlamovas susipažino su Léon Bonnat, kuris turėjo didelį įtakos jo kūrybai. Taip pat apdovanotas bronzos medaliu Vienos universalinėje parodoje. Meno Akademijos konferencijos sekretorius Petras F. Iseyev atmetė Bogoljubovo prašymą suteikti Charlamovui profesoriaus titulą. Gruodžio mėnesį Bogoljubovas pranešė Imperatoriškosios Meno Akademijos tarybai apie Charlamovo sėkmę Bonnat vadovaujant.

1874 metais Charlamovas gyveno rue Fontaine 42 gatvėje. Dalyvavo pavasario parodoje Imperatoriškojoje Meno Akademijoje. Jo portretas graviūros meistro Pozhalostino pelnė jam meno akademijos nario titulą. Nuo balandžio mėnesio Charlamovas dalyvaudavo Bogoljubovo rezidencijoje rue de rome, 95 gatvėje vykstančiose piešimo vakaruose. Apie šį laikotarpį Ivanas Turgenevas pirmą kartą paminėjo Charlamovą laiške, o jo paveikslus įsigijo Bogoljubovas, Paryžiaus meno prekybininkas Adolphe Goupil ir Maskvos kolekcininkas Dimitri P. Botkin.

Žymiausi Darbai ir Palikimas

Birželį Charlamovas nutapė caro Aleksandro II portretą Bad Emse, galbūt praleidęs likusį vasaros laikotarpį Ispanijoje. Vėliau keliavo į Veules-les-Roses ir Étretat. Spalio mėnesį Turgenevas rašė, kad Charlamovas baigė Paulinės Viardot portretą, už kurį gavo 3000 frankų, o jo atlyginimas už portretus padidėjo iki 10000 frankų (apie 3000 rublių).

Charlamovas eksponavo Salonuose ir Universalinėje parodoje Paryžiuje. Jo Aleksandro F. Onegino portretas apdovanotas sidabro medaliu antros klasės.

Aleksiejaus Charlamovo darbai yra saugomi Aleksandro III muziejuje Sankt Peterburge, Tretiakovo galerijoje Maskvoje ir Brobinskio kolekcijoje. Jo kūryba atspindi XIX amžiaus realizmo stilių, o jo paveiksluose dominuoja portretai, žanrinės scenos ir jaunystės grožis.