キャンバスおよびファインアートプリント:39 x 25 cmサイズ、¥7443から
スピーディーな制作と多彩な仕上げオプションが魅力の、ミュージアムクオリティなジークレー・キャンバスプリント。 ( 手描き油彩画
デジタル画像を購入
)
お手頃な価格のプリント:コットンキャンバスの代わりに240 g/m²のポリエステルキャンバスに同じ画像をプリントしたものです。筒状に丸めた状態で、通常郵便にて3〜5週間でお届けします。丸巻き状態でのみのお届け(ストレッチャーやフレームは含まれません)となり、特急制作には対応しておりません。片方の辺が 80 cm以下のサイズが対象です。コットンキャンバスプリントに比べ、約30%お得です。
このサイズではご利用いただけません。少なくとも一辺が 80 cm以下である必要があります。
筒巻きのみ:このプリントを選択するには、筒巻き(ロール状)のキャンバスをお選びください。
一辺の長さが 100 cm以下のサイズでご利用いただけます。これより大きいサイズの場合は、マットコットンキャンバスにプリントされます。
マット・アーカイブ・キャンバスはこのサイズではご利用いただけません。少なくとも一辺の長さが 100 cm以下である必要があります。そのため、プリントはマット・コットン・キャンバスに変更されました。
作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。
額縁や壁のスペースに合わせて、ご希望の幅と高さを入力してください。プリントはカットすることは可能ですが、元の画像より大きくすることはできないため、異なる比率のサイズを選択された場合は、画像の一部が欠けることになります。印刷を開始する前に、内容を確認していただくためのデジタルモックアップをお送りいたします。このページに表示されている画像は、実際のカット後の状態を示すものではありません。実際の仕上がりはモックアップにてご確認ください。
Figure
複製画サイズ一覧
世界中へお届け():通常郵便にて3〜5週間でお届けします。(13 12月)
In this 1924 porcelain work, we find a quiet dialogue between the human silhouette and the natural world. The figure, rendered in glazed porcelain, captures a woman in a moment of gentle interaction with a bird. There is a certain stillness here, a pause in motion that feels both intentional and effortless. The composition draws the eye upward, following the verticality of the woman's form as she holds the bird aloft. Her drapery flows in organic, liquid lines, suggesting a sense of movement even in the stillness of the ceramic. The high-gloss glaze catches the light, creating sharp highlights and deep shadows that define the musculature and the soft folds of her attire. It is a study in how light can transform a solid object into something that feels almost ethereal.
The technical execution of this piece reveals the artist's profound understanding of medium and volume. By working with glazed porcelain, the creator achieves a surface that is both smooth and reflective, allowing the play of light to dictate the viewer's perception of depth. The sculptural quality is emphasized by the following elements:
This approach avoids the distraction of color, choosing instead to rely on the subtle gradations of grey and white to communicate the subject's presence. The result is a work that feels monumental despite its intimate scale.
Paul Scheurich, born in New York City, United States, brought a unique perspective to the European ceramic tradition. His ability to move between the precision of porcelain modeling and the grander scale of theatrical design is evident in the way this figure occupies space. The work reflects a period of significant experimentation in ceramic design, where the boundaries between fine art and decorative craft were constantly being explored. There is a theatricality in the drapery and the pose, perhaps a subtle nod to his work in stage and costume design, which lends the figure a sense of dramatic poise. It is a piece that speaks to the intersection of classical grace and the modern sensibilities of the early twentieth century.
印刷について:Figureは、コットンキャンバスまたはエプソン・アーカイブ・キャンバス紙にジクレープリントで再現されます。
サイズは39.3 x 25.4 cm (¥7443)から246.5 x 159.4 cm (¥49411)まで展開しております。こちらのページ内の表に、主な工程とそれぞれの価格を記載しています。
筒入りのプリント作品は通常郵便にて送料無料でお届けし、3〜5週間で到着いたします。キャンバスへの張り込み、または額装済みの作品は4〜5週間ほどお時間をいただきますが、本ページではお急ぎ便も承っております。また、返品は条件なしで100日以内であれば全額返金いたします。
作品のオリジナルは、ニューヨークにあるメトロポリタン美術館の所蔵です。