ავგუსტ ვოლფი, 1842 – 1915

ავგუსტ ვოლფი-ის 39 ყველაზე ცნობილი ნამთვარი

ავგუსტ ვოლფი-ის სახელდებად გამოსაცნობი ნამუშწაროა The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550); იგი ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები-ში, მუნხენი-ში არის ექსპონირებული. Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) და Saint Barbara (after Palma Vecchio) (1870) მათგან შემდეგ მოდიან შემCollections-თა და მუზეუმის სტუმრების გულებში. ჩვენს კატალოგში არსებული ავგუსტ ვოლფი-ის 39 ნამუშწაროსგან ეს 39 ყველაზე აღიარებულია; თითოეული მათგანი წარმოდგენილია თარიღით, მუზეუმის დასახელებითა და იმ თავისებურებებით, რაც მას განსაკუთრებულს ხდის.

რეიტინგი დადგენილია ჩვენი პოპულარობის ქულებით, რომელიც აერთიანებს თითოეული ნამუშწარების ძიების, ნახვებისა და შეკვეთების რაოდენობას. განახლებულია ნოემბერი 2026. ამ გვერდზე წარმოდგენილი ყველა შედევრი შეგიძლიათ შეუკვეთოთ, როგორც მუზეუმის ხარისხის, ხელით შესრულებული ზეთწ후იანი რეპროდუქცია, ისე მხატვრული ბეჭდვა თქვენთვის სასურველი ზომის.

ავგუსტ ვოლფი პორტრეტი
ავგუსტ ვოლფი · 1842 – 1915
და lahir · died
1842 – 1915, ვაინჰაიმი
ნამუშევრები ჩვენს კატალოგში
39
ყველაზე ცნობილი
The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550)
ყველაზე მეტი ნამشევრი [at]
ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები

ავგუსტ ვოლფი: 열টি 걸작

The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
1

The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $181 29 × 34 cm ორიგინალის ზომის $445 92 × 106 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
2

Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $531 43 × 23 cm ორიგინალის ზომის $1293 226 × 116 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
Enthroned St. John Chrysostom with Saints (after Sebastiano del Piombo) (1871) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
4

Enthroned St. John Chrysostom with Saints (after Sebastiano del Piombo)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $306 28 × 36 cm ორიგინალის ზომის $1356 166 × 217 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian) (1868) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
5

Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $281 37 × 27 cm ორიგინალის ზომის $1102 198 × 143 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
Christ at the Grave's Edge (after Pordenone) (1871) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
6

Christ at the Grave's Edge (after Pordenone)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $281 39 × 26 cm ორიგინალის ზომის $1050 200 × 133 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
Self-Portrait (1867) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
7

Self-Portrait

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $181 29 × 34 cm ორიგინალის ზომის $244 51 × 60 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
The Thunderstorm (after Giorgione) (1870) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
8

The Thunderstorm (after Giorgione)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $206 30 × 34 cm ორიგინალის ზომის $351 72 × 80 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →
Portrait of a Man (allegedly after Paris Bordone) (1873) ავტორის: ავგუსტ ვოლფი
10

Portrait of a Man (allegedly after Paris Bordone)

ხელით ნაკletი ზეთისფერი რეპროდუქცია: $181 29 × 35 cm ორიგინალის ზომის $279 58 × 73 cm შეუკვეთეთ ორიგინალი ზომით →

კიდევ ავგუსტ ვოლფი შედევრები, 11-დან 39-მდე

სად ნახოთ ავგუსტ ვოლფი-ის ნახატები

მუზეუმი, რომელიც ამ გვერდზე წარმოდგენილი მოდგმების უმეტესობას ინახავს.

მუზეუმი ქალაქი ავგუსტ ვოლფი შემოქმედებაలు ამ სიიდან მოპოვებული ნახატები
ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები, მუნხენიბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები მუნხენი 39 The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese), Saint Barbara (after Palma Vecchio)

ავგუსტ ვოლფი, ათწლეულების მიხედვით: თითოეული მათგანის გამორჩეული ნამიwork

  1. 1860s
  2. 1870s
  3. 1880s

ავგუსტ ვოლფი-ის შედევრები: კითხვები და პასუხები

რა ტილოთი არის ყველაზე ცნობილი ავგუსტ ვოლფი?აჩვენეთ პასუხი

The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550), ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები, მუნხენი. შემდეგ მოჰყვება Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) და Saint Barbara (after Palma Vecchio) (1870).

რა არის ავგუსტ ვოლფი-ის 열ი საუკეთესო ნამუშწარო?აჩვენეთ პასუხი

The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese), Saint Barbara (after Palma Vecchio), Enthroned St. John Chrysostom with Saints (after Sebastiano del Piombo), Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian), Christ at the Grave's Edge (after Pordenone), Self-Portrait, The Thunderstorm (after Giorgione), Marriage of St. Catherine (after Veronese) და Portrait of a Man (allegedly after Paris Bordone). ზემოთ მოცემული რეიტინგი მიუთითებს თითოეულის შექმნის წელსა და მუზეუმს.

რამდენიმე ნამუშწარები შექმნა ავგუსტ ვოლფი-მა?აჩვენეთ პასუხი

ჩვენს კატალოგში წარმოდგენილია 39 ნამشევრი ავგუსტ ვოლფი-ის შემოქმედები, დათარიღებული 1867-დან 1883-მდე.

რა მუზეუმებში შემიძლია ვნახო ავგუსტ ვოლფი-ის შედევრები?აჩვენეთ პასუხი

მათგან უმეტესობა ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები (მუნხენი)-ში მდებარეობს. ზემოთ მოცემულ ცხრილში მუზეუმები დალაგებულია სათითაოდ.

როდის შექმნა ავგუსტ ვოლფი-მა ეს შედევრები?აჩვენეთ პასუხი

1870s-ში: ამ გვერდზე წარმოდგენილი 39 ნამსთქედან 25 შექმნილია ამ პერიოდში, მათ შორის Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese).

რა არის ავგუსტ ვოლფი-ის პირველი და ბოლო ცნობილი ნამუშწარები?აჩვენეთ პასუხი

ამ გვერდზე ყველაზე ადრეული არის Self-Portrait (1867), ხოლო ყველაზე გვიანდელი — Loving Couple in a Venetian Garden (1883).

ავგუსტ ვოლფი-ის რომელი შედევრული ნამუშევრებია წარმოდგენილი ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები-ში?აჩვენეთ პასუხი

The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) და Saint Barbara (after Palma Vecchio) არის 39 ნამუშწარwerksიდან ერთ-ერთი, რომელიც ამ გვერდზე ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები, მუნხენი-ის მფლობელობაშია.

შეიძლება თუ არა ავგუსტ ვოლფი-ის შედევრიდან რეპროდუქციის შეძენა?აჩვენეთ პასუხი

დიახ. ამ გვერდზე წარმოდგენილი ყველა სურათის შეკვეთა შესაძლებელია მუზეუმის ხარისხის, ხელით შესრულებული ზეთისებრი რეპროდუქცია ან მხატვრული ბეჭდვა თქვენთვის სასურველი ზომით, სურათის საკუთარი გვერდიდან.

ავგუსტ ვოლფი-ის ცხოვრება

The Precision of the Copyist

August Wolf was a painter defined by the technical rigor required to replicate the past. Born in Weinheim, Germany, his career was not built on the pursuit of a new style, but on the disciplined imitation of established ones. He began his professional life with a foundation in goldsmithing, a trade that demands a level of precision and attention to detail that would later define his approach to the canvas. After training in Nuremberg and Karlsruhe, he moved to Munich in 1869, a move that placed him in the center of a significant European art market.

His reputation was cemented through his relationship with Count Adolf Friedrich von Schack. It was here that Wolf’s ability to capture the essence of older works became his primary professional currency. He did not merely replicate shapes; he sought to replicate the very soul of the original works, a feat that earned him high-level commissions from the European aristocracy.

The Venetian Years

In 1870, Wolf relocated to Venice, a move that shifted his focus toward the Venetian school of the 16th century. This period of his life was marked by intense, focused labor. He was not a traveler seeking inspiration for original landscapes, but a specialist working under contract to preserve and duplicate the visual history of Italy. His work in Venice was characterized by several specific professional engagements:

  • Commissioned by Count Schack to produce full-scale copies of church paintings in Venice.
  • The production of approximately 48 copies over an eleven-year period.
  • Regularly commissioned by the Archduke of Oldenburg for high-quality reproductions.
  • The creation of original paintings that mimicked the themes and styles of 16th-century Venetian art.

This period of intense production resulted in a body of work that remains physically significant today. Many of his copies from the Schack collection are housed in the Schack-Galerie in Munich, specifically within the Kopiensaal, where they sit alongside other significant reproductions of the era.

Legacy and Lineage

Wolf’s life in Venice was also a personal one, marked by his marriage to Emilia Ferrari. His influence extended into his family through his children. His son, Theodor, followed his father into the world of painting, while his other son, Hermann Friedrich, achieved distinction under the name Ermanno Wolf-Ferrari as a composer. This intersection of visual and musical talent highlights the cultural environment in which Wolf operated.

While some might dismiss a copyist as a mere technician, Wolf’s work provided a vital link for collectors and museums. His ability to replicate the 16th-century Venetian style allowed for the expansion of private and state collections, ensuring that the visual language of the Old Masters could be studied and appreciated in different contexts. He died in Venice in 1915, leaving behind a record of technical mastery that remains part of the Bayerische Staatsgemäldesammlungen.