36 x 28 cm 사이즈부터 ₩63703부터 시작하는 캔버스 및 파인 아트 프린트
빠른 제작과 다양한 마감 옵션을 제공하는 박물관 수준의 지클레이 및 캔버스 프린트. (
수작업 유화 디지털 이미지 구매
)
가성비 옵션: 면 캔버스 대신 240 g/m² 폴리에스터 캔버스에 동일한 이미지를 인쇄하며, 일반 우편을 통해 튜브에 말린 상태로 3~5주 이내에 배송됩니다. 한쪽 면이 80 cm 이하인 사이즈에 한해 제공되는 롤 형태(스트레처 및 프레임 미포함) 제품으로, 급행 제작은 불가능합니다. 면 캔버스 인쇄보다 약 30% 저렴합니다.
이 사이즈에서는 선택할 수 없습니다: 최소 한 쪽 면의 길이가 80 cm 이하여야 합니다.
롤 형태 전용: 이 프린트를 선택하시려면 튜브에 말린 형태의 캔버스를 선택해 주세요.
한 변의 길이가 100 cm 이하인 사이즈에 한해 주문 가능합니다. 이보다 큰 사이즈는 매트 코튼 캔버스에 인쇄됩니다.
이 사이즈에는 매트 아카이브 캔버스 옵션을 사용할 수 없습니다. 최소 한 쪽 면의 길이가 100 cm 이하여야 합니다. 대신 매트 코튼 캔버스로 인쇄됩니다.
작품의 원본 비율을 그대로 유지하는 프리셋 사이즈 중에서 선택해 보세요.
액자나 벽면 크기에 맞춰 필요한 가로와 세로 길이를 입력해 주세요. 프린트는 원본 이미지보다 크게 제작할 수 없으며 오직 자르는 것만 가능하므로, 비율이 다른 사이즈를 선택할 경우 이미지의 일부가 잘려 나갈 수 있습니다. 인쇄 작업에 들어가기 전, 최종 확인을 위해 디지털 목업을 보내드립니다. 이 페이지에 표시된 이미지는 실제 잘리는 영역을 나타내지 않으며, 오직 목업을 통해서만 정확한 확인이 가능합니다.
Self-Portrait
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일반 우편을 통한 전 세계 배송 (), 3~5주 소요 (13 12월)
This oil-on-canvas painting is titled Self-Portrait. It is a work by the artist Albert Lang, who was born in 1847 in Karlsruhe, Germany. The composition presents a bust-length view of the artist himself, rendered in a realistic style that emphasizes the physical presence of the subject through a controlled application of paint.
Albert Lang lived a life that spanned several European cities, moving from his birthplace in Karlsruhe to various centers of artistic activity. He eventually settled in München, where he remained until his death in 1933. His technical background in architecture, which he studied in Karlsruhe and Berlin, informs the structured approach seen in his later painterly works. This specific portrait, created about 1878, captures the artist in a moment of quietude, focusing on the interplay of light and shadow across the features of the face.
This bust-length portrait presents a man positioned slightly off-center within the frame. He is depicted in a realistic style, facing the viewer with a contemplative expression. The subject's gaze is directed forward, meeting the observer directly. The composition focuses on the head and shoulders, utilizing a dark, undifferentiated background that lacks any specific architectural or natural elements. This void pushes the figure into the foreground, emphasizing the physical presence of the subject.
The lighting is directional, originating from the upper left. This light source illuminates one side of the face while casting the other side into deep shadow, creating a sense of three-dimensional volume. The color palette is dominated by dark, earthy tones, including deep browns, blacks, and muted greys. These shadows contrast with the warm flesh tones of the face and a small touch of red visible in the necktie. The textures of the beard, hair, and fabric of the jacket are defined by controlled brushwork, while the shadows remain soft and blended.
This oil-on-canvas work is executed in a realistic style. The medium of oil paint is applied with controlled brushwork that defines the specific textures of the skin, hair, and cloth. The color palette is dominated by dark, earthy tones, including deep browns, blacks, and muted greys. These shades contrast with the warm flesh tones of the face and a small touch of red in the necktie.
The lighting is directional, originating from the upper left. This light source illuminates one side of the face while casting the other side into deep shadows. Such lighting creates a sense of three-dimensional depth and volume against a dark, undifferentiated background. The lines are soft and blended within the shadows, while more defined strokes are used to establish the texture of the beard and the fabric of the jacket.
The artist's body of work includes several pieces that demonstrate a focus on landscape and human subjects. In 1874, he painted Italienische Küste. Later, in 1883, he produced Junges Mädchen and An der Quelle. His output during the late 1880s includes Fahrendes Volk from 1889 and Flusslandschaft, also from 1889.
Lang continued to produce various compositions throughout his career. He created a Selbstbildnis in 1911 and another Selbstbildnis in 1927. His later works include the 1917 oil painting Sitzender Pan.
인쇄 방식: Self-Portrait은(는) 면 캔버스 또는 에프슨(Epson) 아카이브 캔버스지에 지클레이(giclée) 방식으로 인쇄됩니다.
원작의 크기는 54.0 x 42.0cm입니다. 사이즈는 36.2 x 27.6 cm (₩63703)부터 247.5 x 189.0 cm (₩492004)까지 있으며, 이 페이지의 표에 주요 단계별 가격이 안내되어 있습니다.
튜브에 말린 형태의 프린트는 일반 우편을 통해 무료로 배송되며 3~5주 이내에 도착합니다. 캔버스 스트레칭 또는 액자 작업이 된 프린트는 4~5주가 소요되며, 본 페이지에서 빠른 배송 옵션을 선택하실 수 있습니다. 제품은 조건 없이 100일 이내에 반품하여 전액 환불받으실 수 있습니다.
원본은 카를스루에에 위치한 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe 소장품입니다.
Oil On Canvas
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Self-Portrait 상세 설명
유리 옵션은 110cm 미만 크기에서만 선택 가능합니다.
