39 x 26 cm 사이즈부터 ₩63703부터 시작하는 캔버스 및 파인 아트 프린트
빠른 제작과 다양한 마감 옵션을 제공하는 박물관 수준의 지클레이 및 캔버스 프린트. ( 수작업 유화
디지털 이미지 구매
)
가성비 옵션: 면 캔버스 대신 240 g/m² 폴리에스터 캔버스에 동일한 이미지를 인쇄하며, 일반 우편을 통해 튜브에 말린 상태로 3~5주 이내에 배송됩니다. 한쪽 면이 80 cm 이하인 사이즈에 한해 제공되는 롤 형태(스트레처 및 프레임 미포함) 제품으로, 급행 제작은 불가능합니다. 면 캔버스 인쇄보다 약 30% 저렴합니다.
이 사이즈에서는 선택할 수 없습니다: 최소 한 쪽 면의 길이가 80 cm 이하여야 합니다.
롤 형태 전용: 이 프린트를 선택하시려면 튜브에 말린 형태의 캔버스를 선택해 주세요.
한 변의 길이가 100 cm 이하인 사이즈에 한해 주문 가능합니다. 이보다 큰 사이즈는 매트 코튼 캔버스에 인쇄됩니다.
이 사이즈에는 매트 아카이브 캔버스 옵션을 사용할 수 없습니다. 최소 한 쪽 면의 길이가 100 cm 이하여야 합니다. 대신 매트 코튼 캔버스로 인쇄됩니다.
작품의 원본 비율을 그대로 유지하는 프리셋 사이즈 중에서 선택해 보세요.
액자나 벽면 크기에 맞춰 필요한 가로와 세로 길이를 입력해 주세요. 프린트는 원본 이미지보다 크게 제작할 수 없으며 오직 자르는 것만 가능하므로, 비율이 다른 사이즈를 선택할 경우 이미지의 일부가 잘려 나갈 수 있습니다. 인쇄 작업에 들어가기 전, 최종 확인을 위해 디지털 목업을 보내드립니다. 이 페이지에 표시된 이미지는 실제 잘리는 영역을 나타내지 않으며, 오직 목업을 통해서만 정확한 확인이 가능합니다.
Memory
복제본 크기
일반 우편을 통한 전 세계 배송 (), 3~5주 소요 (13 12월)
The scene unfolds within the work titled Memory, a creation by the artist Sergey Solomko. This piece emerges from 1910, a moment when the artist's hand captures a sense of ethereal presence. The image holds a quiet weight, as if a single breath has been suspended in time. It invites a sense of wonder regarding the figures that inhabit its soft, dreamlike space.
Sergey Solomko brings his unique vision to this composition, drawing from a life that began in 1867 in Saint Petersburg, Russia. His origins in this city shape the very essence of his perspective. The work exists as a window into a world of soft light and subtle shadows. It carries the unmistakable touch of a creator who understands the delicate balance between the seen and the unseen.
A seated elderly man, his long white beard catching the light, anchors the scene. Beside him, a young woman appears almost translucent, a spectral presence drifting near the edge of a quiet body of water. The vertical composition draws the eye upward from the figures toward a backdrop of trees and a vast sky. A large, glowing sun hangs in the distance, casting a bright reflection across the surface of the water that seems to bridge the gap between the physical and the ethereal.
The encounter between the old man and this ghostly figure suggests a quiet moment of supernatural visitation. One wonders if she is a spirit guide or a manifestation of the past. This meeting hints at deep themes of mortality and the weight of wisdom. The stillness of the water and the soft light create a sense of intimacy, as if the viewer has stumbled upon a private moment between the living and the remembered.
The scene unfolds through a style that leans toward Romanticism or Symbolism, where the atmosphere carries more weight than strict realism. Every line flows in gentle, organic curves, tracing the edges of the trees and the soft contours of the figures. This rhythmic movement creates a dreamlike quality that pulls the viewer into a quiet, suspended moment. The technique appears to be watercolor or gouache on paper, lending a delicate, painted texture to the entire composition. It feels as though the image is a fragment of a half-remembered dream, preserved through soft brushstrokes and a gentle blending of forms.
Light behaves with a soft, diffused quality in this work. It emanates from the large, glowing sun, casting a warm and even radiance across the landscape. This light does not create harsh shadows but instead bathes the figures and the water in a subtle, pearlescent glow. The colors remain muted and carefully blended, working together to maintain a harmonious and slightly melancholic mood. There is a sense of stillness here, as if the air itself is heavy with the weight of the encounter.
A faded quality permeates the surface, consistent with the age of the piece. This patina adds a layer of nostalgic charm, as if the colors have softened through decades of quiet observation. The shallow perspective keeps the focus intimate, drawing the eye toward the interaction between the elderly man and the spectral woman. Every element, from the organic shapes of the background to the translucent quality of the female figure, contributes to a sense of profound mystery and quietude.
인쇄 방식: Memory은(는) 면 캔버스 또는 에프슨(Epson) 아카이브 캔버스지에 지클레이(giclée) 방식으로 인쇄됩니다.
사이즈는 39.1 x 25.6 cm (₩63703)부터 244.8 x 160.5 cm (₩422879)까지 있으며, 이 페이지의 표에 주요 단계별 가격이 안내되어 있습니다.
튜브에 말린 형태의 프린트는 일반 우편을 통해 무료로 배송되며 3~5주 이내에 도착합니다. 캔버스 스트레칭 또는 액자 작업이 된 프린트는 4~5주가 소요되며, 본 페이지에서 빠른 배송 옵션을 선택하실 수 있습니다. 제품은 조건 없이 100일 이내에 반품하여 전액 환불받으실 수 있습니다.
Watercolor