の複製画を注文する Lot

ホーム
油絵の複製画
Kiki Smith
Lot

プリントを購入

画像を購入する

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (旧Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

リンクをコピーしました

詳細を見る

X線

Lot

Sculpture Bronze
Other
Expressionism
Contemporary
デトロイト美術館

Explore Kiki Smith's sculptural masterpiece 'Lot,' crafted from silica bronze and steel, embodying vulnerability & introspection with its raw texture—a testament to her Expressionist style.

詳細を見る

Kiki Smith (b. 1954) is a German-American artist exploring the body, mortality & nature through visceral sculptures, prints & tapestries. A key contemporary figure confronting AIDS & gender.

詳細を見る

手描き油彩複製画

当社のアーティストが、お客様のご希望のサイズと額縁に合わせて、キャンバスに手描きで制作する油彩画です。

プリントを購入

画像を購入する

サイズ
額縁
カスタマイズ
オプション

キャンバスを筒状に丸めてお届け無料

木枠に張られた

額装済み

アンティークウッド・ジェッソ仕上げの額装

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

標準サイズオーダーメイド

Standard

custom

CM INCH

INCH

作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。

サイズを選択

Loading sizes...

幅

高さ

特定のフレームやスペースに合わせて、ご希望のサイズをご入力いただけます。選択されたサイズが元の画像の比率と異なる場合、アートワークをトリミングするか、手描きで要素を追加して絵画を拡張いたします。デジタルモックアップ を制作し、制作開始前にご確認（承認）をいただきます。
画面上のプレビューは、実際のトリミングや拡張を正確に反映しているものではありません。最終的な構図は、モックアップによってのみ正確にご確認いただけます。
カスタムサイズもご利用いただけますが、元の比率を維持するためには、あらかじめ用意されたリストからサイズを選択することをお勧めいたします。

アートをカスタマイズする + $50

カスタマイズの例：顔をお客様の写真に置き換える、ペットを追加する（例：猫を犬に変更）、背景に隠れたメッセージを入れる、背景の風景や要素を変更するなど。
ご注文後、WahooArt.com チームより詳細な指示をお送りするとともに、仕上がりイメージ（モックアップ）をご提供いたします。

エリート上級アーティスト（より細部までこだわった表現、繊細な仕上げ、および追加の制作時間） + $100

作品名プレートなし

作者名と翻訳された作品名が刻印された、ブロンズプレート。サイズ：9x2 cm. + $10

透明アクリル製の銘板に、黒色のUVレーザー彫刻で作品情報とQRコードを施しています。サイズ：10×15cm。 + $30

黒色のアクリル製銘板。作品情報とQRコードが白の彫刻文字で施されています。サイズ：10×15cm。 + $30

刻印入りブロンズプレートの詳細

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

透明アクリル銘板の詳細

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

黒アクリル製銘板の詳細

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

マット仕上げのワニス

光沢ワニスを追加（色彩を鮮やかにし、光や湿気から保護） + $15

お急ぎですか？ + $30

世界中への配送（）は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。（6 7月）。品質には一切妥協いたしません。

世界中へ無料エクスプレス配送

高品質なリネンキャンバス

配送時完全保険付

関税・輸入税の払い戻し保証

忠実な色彩再現保証

60日間返品保証（製造上の欠陥のみ）

100% 全額返金保証

まとめ買い割引のご案内

合計金額

-

ExclamationCircle ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。

Lot

複製技法

複製画のサイズ

-

熟練のトップアーティスト

より細部までこだわった表現、洗練された技術、そして十分な制作時間

-

額装オプション

-

ExclamationCircle どの辺の長さも105 cm（約41インチ）を超える作品または複製作品については、フレームは組み立てキットとして発送されます。この方法により、輸送中の破損を防ぎ、安全な配送を実現しています。

無垢材のパーツがすべて含まれており、組み立てに最適なサイズに正確にカットされています。
付属のネジを使用することで、接着剤を使わずに簡単に組み立てることができます。
組み立て説明書が付属；標準的なドライバーがあれば、10分足らずでセットアップが完了します。

重要：
組み立てたフレームにキャンバスを張る際、キャンバス伸張プライヤーが必要になる場合があります。このツールはキットに含まれておりません。これを使用することで、適切なテンション（張り）とプロフェッショナルな仕上がりを実現できます。

キャプション

-

保護用ワニス

光沢ワニス（色彩を鮮やかに引き立て、光や湿気から保護します）

-

作品をカスタマイズ

変更可能な例：顔をお客様の写真に置き換える、ペットを追加する（例：猫を犬に変更）、背景に隠しメッセージを入れる、背景の風景や要素を変更する。

-

お急ぎ便

世界中への配送（）は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。（6 7月）。品質には一切の妥協を許しません。

-

お急ぎ便

世界中への配送（）は、5週間ほどでお届けします。（13 7月）。

込み

合計金額

-

作品詳細

Artistic style: Abstraction
Medium: Bronze casting
Subject or theme: Female human form
Notable elements or techniques: Lost-wax casting; Textured surface
Title: Lot
Influences:
- Minimalism
- Theatre

アート・クイズ

各質問の正解は1つだけです。

問題 1:

What is the primary material used in Kiki Smith’s sculpture ‘Lot’?

Marble

Clay

Bronze

問題 2:

The sculpture's style leans towards which artistic movement?

Renaissance

Impressionism

Expressionism

問題 3:

What technique is most likely employed in the creation of ‘Lot’, considering its textured surface?

Oil Painting

Watercolor

Lost-Wax Casting

問題 4:

The sculpture’s composition emphasizes what aspect of its form?

Detailed Anatomical Accuracy

Geometric Precision

Organic Curves

問題 5:

What emotion does the sculpture ‘Lot’ primarily convey?

Joyful Celebration

Quiet Contemplation

Energetic Dynamism

作品解説

The Raw Essence of Form: Kiki Smith’s Lot

In the evocative sculpture Lot, the renowned German-American artist Kiki Smith invites viewers into a profound meditation on the human condition. This striking bronze work transcends mere representation, offering instead a visceral encounter with materiality and emotion. At first glance, the figure emerges from its dark pedestal as a study in organic abstraction, where the boundaries of the female form are softened by a deliberate, expressive texture. The sculpture does not seek to mimic life through anatomical perfection; rather, it captures the very essence of existence—the fragility, the weight, and the quiet resilience of the body. Through the medium of silica bronze and steel, Smith creates a presence that feels both ancient and urgently contemporary, grounding the viewer in a moment of deep introspection.

The technical mastery behind Lot lies in its masterful use of texture and light. The surface of the bronze is far from smooth; it is a landscape of ridges, imperfections, and tactile variations that suggest the very process of its creation. These rugged details, likely achieved through meticulous lost-wax casting, allow light to dance across the form in subtle gradations, creating shadows that lend the piece a rhythmic, breathing quality. This interplay of light and shadow avoids harsh contrasts, opting instead for a diffused glow that emphasizes the sculpture's soft, curvilinear silhouette. The choice of materials—the strength of steel paired with the earthy, weathered tones of bronze—mirrors the duality of the subject matter: the intersection of enduring strength and delicate vulnerability.

Deeply rooted in the traditions of Expressionism, Smith’s work bypasses the clinical detachment of Minimalism to touch upon something primal. The sculpture functions as a symbolic vessel for themes of introspection and the internal psyche. There is an inherent sense of solitude within the figure, a quietude that resonates with anyone who has sought refuge in self-reflection. For collectors and interior designers alike, Lot offers more than just a visual centerpiece; it provides an emotional anchor. Its understated color palette of greys and browns allows it to integrate seamlessly into sophisticated environments, while its powerful, abstract presence commands attention, making it an ideal choice for those looking to infuse a space with depth, history, and a sense of timeless grace.